Desarrollo del Proyecto para la Dirección del Espacio Web del proyecto internacional Yum Gaga. Colaboración en el desarrollo de la propuesta, desarrollo del proyecto y propuesta web.
10/01/1998 – 10/01/2000
El objetivo de Yum Gaga (en su versión pedagógica) era crear un lugar de encuentro con un tema en común: el agua enseñando al niño al buen uso de los medios y de sus interrelaciones. el proyecto esta estructurado en 6 bloques bien diferenciados para ayudar al niño a entrar directamente en aquello que el desea sin perderse en una entrada de decisiones múltiples, indecisas e inabarcables. el proyecto innovador, fue apoyado por numerosas entidades y figuras de gran renombre.
Directora, Diseñadora y Coordinadora de Proyectos Web
Prototipo del Proyecto ‘La Cocina On-Line’ que posteriormente se convertiría en ‘El Banquete On-Line‘
01/05/1997 – 01/08/1997
Prototipo innovador en cuanto a estructura y contenidos web en el espacio digital tan limitado por aquel entonces. El proyecto, aun en marcha desde el entonces recién nacido medialab madrid, fue apoyado por numerosas personalidades y entidades de alto prestigio como así se anexa al dossier por su innovación y calidad
Madrid y los Navegantes. CD-ROM Artístico + Libreto. Es un CD-ROM artístico recopilando y reinterpretando proyectos de alumnos del curso de doctorado impartido por el prof. Juan Millares: la Metrópoli y sus Navegantes y editado en colaboración con el instituto Goethe de Madrid. 1997
AUTORES: Juan Millares; Philipp Heidkamp; Sylvia Molina;
Facultad de BB.AA (Universidad Complutense de Madrid)
Instituto Goethe de Madrid.
Madrid y los navegantes es un trabajo de experimentación sobre la ciudad realizado en la Facultad de Bellas Artes de Madrid.El CD-ROM es un espacio de intervención donde el usuario puede participar en la navegación desarrollada por un grupo de estudiantes a partir de su propia experiencia de la ciudad.
Créditos: Idea y coordinación Juan Millares Profesores Phillip Heidkamp Sylvia Molina con la colaboración de Ricardo IglesiasDepartamento de Dibujo II. Facultad de Bellas Artes. Universidad Complutense de Madrid Kunsthochschule für Medien Köln Instituto Alemán –Goethe Institut. Madrid.Agradecimientos: Sabine Belz Alfonso Palazón
Estudiantes
Beatriz Cuevas Leonor Ibañez Alicia Castro Francisco J. Morales Pedro González Carmen Castañón Joaquín Vahamonde sobre imágenes de Esther Sánchez de Mora Enrique Corrales Jesús Clavel Beatriz Cuevas Pedro González Mercedes Pérez Jenny Delgado Leonor Ibañez Daniel Villegas Mónica Verdú
Con la colaboración de Daniel Villegas Mariví Varadé Mariví Caramés Josefa Moyá
198 Info de Sylvia Inostroza Molina: Madrid, Cuenca, Málaga, info personal … SylviaMOLINA, Ricardo IGLESIAS, P. HEIDKAMP, Madrid y los navegantes, 1998 …
El Rastro Bajo la propuesta ‘Lo Humano y lo Invisible’ Seleccionan el Proyecto Web Artístico ‘El Rastro’ como lugar de encuentro, discusión, de Intercambio… Utilizando la metáfora del Rastro madrileño. 03/1997
AUTORES de ‘El Rastro’: Sylvia Molina; Juan Millares;
AUTORES de ‘Lo Humano y lo Invisible’: Jordi Bressemer; Jodi; Nilo Casares & Bernardo Tejeda; Sylvia Molina & Juan Millares; Victor Nubla; Marc Palau; Carles Pujol; Yolanda Segura; Myriam Solar; Zush;
El Rastro real es un fragmento de ciudad donde se desarrollan unas actividades características bajo unas condiciones particulares. Se trata de un lugar donde el encuentro, la sorpresa, la incongruencia, lo insólito, tienen su sitio natural. Pero, además, es un lugar de intercambio, de trueque, un mercado primario donde se ofrecen cosas que uno mismo produce, consigue, encuentra o toma de otros. Simplificando, así es el Rastro real, el Rastro madrileño, el ejemplo tal vez más característico de los mercadillos populares que poseen la mayoría de la capitales europeas.
Hay algo que hace del Rastro un lugar muy afín al espacio en la Red: su caracter efímero. El Rastro no tiene una existencia física, no es una calle, ni una plaza, ni un monumento. Es imposible encontrar el Rastro en una guía urbana de Madrid. Se trata de un espacio provisional, que empieza a existir en el momento en que se montan sus tenderentes y la gente pasea entre los mismos mirando, charlando o comprando. Un espacio que desaparece cuando las calles y plazas donde se instalan quedan vacías, cuando el paseante desaparece…
EL RASTRO, el Rastro en la Red, se estructura en una trama de 3 plazas y 4 calles. Las plazas por su estructura no-lineal, sugieren la reunión, el encuentro. Las calles, como en el Rastro real, estan ocupadas por puestos, pequeños tenderetes donde se truecan ‘cosas’ y en dónde, por su forma lineal, se propicia el paseo, el deambular entre los puestos.
El Rastro (real) is a fragment of city where some characteristic activities are developed under particular conditions. It is a place where meetings, surprises, incongruences and unusual things find their natural habitat. But, also it is a place for exchanges, barters, a primary market where things that one produces, obtains, finds or takes from others are offered. To simplify this, it is what the real Rastro is like, the Madrilenian Rastro Market, perhaps the most exciting example of the popular street markets which the majority of the European capitals possess.
There is something which makes El Rastro fit in very well with the space in the Net: its ephemeral character. El Rastro does not have a physical existence, it is not a street, or a square, or a monument. It is impossible to find El Rastro on a street map of Madrid. It is a provisional space, which begins to exist at 9 a.m. on Saturdays and Sundays, when its stalls are put up and people begin to stroll among them looking, chatting or buying. A space which disappears when the streets and squares where it is installed become empty.
EL RASTRO is structured on a scheme of 3 squares and 4 streets. The streets, as in the real Rastro, are taken up with stalls, little stands where things are put on show/sold. The streets, due to their structure, their lineal form, tend to promote walking, strolling between the stalls. The squares, however, due to their non-lineal structure, suggest meeting places, reunions.
«Lo Humano y lo Invisible» (noviembre de 1996 hasta enero de 1997) fue la primera … Connect–Arte (una de las primeras webs culturales online españolas), …
Lo humano y lo invisible. L’Angelot y Connect–Arte.com, Barcelona. Postrimetrías:Alegorías de la muerte en el Arte spañolContemporáneo.Fundación Cultural …
Lo humano y lo invisible (El rastro)_ Proyecto on-line recuperado en … Y LO INVISIBLE (ACC LAngelot & Connect–arte, 1996/2008) Artistas: Bressemer & Alia …
18 de nov. de 2013 – LO HUMANO Y LO INVISIBLE exposición internacional en Internet … which was organized jointly by L’Angelot and ConnectArte (one of the first …
Sus objetivos eran fomentar y revitalizar el discurso del arte, actuando como espacio …. “Lo Humano y lo Invisible” (14) (noviembre de 1996 hasta enero de 1997) fue la … (15) Este proyecto conjunto de ACC L’Angelot y Connect–Arte, (16) …
Lo Humano y lo Invisible, first exhibit of Web Art organized in Spain, … de Web Art organizada en España, en colaboración con Connect–Arte, Barcelona (1997).
El paseo hipertextual en el Arte de Internet Elena López Martín I. …. en España, titulada Lo humano y lo invisible (noviembre 1996 – enero 1997), se ponía de ….. por La Asociación De Cultura Contemporánea L’angelot Y Connect–Arte.
5.1. Biografia. No es pretén aquí fer una biografia exhaustiva de l’artista, sinó una ….. Lo humano y lo invisible, L’Angelot y Connect–Arte, Barcelona. Se alquila …
Establishing a live connection between various artists at the two remote locations of New ….. [7] «Lo Humano y lo Invisible» («The Human and the Invisible,» from … The joint project of ACC L’Angelot and Connect–Arte, Barcelona, solicited the …
(asociación cultural sin ánimo de lucro para la promoción del arte). valencia. • fundador de la fundación …… —lo humano y lo invisible. exposición virtual en internet. http://www.connect–arte.com/webart. barcelona. 1996. prólogos / prologues …
diseño, el arte, las ciencias y las tecnologías, a partir de los grupos de …… L’Angelot, Barcelona 1996; “Lo Humano y lo Invisible”, primera muestra de Web Art organizada en España, en colaboración con Connect–Arte, Barcelona 1997;.
El grupo Proyecto ß nace en Madrid en 1994 desarrollando instalaciones interactivas, CD-ROM y proyectos abiertos en la Red hasta principios de 1997.
Desde entonces los trabajos y proyectos realizados son los siguientes:
1997
Presentación y edición del CD-ROM «OPUS1», dentro del Congreso Internacional «Arte en la era electrónica, perspectivas de una nueva estética». Barcelona.
1996
Montaje de la instalación interactiva «inexterno» en L’Angelot (Asociació de Cultura Contemporánia). Barcelona. Subvencionado por el Ministerio de Cultura.
Profesores de los cursos de multimedia e Internet impartidos por el Instituto Universitario de Ciencias Avanzadas (IUCCAA). Facultad de Ciencias de la Información. U. Complutense de Madrid. Subvencionado por la Comunidad Europea.
Planteamiento interactivo en la Red: «interactualiti». Revista online. Connect-Arte.
Exposición Internacional Sonar. Presentación del CD-ROM: Ovum. Barcelona.
Exposición Internacional Arte en CD-ROM. Presentación del CD-ROM: Ovum. ACC L’Angelot’. Barcelona.
1994
Instalación sonoro-digital: Realidad Irrealidad. Party Boom. Art Futura. Madrid.
Colaboración en el montaje de la Exposición de Clausura de los Talleres de Arte Actual del Círculo de Bellas Artes. Madrid.
El grupo Proyecto ß ha tomado del lenguaje informático la ß como universo de pruebas, elemento de desarrollo continuo y evolución de los medios en un constante contacto con los usuarios.
QUÉ HACEMOS
Desarrollamos proyectos interactivos en el área de las nuevas comunicaciones, centrándonos sobre todo en productos Multimedia: CD-ROM, Internet…
QUIÉNES SOMOS
Daniel, Licenciado en Informática por la Universidad Politécnica de Madrid. Investiga en el Departamento de Inteligencia Artificial de la misma. Desarrolla proyectos en entornos Unix, Mac, PC y en Internet.
Robert, experto en imagen. Ha pasado del lenguaje químico de la molécula de nitrato de plata al lenguaje lógico del pixel. Trabaja en fotografía profesional y artística.
Ricardo, Licenciado en Filosofía y Letras por la U.A.M., investiga los razonamientos estéticos dentro de las nuevas tecnologías, ampliando así sus conocimientos en estos medios. Actualmente imparte clases de Multimedia en un centro Apple en Madrid.
Sylvia, desde el 91 desarrolla su Tesis Doctoral (BB.AA.) sobre la sinestesia sonoro-visual en el Computador entre España y el extranjero (Alemania – ZKM Karlsruhe – Nueva York – Riverbed). Formación musical clásica y electroacústica -G.M.E.-
Rosa, Licenciada en Bellas artes, toma desde hace años los nuevos medios como herramienta para el desarrollo de su simbología en la plástica. Posteriormente abarca más disciplinas dentro del campo de la infografía.
Ovum. CD-ROM Artístico. L’Angelot y Proyecto Beta. Madrid, 1997. ISBN_84-922265-0-1. Es un CD-ROM artístico que invita al usuario a un viaje por distintos mundos artificiales en donde el atractivo radica en la navegación por sus múltiples laberintos
AUTORES Sylvia Molina; Daniel Cabeza; Robert desiré; Ricardo Iglesias; Rosa Moral;
Congreso Internacional Arte en la era electrónica CCCB (Centre de Cultura Contemporania de Barcelona)_. del 29 de enero Al 1 de Febrero de 1997. El CD pionero de arte interactivo fue presentado en numerosos centros y ruedas de prensa (se adjunta fotocopias de artículos)
Criaçao na era digital. Centro cultural de belen. Lisboa,’97
Muestra de CD-ROM Españoles. Comprado Por Las Sedes de La AECI, de Lima, Santo Domingo, Buenos Aires Y Costa Rica. Proyecto Comisariado Por Carlota Álvarez Baso. 1999
The Nacional Museum of women in the arts. Washington D.C.Noviembre, 1997.
4 Mostra de Video Independiente & Fenomens Interactius. CCCB. Barcelona, ’97
Arco Electrónico. Arco’97. Madrid
A Short History Of CD-Rom. Düsseldorf (D), ’97
Sonar ’97. Barcelona, ’97
Muestra internacional ‘Arte en CD-ROM’_ ACC L’Angelot. Barcelona, 1996
2as Jornadas de arte y medios digitales_ Arte e interactividad. www.liminar.com.ar (archivos_jornadas 2000). arte, tecnología y comunicación en contextos iberoamericanos
Sonar Files_ 10 años de Sónar_ 5 de mayo a 5 Junio de 2005
PUBLICACIONES
Arte en la era electrónica. Perspectivas de una nueva estética. Articulo de Juan Millares. de los Viajes y Los Juegos: Ovum y Fuge/Lemoine. ISBN_ 84-922265-1-X Numerosas Muestras (Ver Opus 1) y otras Individuales de Fuge/Lemoine. Este libro es considerado uno de los básicos de arte tecnológico en España.
Catalogo ‘Work In Progress 1993-1997’ . Associació de Cultura Contemporánea L’Angelot. Barcelona, 1998. ISBN 84-605-6506-8
CD-ROM Arte Electrónico en España_ fondo documental interactivo que recopila la historia del arte electrónico en el ámbito español incluyendo el proyecto Ovum y Fuge/Lemoine. Mecad. Media centre of Art & design. Barcelona, 1999
PRESENTACIONES EN PONENCIAS
Sala forum. Fnac. Madrid,’97
Poética. Circulo de Bellas Artes. Madrid,’97
ICTM 97. Conferencia Internacional Sobre Tecnología Y Medios. Lisboa,’97
Inexterno. Instalación Interactiva propuesta por el entonces colectivo ‘proyecto beta’, propone una reflexión sobre la idea de la realidad y de como esta puede ser modificada mediante la actuación del sujeto.
AUTORES: Sylvia Molina; Ricardo Iglesias; Daniel Cabeza; Roberto Desiré; Rosa Moral;
LUGARES EXHIBICIÓN:
Associació de Cultura Contemporánea L’Angelot. Barcelona. 12/1996
Interactuality Planteamiento Interactivo en la Red (Conjuntamente Con Proyecto ß) El proyecto fue seleccionado y expuesto en la página web del portal artístico connect-arte precursor de los portales artísticos coordinado por Yoonah y Zush
AUTORES: Sylvia Molina; Ricardo Iglesias; Roberto Desiré; Rosa Moral; Daniel Cabeza;
AUTORES: Sylvia Molina; Ricardo Iglesias; Daniel Cabeza; Roberto desiré; Rosa Moral;
LUGARES EXHIBICIÓN:
Futura Bom Party. Art Futura. Madrid. 08/10/1994
https://www.artfutura.org/v3/artfutura-1994/
ArtFutura 1994
Cibercultura
28 Septiembre – 15 Octubre / Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid
Kevin Kelly, Toshio Iwai, Wau Holland, Peter Rubin, Adi Newton Clock DVA, Mark Dippé, Industrial Light & Magic
El año 94 viene marcado por el traslado del festival a Madrid. Ante la falta de apoyo institucional en Barcelona, ArtFutura se presenta en el Museo Reina Sofía de Madrid, de la mano de Carlota Álvarez Basso (Directora de Proyectos Audiovisuales).
El festival pasa a celebrarse, por primera vez, al final del verano, extendiéndose a dieciocho días. El presupuesto es mínimo, pero ArtFutura sigue.
El tema del año es “Cibercultura” y las conferencias incluyen a Kevin Kelly (WIRED), Wau Holland (Chaos Computer Club), la “polifacética” artista Orlan y el músico Adi Newton (Clock DVA).
La organización publica su propio Manifiesto: “La cibercultura está entre nosotros. Es el último movimiento del siglo XX. Sus simpatizantes son los primeros nómadas del ciberespacio. Su eslogan: “La información quiere ser libre”.
También participan en las presentaciones, Toshio Iwai, quien viene desde Londres, dónde está desarrollando sus experimentos visuales y Mark Dippé, Director Creativo de Industrial Light&Magic, que hace un recorrido por los efectos especiales creados por la compañía de George Lucas.
El Programa Audiovisual incluye el ArtFutura Show (con obras de Ryoichiro Debuchi, Yoichiro Kawaguchi, Rythm & Hues, William Latham y Jon McCormack), el Infografía en España (que incluye “The Hit” de Jordi Moragues) y una amplia selección del programa “L’Oeil du Cyclone”, uno de los proyectos más innovadores del panorama europeo producido por Canal + en Francia.
En el aspecto lúdico, se presenta por primera vez la fiesta de ArtFutura que, producida en colaboración con La Fura dels Baus, tiene lugar en el Estadio de la Comunidad de Madrid.
Se celebra el 8 de Octubre y el titulo es “Futura Bom”. Incluye instalaciones (Arigato Obrigato, Pedro Garhel, dijo el monje), videojockeis (Peter Rubin, Stressjets, In Progress), performers (Mondo X, Bomb the Bass, La Fura dels Baus) y live acts (Toxic, Elsa for Toys). Los resultados desbordan todas las expectativas: Más de 18.000 asistentes en una sola noche.
Proyecto ß (con prototipo de Ovum que llamamos Realidad-Irrealida), Libres para siempre y un largo etcétera de artistas que trabajan en arte digital en aquellos años.
Robert, experto en imagen. Ha pasado del lenguaje químico de la molécula de nitrato de plata al lenguaje lógico del pixel. Trabaja en fotografía profesional y artística.
Sylvia, desde el 91 desarrolla su Tesis Doctoral (BB.AA.) sobre la sinestesia sonoro-visual en el Computador entre España y el extranjero (Alemania – ZKM Karlsruhe – Nueva York – Riverbed). Formación musical clásica y electroacústica -G.M.E.-
Inexterno. Instalación Interactiva propuesta por el entonces colectivo ‘proyecto beta’, propone una reflexión sobre la idea de la realidad y de como esta puede ser modificada mediante la actuación del sujeto.
AUTORES: Sylvia Molina; Ricardo Iglesias; Daniel Cabeza; Roberto Desiré; Rosa Moral;
