‘Paspermia Sonora’ es un espacio de encuentro sonoro para utilizar el sonido como imágen, como olor, como textura… un sonido sinestésico que se inserta de forma natural en propuestas performáticas, intervenciones artísticas o en cualquier lugar que este mundo sonoro quieras hacerlo formar parte.
12 de nov. de 2014 – Julio Sanz Vázquez impartirá el Taller ‘Panspermia Sonora. … Multicanal con Julio Sanz Vázquez & Sylvia Molina y la colaboración de Javier …
10 de nov. de 2014 – Sylvia Molina y Julio Sanz Vazquez (Poliedrista) de la facultad de Bellas Artes – Cuenca – Universidad de Castilla la Mancha, España, …
Castilla – La Mancha, Spain – PhD Professor- Faculty of Fine Arts -Cuenca, Spain-
Ver el perfil profesional de Sylvia Molina (España) en LinkedIn. … representatives ACuOSO interpreted in real time Panspermia Sonora in the concert hall and …
5 de nov. de 2014 – Julio Sanz Vázquez & Sylvia Molina y la colaboración de Javier Osona, Fabián Esteban Luna, Natalia Fariñas, Javier Alonso y Joaquín Diaz. ‘Panspermia Sonora‘ …
http://symolina.wix.com/panspermia–sonora Basándonos en la experiencia de … con Julio Sanz Vázquez & Sylvia Molina y la colaboración de Javier Osona, …
10 de dic. de 2014 – TIC: Sylvia Molina-Javier Osona- Julio Sanz- Natalia Fariñas … realizará “Panspermia Sonora” bajo la dirección de Sylvia Molina y Julio Sanz …
6 de ago. de 2013 – Difusión Poliédrica en Panspermia Sonora – Facultad Bellas Artes … Castilla la Mancha – España – *Sylvia Molina y Julio Sanz Vazquez* …
14 de ene. de 2015 – PANSPERMIA SONORA Tacto Electroacústico / Entrevista – YouTube … Panspermia Sonora son idea y dirección: Julio Sanz y Sylvia Molina…
8 de ene. de 2015 – PANSPERMIA SONORA Tacto Electroacústico / Entrevista – YouTube … Panspermia Sonora son idea y dirección: Julio Sanz y Sylvia Molina…
30 de nov. de 2014 – Sylvia Molina, Javier Osona, Julio Sanz Vázquez Con la … obras: 2014_ Panspermia Sonora: Tacto Electroacústico Grabación: Natalia Fariñas …
Difusión Poliédrica en Panspermia Sonora – Facultad Bellas Artes … Sylvia Molina y Julio Sanz Vazquez (Poliedrista) de la facultad de Bellas Artes – Cuenca …
Espacios Sonoros y Audiovisuales es una iniciativa académica de Jose Luis Carles y Adolfo Núñez que surge en 2013 en la Universidad Autónoma de Madrid, recogiendo diversas propuestas desde la investigación multidisciplinar, la experimentación y la creación artística en torno a un tratamiento integrador del sonido.
La publicación: ESPACIOS SONOROS y AUDIOVISUALES 2014. Experimentación Sensorial y Escucha Activa.
“Tradicionalmente el espacio en la música se sitúa en el plano abstracto de la partitura (altura tonal, melodía, movimiento) o en el meramente evocativo (de paisajes, naturaleza, ciudades…) Y se parte de un concepto básico, el de “espacio sonoro” para plantear un análisis musicológico integral del fenómeno sonoro estableciendo un espacio de encuentro entre disciplinas con un objetivo compartido que tienen su punto de encuentro en este volumen”
http://libros-espaciossonoros2014-2015-2016.blogspot.com.es/2016/05/publicacion-2014.html ADVERTENCIA: Esta publicación es GRATUITA. La descarga de una web o de un blog de esta Publicación, exigiendo un pago o contraprestación económica, es un delito tipificado legalmente de acuerdo a la Ley de la Propiedad Intelectual española, y se ampara igualmente bajo las leyes correspondientes de Derecho Internacional.
II CONGRESO INTERNACIONAL ESPACIOS SONOROS Y AUDIOVISUALES 2014: EXPERIMENTACIÓN SENSORIAL Y ESCUCHA ACTIVA y JIEM 2014 – 20ª JORNADAS DE INFORMÁTICA Y ELECTRÓNICA MUSICAL
Conferencia Performática_ UAM (Madrid)
17:00 -17:30 Julio SANZ (Compositor), Javier OSONA (Univ. de Castilla La Mancha),
y Sylvia MOLINA (Univ. de Castilla la Mancha) [Colectivo(if…then)]:
ACuOSO. Entre la música, lo visual y la educación.
https://youtu.be/Ai4DVV-jeSg
Extracto para provocar Cartografías Performáticas en el Mstter de investiación de la Facultad de Bellas Artes UUCLM)
Basándonos en la experiencia de creación colectiva ‘Poliedro [On line]’[1] de Fabián Esteban Luna desarrollamos la experiencia ‘Poliedro 2012’ y ‘Poliedro Sinestésico’ (2013), hoy ya con entidad propia y denominada ‘Panspermia Sonora’[2]. Composición musical colectiva multicanal con Julio Sanz Vázquez y Sylvia Molina y la coordinación de Javier Osona y Fabián Esteban Luna, así como la colaboración de Daniel del Saz, Natalia Fariñas y Joaquín Díaz[3].
La panspermia es una teoría que propone que la vida puede tener su origen en cualquier parte del Universo y que tan sólo necesita de las condiciones favorables para su desarrollo. Así, ‘Panspermia Sonora’ propone que los sonidos provienen de cualquier parte del Universo, de cualquier parte del mundo, de cualquier usuario…
VIDEO PRESENTACIÓN DE PANSPERMIA Y CONCIERTO|PERFORMANCE 2014
Grupo-1: Sonido del Silencio (Inmaculada Martínez, David Cervantes, Alba Arnés, Nuria Jiménez)
Grupo-2: Sonido de la Materia (Joaquín Navarro, Julia Herraiz, Selena López, Sheila Fuster, Rocío Ruiz, Alicia Jiménez)
Grupo-3: Sonido Mecánico (Pablo Martínez, Alejandro Fernández, José Javier Espinosa, Carlos Barragán, Alvaro del Burgo, Manuel Minchero, Mª Carmen Torres)
Grupo-4: Sonido del Espacio (Enrique Bravo, Irene Ruiz, Bruno Camelo)
Grupo-5: Sonidos in-situ (Eva Bueno, Laura Abejón, Amanda Tendero y participantes en el taller)
[3] En el 2014 (Tacto Electroacústico) con la colaboración de Javier Alonso, Adrián Langreo & MakingDos y en el 2015 (Olfato Electroacústico) con la colaboración de MakingDos
Se plantea la posibilidad de crear una instalación interactiva en la que el espacio virtual sea perceptible en el espacio real a través de una sobreposición de dos espacios el real y el virtual, creando una brecha en el que se puedan comunicar entre si. Los elementos centrales de la obra son el modelado de su interactividad, el carácter de la interfaz que convierte al cuerpo del usuario en un mando, su dimensión crítica y su modelo de trabajo co-autoral.
Presentado en: Facultad de Artes y Diseño –UNAM- (México)
X Simposio Internacional del Posgrado en Artes y Diseño: Arte, Diseño y Entorno
UNAM 2014 Del 11 al 13 de noviembre de 2014 Teatro Carlos Lazo,… … Ciudad Universitaria México, D.F.. Once de noviembre 09:00 Registro … Joaquín Roberto Díaz: (Room Full of Emptiness, Instalación interactiva) Edgar Olvera: La …
25 de nov. de 2014 – La obra se llama Room Full of Emptiness. … dejo el video que fue presentado en el X Simposio de la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM.
fullroom OBRA DE ARTE PROGRAMABLE (Room Full of Emptiness, Instalación … (22/10/2014) Finalmente se crea una Asamblea General de Posgrado en la UNAM. :: Marcha … Academic grading in Mexico – Wikipedia, the free encyclopedia.
“El mapa es abierto, conectable en todas sus dimensiones, desmontable, alterable, susceptible de recibir constantemente modificaciones. (…) Contrariamente al calco, que siempre vuelve «a lo mismo», un mapa tiene múltiples entradas.”
Continuando las líneas de desarrollo de INDEVOL, aparecen claramente dos líneas de investigación. Por un lado, la dirigida por la profesora Ana Navarrete respecto a Género y por otro lado, la gestionada por la profesora Molina respecto a la Música, Sinestesia, Interfaces….
En esta trayectoria, la profesora Molina trabaja con la diseñadora Olivia Caro en el proyecto Mi.MO desde el año 2005.
Mi.MO es una revista digital inicializada en el año 2005 como espacio de encuentro de diferentes trabajos de la profesora Sylvia Molina y sus alumnos. Un año después, se incorpora la profesora Ana Navarrete involucrándose en la propuesta como co-editora y de forma esporádica, van participando, aquí y allá, diferentes profesores y alumnos que creen en la propuesta y quieren ser partícipe de esta. Desde sus inicios, la ex-alumna Olivia Caro ha estado ahí, adaptando las propuestas a la evolución del tiempo, las necesidades, las diferentes corrientes e ideas planteadas.
Mi.Mo, es en su máxima expresión una interfaz digital, que tiene como fin común en todas sus publicaciones, que el usuario navegue cual paseante que camina por primera vez en un hábitat desconocido.
La característica principal de sus interfaces se basa en la filosofía rizomática de Deleuze y las ensoñaciones que abarca hacen que sus recovecos sean infinitos y se autogeneren automáticamente.
El cerebro humano almacena las ideas, entes, o conceptos de una forma no lineal y por tanto muy similar a como se accede a la misma información almacenada previamente. La forma en que se localiza esta información, a nivel funcional, ha sido ampliamente estudiada a lo largo de la historia de la humanidad y parece basarse en lo que los psicólogos denominan ‘asociación de ideas’. También en el hipertexto la información se almacena de manera similar a como lo hace el cerebro humano, en una secuencia no lineal, y se recupera también con mecanismos similares, es decir, mediante asociación de ideas y relación al contexto [Giordano Bruno].
Cuando releo los autores de MI.MO es como si me tomara la Magdalena de Proust, las obras toman vida, olores, momentos, sensaciones que vuelven a un primer plano y evocan un mundo más allá del espacio-tiempo que denominan ‘espacio real’ y al que quizás debiéramos acercarnos de forma más ‘implicada’ como si de la pecera de David Bohm se tratara.
Esta edición simboliza una construcción, un desarrollo y una madurez al hablar de Mi.MO. Recopilamos el proceso de todas las ediciones anteriores, como recolección de muchas alegrías y esfuerzo que ha costado llevar a cabo este proyecto.
En el año 2010 se incorporan como co-editores Javier Osona y Daniel del Saz y, 3 años más tarde, en Mi.MO 2013, nuevas incoporaciones a la interfaz de Mi.MO nos hacen contar con Javier Alonso (quien continuará ya con nosotros en las próximas ediciones), Miriam Freire y Laura Díaz.
Por otro lado, recordar los ‘Seminarios de Música Electroacústica’ dirigidos por el compositor Julio Sanz Vázquez (actual miembro de este nuevo grupo), la secretaría de Javier Osona (también incorporado a este nuevo grupo) y la coordinación de la Prof. Sylvia Molina (actual IP de este grupo).
Sylvia Molina, Julio Sanz y Javier Osona fundan un nuevo concepto de colaboración que se denomina ACuOSO. Asociación en Cuenca Orquesta Sinfónico de Ordenadores
¿QUÉ ES ACuOSO?
La Orquesta Sinfónica de Ordenadores (OSO) es una herramienta de expresión colectiva basada en la transversalidad y el crecimiento horizontal, así como la teoría del Caos Determinista como sistema de organización no lineal.
Una Orquesta donde los Músicos, Compositores, Artistas, Investigadores y personas relacionadas con las Artes, la Tecnología, las Telecomunicaciones y las Redes Sociales, así como toda aquella interesada en formar parte de esta asociación, puedan hacer sus propias creaciones, donde se puedan interpretar y componer obras colectivas respetando unos “Dogmas” básicos con acuerdos organizativos consensuados.
Surge con el fin de promocionar sus obras, proyectos e ideas a través de una auténtica “Orquesta de Ordenadores” que permita la interpretación de la Música, Sonido, Imagen, Performance e Interacción, su elaboración, síntesis, combinatoria programada, composición, transformación, modulación y difusión espacial.
La ORQUESTA SÍNFONICA DE ORDENADORES o COMPUTER SYMPHONY ORCHESTRA (en adelante OSO) es una agrupación musical de Músicos/Artistas estando tutelada y bajo la dependencia de la ASOCIACIÓN DE AMIGOS EN CUENCA DE LA ORQUESTA SINFÓNICA DE ORDENADORES (en adelante ACuOSO) y jurídicamente se rige por los Estatutos de ésta.
La asociación ACuOSO es una propuesta abierta a la participación musical, visual e interactiva. Nace en el entorno de la ciudad de Cuenca para construir la Orquesta Sinfónica de Ordenadores o dispositivos digitales que permitan intervenciones performáticas.
ACuOSO hace referencia a la fluidez en la participación, al consenso como método asambleario, a la estructura líquida (Bauman) alejada de estructuras cerradas, concretas y previamente estructuradas.
ACuOSO es un punto de encuentro que crece, se modifica, evoluciona y está vivo, pulsante, como un nodo del que se bifurcan nuevos y numerosos caminos y posibilidades. ACuOSO es un espacio de encuentro que permite la participación abierta para la creación.
ACuOSO es una agrupación creativa que aúna Música, Imagen, Performances y Tecnología, apostando por un concepto accesible y abierto a todos que surge tras la realización del ”Taller de Composición Musical Colectiva Multi-Canal, Poliedro Sinestésico”. ( http://youtu.be/5dvfi_yVP5U)
Dicha propuesta fue presentada en el “XX Festival Internacional de Música Electroacústica. Punto de Encuentro” el 14 de noviembre de 2013 en el Auditorio del Conservatorio Superior de Música ‘Joaquín Rodrigo’ (Valencia -Spain-). La presentación corrió a cargo de Julio Sanz Vázquez y fue organizada por la AMEE (Asociación de Música Electroacústica de España) (http://www.youtube.com/watch?v=00Vf6ogYO7c)
Los objetivos principales de ACuOSO son:
- Ayudar en la formación Tecnológico–Musical , Orquestal y Performática de los artistas.
- Fomentar el conocimiento de la Música Electroacústica entre la población en general.
- Fomentar la convivencia entre los Músicos y Artistas, promocionando el trabajo en grupo, el esfuerzo colectivo con una ocupación del tiempo libre sana, lúdica y creativa.
– Difundir las ideas, propuestas, composiciones musicales y todos aquellos tipo proyectos vinculados a la idea de OSO y por consiguiente de la asociación ACuOSO.
– Crear obras abiertas centradas en OSO.
– Generar redes de orquestaciones interactivas y multidisciplinares que crean en la idea y defiendan los mismos “dogmas” que ACuOSO.
– Poner en práctica nuevas metodologías de participación y creación colectiva basadas en la horizontalidad, la transversalidad, la multidisciplinariedad así como la fluidez y abertura de sus contornos.
La Coordinación General de OSO corresponde a Julio Sanz Vázquez, Sylvia Molina Muro y la Junta Asamblearia de la Asociación ACuOSO, que encomendará la Dirección Musical y Creativa a la/s persona/s competente/s en la materia según el proyecto a llevar a cabo.
ACTIVIDADES PREVIAS AL NACIMIENTO DE ACuOSO
1_POLIEDRO SINESTÉSICO
Composición Musical Colectiva Multicanal
Julio Sanz Vázquez & Sylvia Molina
Basándonos en la experiencia de creación colectiva Poliedro on line de Fabian Esteban Luna (Argentina)
FACULTAD DE BELLAS ARTES DE CUENCA. ESPAÑA
Esta experiencia fue desarrollada en el año 2012 por el Compositor Julio Sanz dirigido por la profesora Sylvia Molina:
XX Festival Internacional de Música Electroacústica. Punto de Encuentro
Jueves 14 de noviembre de 2013. Auditorio del Conservatorio Superior de Música
‘Joaquín Rodrigo’ (Valencia -Spain-) Presenta Julio Sanz Vázquez. Organiza AMEE (Asociación de Música Electroacústica de España)
Colaboración Sylvia Molina. Facultad de BBAA. (UCLM- Cuenca)
Agradecimientos Fabian Luna Marco de Investigación UNTreF
3_ Participación en los Seminarios de Música Electroacústica_ UIMP (Cuenca) Febrero 2014
Hace 30 años se inauguraba histórico Gabinete de Música Electroacústica de Cuenca, el primer centro público de enseñanza, investigación y difusión de la Música Electroacústica en España. El Seminario fue una cita para que todos los compositores, artistas y técnicos que han formado parte de su historia en algún momento del GME de Cuenca. Se reunieron para compartir y poner en valor lo acontecido desde entonces así como un homenaje al Maestro Gabriel Brncic por su labor pedagógica y musical.
Durante el Seminario, tuvimos la oportunidad de promocionar ACuOSO. Proyectos e ideas a través de una auténtica “Orquesta de Ordenadores” que permitieran la interpretación de la Música, del Sonido, su elaboración, síntesis, combinatoria programada, composición, transformación, modulación y difusión espacial.
Así mismo, durante este seminario se programaó parte del repertorio para la próxima temporada de la Computer Symphony Orchestra y la presentación de ACuOSO – Asociación en Cuenca de Amigos de la “Orquesta Sinfónica de Ordenadores”.
Ponencias, mesas redondas, talleres, presentaciones de las últimas composiciones, APPS, Sound Storming y Conciertos en el Aire, con asistencia presencial y On Line, aseguran un lugar de encuentro actual, donde sin duda surgirán iniciativas que gracias a la Revista Mi.MO perdurarán en el imaginario colectivo.
De esta manera, las líneas de investigación claramente diferenciadas entre los componentes del antiguo grupo INDEVOL nos hace constituirnos como nuevo grupo: FUZZY GAB .4
LINEAS DE INVESTIGACION INDEVOL
1. Posicionamiento: Desarrollo de un sistema de localización y orientación de dispositivos PDA en espacios interiores y exteriores. (Actualmente WAyfinding, proyecto del Prof. Daniel del Saz)
2. Interfaces: Mejorar la amigabilidad de las interfaces, que pueden evolucionar según el uso y la invisibilidad de la misma. (Véase CV cursos de ‘tu cuerpo como mando’ y publicaciones ‘HUI’ en CV_ Sylvia Molina)
3. Nuevos paradigmas educativos: FMoLE_ Inicializado por la profesora Molina en colaboración con el i-DAT de la Universidad de Plymouth (Inglaterra) en colaboración con el College of Art de la misma ciudad desde Abril del 2013.
4. Cartografías y archivos de la memoria. Desarrollando proyectos colectivos artísticos con el artista mexicano Joaquín Díaz en el grupo artístico ‘if…then’ (véase CV Osona, Sanz, Diaz y Molina) de carácter internacional.
ORÍGENES
Desde finales del año 2001 iniciamos la configuración de este proyecto y del equipo de investigación bajo el título INDEVOL (Interfaces Dinámicas Evolutivas) con la intención de conducirlo como un proyecto de I+D.
En el año 2004 desarrollamos con la empresa, Ideando Experiencias, (con la que tenemos firmado un convenio de colaboración) y con el programador asturiano Pablo Cárcaba y su empresa Killer Ideas Network el proyecto_paseante en la memoria, concebido por Sylvia Molina, para la segunda edición de Elbanquete ( Arte / Ciencia / Tecnología, organizado por el Media Lab del Ayuntamiento de Madrid en su Centro del Conde Duque), y para ello contamos con una pequeña ayuda económica del Vicerrectorado de Investigación y del Departamento de Arte de la UCLM.
En el año 2005, y tal y como se ha descrito en estos antecedentes, el grupo investigador INDEVOL (Interfaces Dinámicas Evolutivas), en coordinación con grupo LoUISE (del I3A en el Campus de Albacete), y con la incorporación del profesor de la UCLM José Ramón Alcalá y la empresa Entornos 3D, decide poner en marcha una investigación sobre guías digitales para museos bajo el acrónimo: GUIMUININ (Guías Museísticas Inalámbricas Inteligentes), un proyecto bajo la coordinación del grupo LoUISE y coordinado con el grupo INDEVOL llamado INDEVOL:NEM (INTERFACES DINÁMICAS EVOLUTIVAS PARA LA NAVEGACIÓN EN ESPACIOS MULTIDIMENSIONALES). El proyecto fue subvencionado en la convocatoria del 2005 para proyectos de I+D+i, por la Junta de Castilla-La Mancha y financiada con fondos FEDER. Expedientes PCC-05-005-1 y PCC-05-005-2. En Junio de 2006, INDEVOL pasa a constituirse definitivamente como grupo de investigación con centro de investigación en el Departamento de Arte de la Facultad de Bellas Artes de la UCLM. Ana Navarrete (como investigadora principal) junto a los profesores Daniel del Saz y Sylvia Molina y los colaboradores Fred Adam y Verónica Perales configuran el nuevo grupo investigador.
A principios del año 2008, comienza la propuesta de desarrollo de la revista ANT Magazine (Arte y Nuevas Tecnologías) / Realidad Aumentada, por la que se recibe una ayuda de la Universidad de Castilla-La Mancha dentro del área de Humanidades y Ciencias Sociales curso 2007-08.
LoUISE e INDEVOL desarrollaron para el Museo de la Cuchillería de Albacete un prototipo que dio lugar a la Patente de carácterNacional (B.O.P.I. de 14/10/2009) INVENTORES: Lozano Pérez, María Dolores; Ruiz Penichet, Víctor Manuel; Tesoriero, Ricardo; Molina Muro, Sylvia; Navarrete Tudela, Ana; Saz Salazar, Daniel Carlos del; Perales, Verónica; Adam, Fred y Gallud Lázaro, José Antonio con el título: Dispositivo de interacción para la exploración de documentos georreferenciados y método de utilización de dicho dispositivo. En este mismo año recibimos una ayuda a cargo del convenio Consejería JCCM y la UCLM, y financiado con fondos correspondientes al Programa Operativo FEDER 2000 – 2006 y fondos propios de la JCCM y de fondos de la UCLM, con el título: Cluster de 6 componentes para edición de vídeo y sonido. Referencia: FEDER100. Esta inversión permite iniciar la creación del MediaLab Cuenca.
Es también durante el citado curso académico y hasta el curso 2009-10, cuando nos conceden una ayuda a la innovación e investigación de la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha según la Orden de 22 de febrero de 2008 de la Consejería de Educación y Ciencia para el concurso de proyectos de cooperación en materia de innovación e investigación entre profesorado universitario y no universitario de la Comunidad Autónoma de Castilla-La Mancha (Colegio CC de Elche de la Sierra –AB-). El proyecto, INDEVOL:educa establece un sistema de enseñanza virtual estructurando los contenidos lineales en una nueva estructura alineal (interactiva), dinámica (en continuo cambio) y evolutiva (generativa, viva), base del proyecto y grupo INDEVOL. Para ello se llevará a cabo la investigación en la construcción de un modelo de interfaz evolutivo al que le pueden ser aplicados diferentes contenidos. Los contenidos en los que se centrará INDEVOL:educa será la implementación de interfaces hardware en el ámbito de la tecnología (placas de Arduino) para la ESO.
En este mismo año 2008 el grupo INDEVOL junto con el grupo LoUISE inician la colaboración con la empresa Worldnet21 s.l. (Artículo 88) para la colaboración en el programa CENIT (Resolución de 21 de noviembre de 2007 (BOE nº 290 de 4 de Diciembre de 2007 del Centro para el Desarrollo Tecnológico Industrial). Dicha empresa forma parte de un Consorcio de empresas para la ejecución del proyecto ‘mIO!’ encuadrado en el marco del Programa CENIT dentro del Programa INGENIO 2010 para investigar sobre interacciones de movilidad. El grupo Indevol se centró en el diseño de interfaces de acceso. Especificando y describiendo las nuevas metáforas de interacción sensibles a la ubicación (AP2_E2.3.1) y las nuevas metáforas de interacción basadas en gestos (AP2_E2.3.2). La investigadora colaboradora Olivia Caro fue contratada como Personal Investigador para el proyecto mio! CENIT.
Asimismo en el año 2008, INDEVOL en coordinación con grupo LoUISE (del I3A en el campus de Albacete) decide poner en marcha una investigación sobre nuevas formas de interacción en escenarios colaborativos sensibles al contexto. En particular se pretende mejorar la interacción del usuario con el entorno físico, para que sea más natural e intuitiva y facilite la colaboración entre los usuarios. Para ello se definió una metodología de desarrollo de aplicaciones sensibles al contexto que cubra los aspectos más abstractos (metáforas visuales, gestuales y de realidad aumentada), tecnológicos (RFID, bluetooth, etc) y de implementación. El campo de aplicación escogido para realizar la evaluación del sistema es el desarrollo de aplicaciones sensibles al contexto para espacios culturales (museos, salas de arte, exposiciones, etc). El proyecto: Desarrollo de nuevos mecanismos de interacción y colaboración en escenarios sensibles al contexto, obtuvo la ayuda de la JCCM (2008 – 2012) para proyectos de I+D+i, y fue financiada con fondos FEDER coordinado con el grupo Louisecon el proyectoINDEVOL:RA (INTERFACES DINÁMICAS EVOLUTIVAS Y REALIDAD VIRTUAL). Expt: -PII2C09-0185-1030.
La profesora Sylvia Molina estudio música electroacústica en el Gabinete de Música Electroacústica (GME) de Cuenca durante la década de los 90. En el año 2011 la profesora recuperó su relación profesional con el compositor y técnico del GME, Julio Sanz Vázquez. De este reencuentro surgieron conferencias y talleres en la Facultad de Bellas Artes y la incorporación a Poliedro del compositor argentino Fabián Esteban Luna, además INDEVOL inicia las gestiones para la recuperación de los fondos de música electroacústica del GME. El valor crematístico de estos fondos es incalculable y las composiciones son hitos fundamentales de nuestra música electroacústica en particular y de la música electroacústica internacional en general.
En noviembre del 2012 se suma como colaborador el estudiante e investigador Javier OsonaSegovia, y recibe una Beca de Colaboración tutelada por la profesora Sylvia Molina del MECD con el proyecto ‘INDEVOL: Gestor de Contenidos Dinámico Inteligente para la Investigación en el Arte’.
Gracias a la colaboración entre el compositor Julio Sanz y la profesora Sylvia Molina se firmaron los siguientes convenios: Convenio de colaboración entre los rectores de la UCLM y la UNTREF de Argentina y el Convenio de colaboración con la asociación AVADI, Noviembre 2013.
La profesora Sylvia Molina fue nombrada Coordinadora de Recursos de Música Electroacústica de la Facultad de Bellas Artes en la Junta de Centro del 17 de diciembre de 2013.
Entre las acciones realizadas en torno a la música electroacústica hay que destacar: Seminarios de Música Electroacústica en la UIMP (Febrero 2014). Dirigido por Julio Sanz, coordinación de Sylvia Molina y secretaría de Javier Osona. En estos seminarios se contó con la participación del gran compositor chileno Gabriel Brncic.
Finalmente, en el grupo INDEVOL participamos en el último proyecto con este grupo de investigación a los profesores Daniel del Saz y Sylvia Molina en el proyecto I+D+i Excelencia 2013 del Ministerio Español de Economía y Competitividad: Creación y Estudios de las CAAC (Colecciones y Archivos de Arte Contemporáneo) de Cuenca como modelo metodológico para una investigación de excelencia en Bellas Artes, cuyo investigador principal es el profesor José Ramón Alcalá.
‘Creación y Estudios de las CAAC (Colecciones de Archivos de Arte Contemporáneo) de Cuenca como modelo metodológico para una investigación de excelencia en Bellas Artes’, para la recuperación del patrimonio musical electroacústico del GME. Proyecto I+D MINECO (Ref.: HAR2013-48604-C2-1-P.)
Las Colecciones y Archivos de Arte Contemporáneo (CAAC) de la Facultad de Bellas de Cuenca surgen a finales del año 2012 con la pretensión de reunir bajo dicha marca al conjunto de centros, museos, colecciones y archivos que distintos profesores-investigadores pertenecientes a este centro han ido construyendo desde su creación, en 1986, hasta lograr compilar después de todos estos años unos recursos patrimoniales que tienen como marco común las prácticas artísticas desarrolladas por las vanguardias alternativas surgidas a lo largo de la segunda mitad del siglo XX y comienzos del XXI.
En las CAAC de Cuenca se agrupan en la actualidad el Museo Internacional de Electrografía (MIDE), el Centro de Creación Experimental (CREA) y su Archivo de Arte Sonoro, los Archivos de Artes Escénicas (ARTEA), la Colección Parkett de Arte Múltiple, la Colección de Grabado Contemporáneo de Juana Mordó, y la Colección de Arte Gráfico y Múltiple de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca. Desde las CAAC de Cuenca se gestionan además los archivos cinematográficos pertenecientes al Centro Pedro Almodóvar de la UCLM y los archivos históricos de arte sonoro del Laboratorio de Música Electroacústica de la Diputación de Cuenca.
Su puesta en funcionamiento cumple con el objetivo de aunar esfuerzos y recursos en una comunidad universitaria especialmente mermada por la crisis económica actual, tratando de dar una mayor visibilidad, difusión y accesibilidad a todas estas colecciones y recursos patrimoniales, de gran importancia y prestigio internacionales, para ponerlas al servicio de la investigación en arte contemporáneo. Sus fondos patrimoniales constituyen una de las colecciones más importantes del mundo, por su rareza, variedad y especialización, abarcando obras, piezas y documentos de artes mediales, que van desde finales de los años sesenta hasta la actualidad.
Mi.MO es una revista digital inicializada en el año 2005 como espacio de encuentro de diferentes trabajos de la profesora Sylvia Molina y sus alumnos. Diferentes colaboraciones y co-ediciones (Prof. Ana Navarrete) es, desde sus inicios, la ex-alumna Olivia Caro quien ha estado ahí, adaptando las propuestas a la evolución del tiempo, las necesidades, las diferentes corrientes e ideas planteadas y desde el 2011 se incorpora como co-editor Javier Osona y Daniel del Saz. En el 2013 se incorpora al equipo de diseño e interacción Javier Alonso.
Mi.Mo, es en su máxima expresión una interfaz digital, que tiene como fin común en todas sus publicaciones, que el usuario navegue cual paseante que camina por primera vez en un hábitat desconocido.
La característica principal de sus interfaces se basa en la filosofía rizomática de Deleuze y las ensoñaciones que abarca hacen que sus recovecos sean infinitos y se autogeneren automáticamente.
El cerebro humano almacena las ideas, entes, o conceptos de una forma no lineal y por tanto muy similar a como se accede a la misma información almacenada previamente. La forma en que se localiza esta información, a nivel funcional, ha sido ampliamente estudiada a lo largo de la historia de la humanidad y parece basarse en lo que los psicólogos denominan ‘asociación de ideas’. También en el hipertexto la información se almacena de manera similar a como lo hace el cerebro humano, en una secuencia no lineal, y se recupera también con mecanismos similares, es decir, mediante asociación de ideas y relación al contexto [Giordano Bruno].
Cuando releo los autores de MI.MO es como si me tomara la Magdalena de Proust, las obras toman vida, olores, momentos, sensaciones que vuelven a un primer plano y evocan un mundo más allá del espacio-tiempo que denominan ‘espacio real’ y al que quizás debiéramos acercarnos de forma más ‘implicada’ como si de la pecera de David Bohm se tratara.
Esta edición simboliza una construcción, un desarrollo y una madurez al hablar de Mi.MO. Recopilamos el proceso de todas las ediciones anteriores, como recolección de muchas alegrías y esfuerzo que ha costado llevar a cabo este proyecto.
Mi.Mo is in it’s fullest explanation is a digital interface that has endless connected links in all of it’s publications. As a result each time a user navigates around Mi.Mo (the interface) he or she walks for the first time in an unknown habitat.
The principal characteristic of it’s interfaces are based on rhizomatic philosophy, you slip into reverie where your direction of thought twists and turns infinitely, in a self generating way.
The human brain stores ideas, entities or concepts in a non-lineal fashion and therefore it is a very similar process to how one accesses information already stored. The way in which you locate this information at a functional level has been widely studied throughout the history of humanity and it seems to base itself on that which the psychologists call; association of ideas. In the hypertext, information is stored in a similar way to how the human brain stores it, in a non-lineal sequence. This information is retrieved with similar mechanisms, recovered by means of association of ideas and it’s relation to the context.
When I re-read the authors of Mi.Mo it was as if I had tasted the madeleine of Proust, the works gained life, smells, created sensations that returned again to the foreground of my mind and evoked a world beyond that of time and space but which is called ‘real space’. This perhaps we must approach in a more ‘involved’ way as if it were the fish bowl of David Bohm.
This edition symbolizes a construction, a development and a new maturity with reference to Mi.Mo. We re-compiled the processes of all the previous editions, it was a compilation of many happy times and all the effort it has taken to get this project to arrive where we are today.
Desde 2005, momentos complejos ponen a Mi.MO en la cuerda floja de la continuidad, de su existencia, todo parece desdibujarse. Este es un intento de recuperar lo perdido y de homenajear a aquellos que de forma voluntaria y sin ánimo de lucro quieren seguir ahí, defendiendo un proyecto que va más allá del catálogo, más allá de la docencia, más allá de la frontera del archivismo exacerbado o las exposiciones por doquier. Mi.MO quiere seguir vivo y a pesar de las dificultades, aquí sigue, intentando contrariarnos en sus navegaciones sin rumbo fijo, pero con emociones y sentimientos expresados con todos los sentidos.
Sylvia Molina. Directora, editora y coordinadora de MI.MO.
Olivia Caro. Diseño de Interacción y creatividad Mi.Mo.
Since 2005, difficult situations put the future of Mi.MO in the balance. With regards to it’s continuing existence everything seemed hazy.It is in an attempt to recupérate what was lost and to pay homage to those who volunteered and wanted to see it continue. Defending this project that doens’t just scratch the surface, it goes beyond the teaching and beyond the frontier of exacerbated archivism or exhibitions here and there. Mi.Mo wants to continue to live and apart from some difficulties, here it continues, trying to thwart us with it’s aimless navigations whilst still doing it with emotion and triggering all your senses.
Sylvia Molina. Mi.MO’s Director, editor and coordinator.
Room Full of Emptiness, Instalación Interactiva
