Estancia de larga duración del 8 de Abril al 29 de Junio 2015.
Proyectos desarrollados:
‘pre-proyecto dis-appearence’
Asistido a las conferenicas internacionales:
- ‘Mediacity’ sobre la propuesta de Smart Cities.
- Subliminal Kid symposium. Link
Estancia de larga duración del 8 de Abril al 29 de Junio 2015.
Proyectos desarrollados:
‘pre-proyecto dis-appearence’
Asistido a las conferenicas internacionales:
PROGRAMA ERASMUS MOVILIDAD DE PERSONAL PARA DOCENCIA.
Programa de aprendizaje permanente
Del 26 de Junio del 2014 al 7 de Julio del mismo año.
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_paseante en la memoria
AUTOR: Sylvia Molina
Intervención artística y proyecto I+D
1. Introducción general al proyecto
Origen de la propuesta
«El orador tras haber fabricado en su mente determinados lugares -reales o imaginarios- y de haber alojado en ellos determinadas imágenes a las que asocia lo que quiere recordar, no tiene más que darse un paseo por tan espectral ciudad y pedir en cada sitio -como quien va de compras- lo que allí ha confiado.»
Giordano Bruno[1]
Para poder adentrarnos en el proyecto, hemos de releer atentamente el título de este proyecto: ‘_paseante en la memoria’.
Hablar de la figura del paseante nos evoca sin lugar a dudas a Baudelaire y su flâneur; a la discursividad literaria y filosófica de la atención desinteresada propia del paseante absorto en la captación de impresiones urbanas; y por ende a Walter Benjamín y su proyecto de los Pasajes[2].
Benjamin no se paseaba por París con el propósito de formular una sólida filosofía de la vida en las grandes urbes, sino más bien con el propósito de comprender con la mayor profundidad posible aquella nueva realidad histórica, la metrópolis. Presentó así una colección de fragmentos, de estímulos heterogéneos superpuestos de forma aleatoria sin que formaran por sí mismos ningún sistema, sino una maraña complicadísima.
Así, decía Benjamín que el mejor modo de conocer una ciudad es perderse en ella. El paseante de Baudelaire o la deriva de los situacionistas nos incita a navegar por unos espacios que, como los griegos utilizaban, nos permiten pasear por nuestra memoria.
«Me llevé a los labios una cucharada de té en el que había echado un trozo de magdalena. Pero en el mismo instante en que aquel trago, con las migas del bollo, tocó mi paladar, me estremecí, fija mi atención en algo extraordinario que ocurría en mi interior. Un placer delicioso me invadió, me aisló, sin noción de lo que lo causaba…»
Marcel Proust[3]
La memoria enterrada que de pronto se libera ante un acontecimiento cotidiano se entremezcla con la memoria estructurada en los espacios imaginarios griegos: la memoria voluntaria. Esta memoria va a ser una memoria que se transformará acorde con el transcurso del tiempo y la experiencia. El proyecto ‘_paseante en la memoria’ propone un viaje por la memoria voluntaria como si de un discurso griego se tratara y a su vez; objetos, elementos, acciones, simulaciones, inversiones gráficas y sonoras entremezcladas entre el mundo real (la propia situación) y el virtual (el proyecto) que, como la magdalena de Proust, nos hacen regresar a un espacio-tiempo no presente, a esa otra memoria; la memoria involuntaria.
Introducción
“El universo (que otros llaman la biblioteca) se compone de un número indefinido, y tal vez infinito, de galerías hexagonales, con vastos pozos de ventilación en el medio, cercados por barandas bajísimas. Desde cualquier hexágono, se ven los pisos inferiores y superiores: interminablemente.”
Jorge Luis Borges[4]
El proyecto ‘_paseante en la memoria’ propone un complejo número de espacios por el que el paseante irá descubriendo su propio espacio, su propio paseo, su deriva, su dejarse llevar, su memoria, su discurso, su nueva narrativa.
Es este un espacio virtual construido de la propia realidad (imágenes reales) y en donde su realidad virtual es aumentada (mixed reality) por la situación real y presente en donde el usuario –el paseante- se encuentra inmerso en esos instantes.
Es así pues un movimiento continuo entre realidad y ficción, entre presente y memoria, entre lo tangible y lo imaginario, entre lo real y la ensoñación. El paseante se encuentra inmerso en un espacio en su mano (PDA) en el que inmediatamente descubre su incursión a través de su movimiento. Su giro, su andar, se convierte en un movimiento similar en pantalla en un no-espacio, en un espacio no presente. El paseante empieza a dejarse llevar por esa navegación virtual por encima de la real pero pronto encontrará encuentros entre ambos mundos. Objetos, textos y sonidos ilusorios en el espacio virtual son captados de la situación presente real del paseante y comienza un diálogo entre la realidad real (espacio real) y la virtual (la PDA). Objetos incompletos en la realidad serán completados en la ficción, su viaje por la memoria será volcado a la realidad en forma de storyboard, su viaje podrá ser el viaje de un internauta que mira absorto por la red en otra situación real… Ambas realidades se confunden y entremezclan, dialogan construyendo un nuevo espacio, un espacio intermedio en medio de ambos, una nueva realidad multifonal. Algo similar al intervalo resonante de McLuhan:
“Después de que los astronautas del Apolo giraron alrededor de la superficie lunar en diciembre de 1968, montaron una cámara de televisión y la enfocaron sobre la tierra. Todos los que estábamos observando tuvimos una enorme respuesta reflexiva. Entramos y salimos de nosotros mismos al mismo tiempo. Estábamos en la Tierra y en la Luna al mismo tiempo. Y nuestro reconocimiento individual del hecho era lo que le daba significado. Se había establecido un intervalo resonante (…)”
McLuhan[5]
‘_paseante en la memoria’ implica una investigación pionera en el campo de la navegación en tiempo real por espacios virtuales. Las navegaciones hasta ahora propuestas en las interfaces no contempla el movimiento real del usuario como forma de interactuar con los contenidos digitales. Así, la forma de interactuar con la interfaz es innovativa y funcional. Por otro lado, la digitalización de sonidos o la captación de imágenes y su inclusión en la interfaz digital en tiempo real es otro de los grandes retos del proyecto.
El concepto de Realidad Aumentada (mixed reality) es abordado en el ‘_paseante en la memoria’ y no podemos obviar su importancia en las nuevas interfaces a los que nos vemos desembocados.
Proyecto
http://www3.uclm.es/home/UCLM/sy.molina/profesorado-symolina/websanteriores/2007/05amarillo_investigacion/elPaseante_DOME/_elPaseanteDome_i-DAT/index.htm
Autor: Sylvia Molina
Obra: The Walker (El Paseante 3D) interactive immersive panorama project that we will look forward to installing in the Immersive Vision Theatre
Presenta: Mike Phillips (i-DAT)
Lugar: DOME (3D Immersive Vision Theater)
Plymouth (Inglaterra-UK)
06/07/2013
Convenios con dos empresas privadas: Killer Ideas e I+Deando experiencias s.l.[:]
2. Tipo de proyecto
Metrodoro de Escepsis utilizó como lugar de la memoria la bóveda celeste donde <<encontró trescientos sesenta lugares en los doce signos a través de los que el sol se mueve>>. Es muy probable, como sugiere L.A. Post y refiere F. Yates, que dividiera el zodiaco no sólo en doce signos, sino también en los treinta y seis decanos, cad uno de los cuales cubre diez grados, subidividiendo así cada uno de los decanos en diez cámaras.
Giordano Bruno[6]
El proyecto que aquí presentamos se ajusta a las líneas prioritarias de los Programas Nacionales. Este proyecto es un proyecto de investigación científica y desarrollo tecnológico que se ajusta al marco del Programa Nacional: Tecnologías de la Información y las Comunicaciones, del Plan Nacional de Investigación Científica, Desarrollo e Innovación Tecnológica.
Podemos decir que la tipología de este proyecto es de investigación orientada ya que su finalidad es la adquisición de nuevos conocimientos científicos y tecnológicos en la línea temática prioritaria del Programa Nacional señalado.
Esta propuesta además de encontrase dentro del marco de investigación orientada es sin duda de investigación aplicada, es por ello que hemos considerado fundamental vincular a este proyecto empresas interesadas en los resultados de nuestras investigaciones y sus aplicaciones.
El programa nacional al que el proyecto se vincula es el de Tecnologías de la Información y de las comunicaciones (TIC) que tiene por finalidad el fomento de la investigación básica y aplicada, en las áreas de informática, comunicaciones y electrónica.
La importancia primordial de este programa es que este tipo de tecnologías están permanentemente presentes en nuestras sociedades, y no sólo en el mundo de la investigación, son en este sentido tecnologías horizontales; por lo tanto consideramos que nuestra obligación como investigadores es el desarrollo de innovaciones tecnológicas y la generación de conocimientos científicos y técnicos que faciliten la penetración de las TIC en nuestra sociedad y que contribuyan a mejorar la eficiencia y competitividad de nuestro tejido social y productivo.
Para que todo esto sea efectivo el proyecto, consideramos, se acoge a las prioridades del programa: mayor movilidad de las comunicaciones y por lo tanto mayor acceso a la información en la red del conjunto de la ciudadanía, lo que requiere nuevas técnicas que hagan el acceso verdaderamente interactivo, o evolutivo; desarrollo de tecnologías que permitan mayor capacidad y operatividad, flexibilidad y transparencia en los flujos de información y a su vez conlleven una mayor funcionalidad del software.
Para que esto sea posible nuestro proyecto contribuye al desarrollo de estas prioridades a través del uso de tecnologías software en el desarrollo de interfaces avanzados: Realidad Virtual, visión artificial, realidad aumentada, navegación via GPS y entornos PDA…
3. Objetivo del proyecto
‘_paseante en la memoria’ es un proyecto diferenciador tanto en su origen como en su objetivo. ¿Por qué?. Porque el objetivo es generar un proyecto que juega entre la realidad virtual y la aumentada con toda las implicaciones tecnológicas que esto conlleva.
El objetivo del ‘_paseante en la memoria’ es desarrollar un sistema de navegación interactivo sobre espacios previamente captados por cámaras fotográficas y/o video. La navegación estará sincronizada con el movimiento real del usuario y cuya situación real tendrá una serie de repercusiones en ambos sentidos; esto es, objetos, sonidos, otros personajes, etc. serán captados e incluidos en esa navegación virtual en tiempo real y viceversa. Información y contenidos virtuales serán sumados a esa situación real ‘aumentando’ así su información (mixed reality o realidad aumentada).
Las implicaciones técnicas y de investigación tienen una fácil implantación en museos, exposiciones, exhibiciones arquitectónicas… y en general, en todas aquellas muestras en donde la adquisición de contenidos implique un movimiento real por parte del usuario.
4. Público al que va destinado
EL PASEANTE en ‘‘_paseante en la memoria’
¡Asombrosos viajeros! ¡Cuántas historias nobles
leemos en vuestros ojos profundos como el mar!
Mostradnos en los estuches de vuestras ricas memorias
esas joyas admirables, hechas de astros y éteres.
¡Deseamos viajar sin vapor y sin velas!
Para alegra el tedio de nuestros calabozos,
haced que a nuestras almas, tendidas como velas,
pasen vuestros recuerdos orlados de horizontes.
Decidnos, ¿qué habéis visto?
Charles Baudelaire “las flores del mal”
El usuario primero al que va destinado es el espectador que se acerca a una exposición. Esta primera muestra nos servirá:
6. Enfoque tecnológico
“Este mundo, tal como lo vemos, está sucediendo.”
Pablo de Tarso[7]
[1] “Mundo-Magia-Memoira” Giordano Bruno. Edición de Ignacio Gómez de Liaño. Biblioteca nueva. Madrid, 1997. Pág. 308
[2] “Paris Capitale du XIX siecle” Les Editions du cerf. Paris, 1993.
[3] «En busca del tiempo perdido» (Por la parte de Swann) Proust, Marcel . Editorial lumen, s.a. Barcelona, 2000.
[4] Borges, Jorge Luis.Ficciones. El libro de bolsillo. Biblioteca de autor. Alianza Editorial. Madrid, 1999. Pág. 86
[5] McLuhan, Marshall & P. R. Powers.La aldea global. Ed. Gedisa. Barcelona, 1993. Pág. 22.
[6] “Mundo-Magia-Memoira” Giordano Bruno. Edición de Ignacio Gómez de Liaño. Biblioteca nueva. Madrid, 1997. Pág. 308
[7] Paul Virilio. Estética de la desaparición. Ed. Anagrama. Barcelona, 1988. Pág. 18
Estancia del 1 de marzo del 2013 al 15 de Julio del mismo año.
Durante el proyecto nace el proyecto FMoLE
LLP_ Erasmus: Teaching Staff Mobility 2011/12
del 30 de noviembre al 9 de diciembre de 2010
2007 vuelve a ser un año de cambios. Tras años de tesis doctoral hay que presentarse a la plaza de Contratado Doctor y una nueva reflexión sobre la trayectoria artística y personal fluye a flor de piel.
CV en Mapa, CV en TImeline, CV en Rizoma. Es esta una web segura sobre lo que se quiere, de descubrimientos sobre los vínculos que antes no habían sido encontrados, de defensa de una filosofía del Rizoma no sólo a nivel profesional sino ya, sin miedos ni dudas, a nivel personal.
Partir en medio de, por el medio, no entrar ni salir, no empezar ni acabar definitivamente no es sólo una propuesta gráfica y de defensa de los conceptos sino, insisto, una defensa de un estilo de vida, de una forma de ser, de un estar en un espacio borroso como diría Lofti Zadeh en donde las categorías y definiciones no sirven para definir quien soy, que soy, ni dónde estoy porque es un continuo fluir entre conjuntos difusos que alguien ha dado por cerrados y cuyos límites no dejo de desdibujar.
He dejado el link a mi rizoma por muchos motivos. Cada uno podrá descubrir los suyos.
Web completa: http://www3.uclm.es/profesorado/symolina/websanteriores/2007index.html
Rizoma: http://www3.uclm.es/profesorado/symolina/websanteriores/2007/rizoma/indexRizoma.html
Nota: si vuelves a pinchar en el centro, dejarás tu rastro por donde has navegado… yo hice 3 trayectos en la presentación y su resultado se lo regalé a mi familia por el soporte durante la tesis, jeje[:]
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Sylvia Molina (2003) Sinestesia y Multifónicos. Procesos Sonoro-Visuales en el Computador está compuesta de cuatro libros Sinestesia, Multifónicos, Computador y Proyectos, que constituyen el cuerpo de la tesis; y la introducción, las conclusiones y la bibliografía (Ilustración 8). Para leer esta tesis se utiliza el mapa de navegación conformado por palabras claves y códigos de color, que nos llevan a través de un recorrido por los cuatro libros (Ilustración 7). En el mapa de navegación podemos ver las conexiones entre las diferentes palabras claves y como se relacionan a través de los tres cuatro libros. Dicha tesis es un buen ejemplo de embodiment ya que la tesis desarrolla el concepto de multifónicos el cual trata de explicar: a lo que surge en la interacción entre distintos elementos y bajo ciertas condiciones, pero que no se encuentra presente en ninguno de los dos elementos por separado (Molina, 2003). Así esta tesis se presenta como una experiencia a la que se accede solamente a través de la navegación entre los diferentes libros y la visita a los proyectos desarrollados en la investigación. Las mismas conclusiones de la tesis se presentan como abiertas al estar constituida por una serie de párrafos que se pueden recortar y remezclar a la usanza de un poema dadaísta. Esta tesis también responde a la idea de que es necesario experimentar los resultados de la investigación de la forma mas cercana posible a la estructura de la misma de la investigación y la producción artística (McNiff, 1998)
Joaquín R, Díaz
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Fuge/Lemoine. CD-ROM Artístico. Partitura Interactiva entre imagen y sonido. L’Angelot y Proyecto Beta. Madrid, 1997. ISBN_84-922265-0-1
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Desarrollo del proyecto para la Tesis Doctoral:
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AUTORES: Sylvia Molina
LUGARES EXHIBICIÓN:
[+VER OPUS1]
PUBLICACIONES:
[+VER OPUS1]
PRESENTACIONES EN PONENCIAS
[OPUS 1]
LUGARES EXHIBICIÓN y PRESENTACIONES:
PUBLICACIONES
PRESENTACIONES EN PONENCIAS
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[:en]Interfaz desarrollada para el interactivo ‘Visionary of Theater’ de Robert Wilson realizado por Paul Kaiser (Riverbed)
para los proyectos de Knowles.
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‘Visionary Of Theatre’ CD-ROM In this multimedia exploration of theatre artist robert wilson’s early work, Kaiser exhumes vanished performances of the late 60s and early 70s through an active interrogation of the archive and of participants’ memories. The exploration focuses on two main strands of this ground-breaking theatre: staging and movement. for staging, for example, Kaiser has wilson draw the structure of seven day play ka mountain, and then ties this drawn performance to the surviving bits of video, photograph, and drawing in the archive. for movement, wilson illustrates his key principles by performing them. Yo desarrolle la interfaz grafica de la obra sonora de Christopher Knowles. Junio a Agosto 2008.
AUTORES: concept + direction: Paul Kaiser
programming: Mitch Yawitz
cinematography: Babette Mangolte
postproduction: Nam Szeto
chair animation: Shelley Eshkar
image processing: Sylvia Molina, Nam Szeto, Greg Andre, Matt Collins, Kevin Slavin
sound engineering: Alex Noyes, David Bartel
additional programming: Jim Gasperini
content consultation: Robert Wilson, Cindy Lubar-Bishop, Andy de Groat, Christopher Knowles, Paul Schmidt, Robyn Brentano, Fred Kolo, Scotty Snyder, Michael Shamberg wilson archive expertise: Geoffrey Wexler, Jan Linders, Dennis Redmond, Seth Goldstein, Sarah Ziebell-Mann
benefactors: Robert W. Wilson, The Byrd Hoffman Foundation, Harvestworks, Steven Beer, Herbert and Joy Kaiser, The New York Library for the Performing Arts
special thanks: Kathryn Kaiser, Jane Nisselson
LUGARES EXHIBICIÓN:
The Pompidou Center, the New York Film Festival, the Berlin Film Festival, the Rotterdam Film Fesitval, the Pandaemonium Festival of the Moving Image (London), the 30th International Conference of Art Critics (Paris), the Torino Dance Festival, Jacobs Pillow, and George Mason University.
Harvard University’s Graduate School of Design Gallery; the Chicago Museum of Contemporary Art; the Festival Cervantino, Guanajuato, Mexico; Art Association’s ArtWest Gallery, Jackson Hole, Wyoming; the McNay Art Museum, San Antonio, Texas.
http://openendedgroup.com/artworks/visonary_credits.html
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