Portfolio Sylvia Molina
Concierto-Performance ‘transportArte. Museo Portátil. Principio de un viaje’
día 16 de Enero 2018-19.00 horas
lugar: Parador de la ciudad de Cuenca.
Nota: traiga consigo unos auriculares. Si no dispusiera de ellos, le haremos entrega allí mismo de unos para su móvil.
El proyecto nace entre 35 mm. Diseccionar un espacio cuya escala no te pertenece, es como ubicarte en un panóptico, en un aleph de un mundo que no puedes controlar y cuyas reglas reestructuraran el lenguaje, la sorpresa, la ensoñación, la narrativa.
La capacidad de interpretar se diluye. El punto de vista, como sitio o lugar, carece de importancia y su escala inhibe la posibilidad de que el punto de estar tome así mismo presencia.
La escala muestra una relación y dicha relación está trasmutada. El detalle se convierte en protagonista y la herida en liberación. Adentrarse en el submundo de la escala nos devuelve un nuevo orden implicado (Bohm), un lugar donde volver a ver la misma cosa pero desde un nuevo no-estar.
Kū es el vacío, “representa aquellas cosas más allá de nuestra experiencia diaria, particularmente aquellas cosas hechas de energía pura. Corporalmente, kū representa al espíritu, el pensamiento, y la energía creativa. Representa nuestra energía para pensar y comunicar, así como nuestra creatividad.”[1] Es el poder del vacío como conexión, como todo, como Espacio <i>, como Mir<í>ada.
El proyecto fué presentado en el 3er movimiento (Vacío-Kū) en el Teatro-Auditorio de Cuenca. (+ info)
Godai. (2016, 5 de enero). Wikipedia, La enciclopedia libre. Fecha de consulta: 11:11, diciembre 16, 2016 desde https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Godai&oldid=88245679.
Concierto Completo:
Promoción en Redes:
El concierto constó de varios movimientos vinculados a los 5 elementos. Agua_ Sui, Aire_Fū, Vacío_Kū, Fuego_Ka, Tierra_Chi.
‘Calentando motores…’
El video del concierto del pasado 20 de Octubre 2016 se está cocinando…
Primera degustación!
https://www.facebook.com/sylvia.mmuro/videos/1259822084080753/
1er Mov: Agua_ Sui
La instalación ‘Líquida’ del grupo artístico ‘if…then’ a la entrada del auditorio captura por video el movimiento de los espectadores que acudan al auditorio y será trasmitido por streaming en tiempo real. Los espectadores, su posición y movimiento así como la interacción con el agua y su dibujo, generarán un concierto en sí mismo que será reutilizado en el concierto general como un instrumento más. (Canapé 2)
Los espectadores serán guiados durante este movimiento a penetrar en el espacio mientras el ‘Agua’ fluye.
El espectador pasa a formar parte del contenido. Contenido y continente se retroalimentan y el espacio exterior se inserta en el interior de forma recursiva como si de una matrioska se tratara.
https://www.facebook.com/sylvia.mmuro/videos/1265439313519030/
2º Mov… Aire _Fu
La niebla tiene una presencia bajo la luz negra que dibuja en el espacio y que fluye entre los espectadores. La propia nieba generada en tiempo real y que marcará espacios de intervención sonoro-visuales que flotará por la sala así como el propio viento generado por un gran ventilador, formarán parte sonoro-visual del entramado de Fu.
https://www.facebook.com/sylvia.mmuro/videos/1268103446585950/
3er Mov_ Vacío_KU
Dialogo entre el vacío como ausencia y el vacío como miríada. El grupo artístico ‘If…then’ proyectará en el espacio performático la instalación interactiva sonoro-visual ‘Mir<í>adas’ (Javier Osona Segovia & Sylvia Molina) como partitura global para todos los intérpretes involucrados tanto on-line como de forma presencial.
https://www.facebook.com/sylvia.mmuro/videos/1277804035615891/
4º Mov: Fuego_Ka
El ecualizador de Fuego interpretará el sonido entrante a través de un aparato construido y diseñado para tal efecto como de forma presencial.
https://www.facebook.com/sylvia.mmuro/videos/1282337315162563/
5º Mov: Tierra_Chi
Todos participan en Tierra, punto de encuentro, cartografiando el espacio con líneas que se dibujan bajo la luz negra y que completan la propuesta que el aire ya nos había adelantado.
Las líneas provocan una prestancia sobre el que se genera la acción.
Tierra marca un ciclo recursivo, una entrada que marca la salida, que nos devuelve a un exterior del que nunca hemos salido o quizás nunca entramos a otro lugar. Un espacio tierra. Contenedor y continente.
https://www.facebook.com/sylvia.mmuro/videos/1286885261374435/
Créditos:
Teatro-Auditorio. Cuenca
20 de Octubr 2016
Organiza y coordina:
Grupo I+D+i Fuzzy Gab. 4: Sylvia Molina, Javier Osona Segovia, Julio Sanz Vázquez, Daniel del Saz, Joaku De Sotavento
Producción Audiovisual:
Verónica Duque, Susana Gil Celma, Oscar Moreno, Other Lands (Adrián Langreo & Jose Luis Vieco Perez)
PARTICIPANTES:
Acuoso Oso -on & off-_ orden alfabético:
Javier Alonso Urbina
Carlos Bailo
Blanca Buenafé Dejando Huella
Miguel Calvo
Enrique Cano
Olivia Oli Caro
Joaquín Diaz
Alvaro Nuñez Dien Uan
Gala Expósito Cockles ByZhennit
Natalia Fariñas Nat Far
Salvador Herráiz
Matías Jiménez
Sylvia Molina
Javier Montero
Acoustic Mirror Kamen Nedev
Julio Navarro
Alejandro Oliva
Javier Osona
Julio Sanz Vazquez
Julio Sanz Lozano
Daniel del Saz
Lola Serna Claudia Molina Sánchez
Quetzal Soto
-Véase OSO_Mx
Grupo Doxa:
David Alarcón
Jose A Bornay
Diego Sáiz
Julio Sanz Vazquez
Panspermia Sonora:
AGUA
María Andújar
Andrea Barrios
Andrea Bautista
Rosalía Olmedo
Lucía Peña
AIRE
Aldo Dattoli
Amalia Fernández
Lourdes López
Elena Martínez
Emma Rebollo
Sam Sánchez Arguch
Silvestre Terrón
VACIO
Ana Capelo
Sara Cuesta
Diego García
Juan López
Oscar Moreno
Diana Ruiz
FUEGO
Marta Ardid
Carlos J. García
Olga Michalska
Sonia Romero
TIERRA
Encarni Jiménez Proserpina Proser
Cristina López
Roberto Otero
Ignacio Page Nacho Nachen
Francisco Sepúlveda
OSO_MX
CUART, UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE SAN LUÍS POTOSÍ
Teresa Claudia Martínez TeCla Martinez
Antonio Gutiérrez
Sophi MaCuac
David Ortiz
Miguel Ángel Rivera
José Alfredo Juárez Briones
Fernanda Martínez
Andrea Rocha
Miriam Noyola
FAD, UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO
Pedro Alayon
Rodrigo Robles Chiney
Mexicali
El Coco Velázquez Jorge Nahual
Grupo artístio ‘if…then’:
Joaquín Diaz
Sylvia Molina
Javier Osona
Julio Sanz Vázquez
más información:
http://fuzzygab.uclm.es
http://acuoso.tk
http://lasituacion2016.org
[:]
Proyecto realizado por el grupo artístico: If… then…
Joaquín R. Díaz, Sylvia Molina, Julio Sanz-Vázquez, Javier Osona.
Ferro fluido, circuito cerrado de video, proyección, sistema de interactividad sonora con Kinect, brochas magnéticas.
‘Líquida v2.1k’ es una instalación interactiva de video y sonido. Se conforma por un espacio virtual que dispara samplers de audio mediante un sensor Kinect, un circuito cerrado de video que se proyecta en la pieza, un ferro fluido, brochas magnéticas, un programa de recombinación de los samplers de audio y un sistema de audio estéreo.
La instalación está compuesta de dos partes, el espacio detonador de sonidos y la pantalla de proyección sobre la que fluye el ferro fluido.
Cuando las personas se acercan a la pantalla a dibujar con las brochas magnéticas, generan la pista sonora mientras se desplazan y dibujan.
 |
| Diagrama de flujo del algoritmo del sistema sonoro. |
| Visión de la nube de puntos y la zona de activación de los sonidos. |
[:en]
Los proyectos artísticos aquí presentados se desarrollan alrededor del término HUI que define al ser humano como interfaz, como dispositivo de entrada y a su vez de salida. Las obras expuestas nos acercan a sistemas más humanos, más próximos a nuestra realidad. Nuestro gesto, nuestra misma presencia, intervienen en la obra creándola, modificándola, permitiendo su existencia.
‘BLUE _IN’ es una exposición que nace desde el ámbito académico y apuesta por el espacio público como lugar de diálogo entre el arte y la tecnología, entre lo artístico y lo educativo, entre lo real y lo virtual. ‘BLUE _IN’ implica in- teraction; in-terface; in-side; in-put; in-material; in-terspace…
En esos espacios intermedios, que se generan entre lo analógico y lo digital, la obra se construye y se presenta. ‘BLUE _IN’ es un espacio expositivo cedido gracias al Gerente del Museo de las Ciencias de Castilla La-Mancha en Cuenca, D. Jesús Madero, en donde la políticas legislativas no les permite hacer uso de algo que está por el contrario a servicio del propio público como ‘propietario’ de él. En palabras del propio Madero, “… reivindicando los espacios públicos como herramienta imprescindible para el desarrollo de su actividad formativa y vocacional. Estos deben exigir, como miembros destacados de la sociedad y responsables próximos de la organización de la misma…” Gracias a la iniciativa de borrar un ‘no-lugar’ y convertirlo en ‘in-terlugar’ ofreciéndonos este espacio, gracias al entusiasmo de unos alumnos para ver en aquel lugar un espacio más allá de una simple tarea de clase, gracias a la dedicación absolutamente desinteresada de Javier Osona y Joaquín Díaz y, gracias a parte de estos alumnos que demuestran que ya son profesionales, gracias a todos ellos.
Organiza: Fuzzy Gab.4
Colaboran: Facultad de Bellas Artes, UCLM, Museo de las Ciencias de Castilla-La Mancha
Agradecimientos: Jesús Madero (gerente del MCCM), Departamento de Arte (UCLM), Delegación de Alumnos BBAA (UCLM), Makingdos
Más información en: http://blueinexhibition.wix.com/blue-in
BLUE _IN
Del 20 al 31 de enero de 2016 en la Torre Mendoza, Cuenca –Museo de las Ciencias de Castilla–La Mancha.
Inauguración miércoles 20 de enero, 19:30 h.
De lunes a viernes de 18:00 a 21:00 h.
Sábados de 12:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 h.
Domingos de 12:00 a 14:00 h.
Nota de prensa:
[googleapps domain=”docs” dir=”viewer” query=”url=http%3A%2F%2Ffuzzygab.uclm.es%2Fwp-content%2Fuploads%2F2016%2F01%2FNOTA-DE-PRENSA_Bi.pdf&hl=es&embedded=true” width=”300″ height=”150″ /]
Cartel de la exposición:
[googleapps domain=”docs” dir=”viewer” query=”url=http%3A%2F%2Ffuzzygab.uclm.es%2Fwp-content%2Fuploads%2F2016%2F01%2FCARTEL-BUENISIMO.pdf&hl=es&embedded=true” width=”300″ height=”150″ /]
Origen: Fuzzy Gab .4 » ‘BLUE _IN’ exposición colectiva de arte interactivo
Inauguración:
[:de]
Los proyectos artísticos aquí presentados se desarrollan alrededor del término HUI que define al ser humano como interfaz, como dispositivo de entrada y a su vez de salida. Las obras expuestas nos acercan a sistemas más humanos, más próximos a nuestra realidad. Nuestro gesto, nuestra misma presencia, intervienen en la obra creándola, modificándola, permitiendo su existencia.
‘BLUE _IN’ es una exposición que nace desde el ámbito académico y apuesta por el espacio público como lugar de diálogo entre el arte y la tecnología, entre lo artístico y lo educativo, entre lo real y lo virtual. ‘BLUE _IN’ implica in- teraction; in-terface; in-side; in-put; in-material; in-terspace…
En esos espacios intermedios, que se generan entre lo analógico y lo digital, la obra se construye y se presenta. ‘BLUE _IN’ es un espacio expositivo cedido gracias al Gerente del Museo de las Ciencias de Castilla La-Mancha en Cuenca, D. Jesús Madero, en donde la políticas legislativas no les permite hacer uso de algo que está por el contrario a servicio del propio público como ‘propietario’ de él. En palabras del propio Madero, “… reivindicando los espacios públicos como herramienta imprescindible para el desarrollo de su actividad formativa y vocacional. Estos deben exigir, como miembros destacados de la sociedad y responsables próximos de la organización de la misma…” Gracias a la iniciativa de borrar un ‘no-lugar’ y convertirlo en ‘in-terlugar’ ofreciéndonos este espacio, gracias al entusiasmo de unos alumnos para ver en aquel lugar un espacio más allá de una simple tarea de clase, gracias a la dedicación absolutamente desinteresada de Javier Osona y Joaquín Díaz y, gracias a parte de estos alumnos que demuestran que ya son profesionales, gracias a todos ellos.
Organiza: Fuzzy Gab.4
Colaboran: Facultad de Bellas Artes, UCLM, Museo de las Ciencias de Castilla-La Mancha
Agradecimientos: Jesús Madero (gerente del MCCM), Departamento de Arte (UCLM), Delegación de Alumnos BBAA (UCLM), Makingdos
Más información en: http://blueinexhibition.wix.com/blue-in
BLUE _IN
Del 20 al 31 de enero de 2016 en la Torre Mendoza, Cuenca –Museo de las Ciencias de Castilla–La Mancha.
Inauguración miércoles 20 de enero, 19:30 h.
De lunes a viernes de 18:00 a 21:00 h.
Sábados de 12:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 h.
Domingos de 12:00 a 14:00 h.
Nota de prensa:
[googleapps domain=”docs” dir=”viewer” query=”url=http%3A%2F%2Ffuzzygab.uclm.es%2Fwp-content%2Fuploads%2F2016%2F01%2FNOTA-DE-PRENSA_Bi.pdf&hl=es&embedded=true” width=”300″ height=”150″ /]
Cartel de la exposición:
[googleapps domain=”docs” dir=”viewer” query=”url=http%3A%2F%2Ffuzzygab.uclm.es%2Fwp-content%2Fuploads%2F2016%2F01%2FCARTEL-BUENISIMO.pdf&hl=es&embedded=true” width=”300″ height=”150″ /]
Origen: Fuzzy Gab .4 » ‘BLUE _IN’ exposición colectiva de arte interactivo[:]
[:en]
Room Full of Emptiness, Instalación Interactiva
Autor: Joaquín R. Díaz Durán & Sylvia Molina
(México/España)
https://www.youtube.com/watch?v=v7QcnQTF2Do&index=5&list=PLPYe8Tk9bgq54F2bMR8gqxmkY-ycVAK8i
Noviembre 2014
Se plantea la posibilidad de crear una instalación interactiva en la que el espacio virtual sea perceptible en el espacio real a través de una sobreposición de dos espacios el real y el virtual, creando una brecha en el que se puedan comunicar entre si. Los elementos centrales de la obra son el modelado de su interactividad, el carácter de la interfaz que convierte al cuerpo del usuario en un mando, su dimensión crítica y su modelo de trabajo co-autoral.
Presentado en: Facultad de Artes y Diseño –UNAM- (México)
X Simposio Internacional del Posgrado en Artes y Diseño: Arte, Diseño y Entorno
Impacto en la literatura especializada:
10 de nov. de 2014 – Subido por Sylvia Molina Muro
(Room Full of Emptiness, Instalación Interactiva) M. en A. V. … Laboratorio de Biorobótica, Facultad de …
https://www.facebook.com/permalink.php?story_fbid…id…0
UNAM 2014 Del 11 al 13 de noviembre de 2014 Teatro Carlos Lazo,… … Ciudad Universitaria México, D.F.. Once de noviembre 09:00 Registro … Joaquín Roberto Díaz: (Room Full of Emptiness, Instalación interactiva) Edgar Olvera: La …
xemab.com › Sylvia Molina Muro
OBRA DE ARTE PROGRAMABLE (Room Full of Emptiness, Instalación Interactiva) M. … UNAM . México/ Facultad de Bellas Artes. UCLM. España X Simposio …
www.nightlinx.com/events/eventdetail.php?event_id…
25 de nov. de 2014 – La obra se llama Room Full of Emptiness. … dejo el video que fue presentado en el X Simposio de la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM.
supertelevisor.com/ver/v7QcnQTF2Do
Descripción: OBRA DE ARTE PROGRAMABLE (Room Full of Emptiness, Instalación … UNAM . México/ Facultad de Bellas Artes. UCLM. España X Simposio …
tugendenundlaster.de/?k=Posgrado-en
fullroom OBRA DE ARTE PROGRAMABLE (Room Full of Emptiness, Instalación … (22/10/2014) Finalmente se crea una Asamblea General de Posgrado en la UNAM. :: Marcha … Academic grading in Mexico – Wikipedia, the free encyclopedia.
[:]
[:en]
Título del trabajo: Presentación ‘Líquida v1.0’ & revista Mi.MO
Nombre del evento: Opening ‘Video Match’13
Ciudad de celebración: Ljubljana. Eslovenia.,
Fecha de celebración: 15/10/2013
Entidad organizadora: Gallería ZDSLU (The Slovenian Association of Fine Arts Societies)
Líquida v1.4aGrupo artísitico: If…then. Autores: Joaquín Díaz; Sylvia Molina; Javier Osona; Julio Sanz.
The ‘Liquid v1.4a’ is a facility that allows us to capture the processes based on the viewer’s presence. The viewer observes a process, a non-lineal guidelines that another viewer generate simultaneously at the other side of space. Two space come together thanks to the technology. The actuator’s shadow is present at the same time in the same space. It generates a dialogue between the different spaces.
This is the mock play of the ‘real’.
The processes are not static and suggests the multiplicity of possibilities. The work moves between mathematical structures and poetry derived signic patterned on a ‘score of behaviors’ that the viewer has to interpret acting.
This project exists at the time of the execution, not earlier than later, so that’s why this piece exists.
The machine needs to run in a way that express interactivity. An invisible device produced by the presence of the viewer.
Exposiciones (ver otras versiones de líquida)
‘Video Match’13.
Gallería ZDSLU.
Ljubljana. Eslovenia.
15/10/2013- 19/10/2013.
Líquida para la revista Mi.MO 2013:
Presentación Inauguración Ljubjana:
[gview file=”http://www3.uclm.es/profesorado/symolina/websanteriores/2016/ifThen/liquida/2013_Liquida_v1-4a/DOCs/Liquidav14a_14Oct2013.pdf” save=”0″]
[:]
[:en]
[gview file=”http://www3.uclm.es/profesorado/symolina/websanteriores/2007/05amarillo_investigacion/elPaseante/paseante.pdf” save=”0″]
http://www3.uclm.es/home/UCLM/sy.molina/profesorado-symolina/websanteriores/2007/05amarillo_investigacion/elPaseante_DOME/_elPaseanteDome_i-DAT/index.htm
Autor: Sylvia Molina
Obra: The Walker (El Paseante 3D) interactive immersive panorama project that we will look forward to installing in the Immersive Vision Theatre
Presenta: Mike Phillips (i-DAT)
Lugar: DOME (3D Immersive Vision Theater)
Plymouth (Inglaterra-UK)
06/07/2013
Convenios con dos empresas privadas: Killer Ideas e I+Deando experiencias s.l.[:]
[:en]:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
N-340 Dispositivo de instalación utilizando el espacio de la prótesis de Cirugeda del Espai d’art Contemporani de Castelló (EACC) sobre la problemática de la inmigración y las repercusiones sociopolíticas y sus repercusiones sobre la mujer.
Espai D’art Contemporani de Castelló (EACC)
AUTORES: Ana Navarrete con la colaboración de Fred Adam; Veronica Perales; Sylvia Molina;
LUGARES EXHIBICIÓN:
N-340: http://www.n340.org, expuesto en:
EACC (Espai d´Art contemporani de Castelló). Del 20/10/2006 al 21/01/2007
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
N-340 Sounds Passage. Montaje sonoro con motivo de la exposición Cyberfem en el proyecto n-340
Preseleccionado por el museo Pan de Nápoles y el PS.1 de Nueva York para la BIENAL DE VENECIA 2007.
:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::[:]
[:en]
  |
 |
El grupo Proyecto ß nace en Madrid en 1994 desarrollando instalaciones interactivas, CD-ROM y proyectos abiertos en la Red hasta principios de 1997.
Desde entonces los trabajos y proyectos realizados son los siguientes:
|
QUÉ SOMOS
El grupo Proyecto ß ha tomado del lenguaje informático la ß como universo de pruebas, elemento de desarrollo continuo y evolución de los medios en un constante contacto con los usuarios.
QUÉ HACEMOS
Desarrollamos proyectos interactivos en el área de las nuevas comunicaciones, centrándonos sobre todo en productos Multimedia: CD-ROM, Internet…
QUIÉNES SOMOS
 |
Daniel, Licenciado en Informática por la Universidad Politécnica de Madrid. Investiga en el Departamento de Inteligencia Artificial de la misma. Desarrolla proyectos en entornos Unix, Mac, PC y en Internet. |
 Robert, experto en imagen. Ha pasado del lenguaje químico de la molécula de nitrato de plata al lenguaje lógico del pixel. Trabaja en fotografía profesional y artística. |
 |
Ricardo, Licenciado en Filosofía y Letras por la U.A.M., investiga los razonamientos estéticos dentro de las nuevas tecnologías, ampliando así sus conocimientos en estos medios. Actualmente imparte clases de Multimedia en un centro Apple en Madrid. |
 Sylvia, desde el 91 desarrolla su Tesis Doctoral (BB.AA.) sobre la sinestesia sonoro-visual en el Computador entre España y el extranjero (Alemania – ZKM Karlsruhe – Nueva York – Riverbed). Formación musical clásica y electroacústica -G.M.E.- |
 |
Rosa, Licenciada en Bellas artes, toma desde hace años los nuevos medios como herramienta para el desarrollo de su simbología en la plástica. Posteriormente abarca más disciplinas dentro del campo de la infografía. |
[:]
[:en]::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Inexterno. Instalación Interactiva propuesta por el entonces colectivo ‘proyecto beta’, propone una reflexión sobre la idea de la realidad y de como esta puede ser modificada mediante la actuación del sujeto.
AUTORES: Sylvia Molina; Ricardo Iglesias; Daniel Cabeza; Roberto Desiré; Rosa Moral;
LUGARES EXHIBICIÓN:
PUBLICACIONES:
[gview file=”http://www3.uclm.es/profesorado/symolina/websanteriores/2007/01rojo_proyectos/inexterno/inexterno.pdf” save=”0″]
[:]
[:en]Realidad-Irrealidad Instalación Sonoro-Visual.
AUTORES: Sylvia Molina; Ricardo Iglesias; Daniel Cabeza; Roberto desiré; Rosa Moral;
LUGARES EXHIBICIÓN:
::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::[:]
[:en]::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::
Brandenburg 3 Partitura Gráfica e Instalación. Partitura basada en los 9 primeros compases del concierto nº 3 de J.S. Bach del mismo nombre. Tras el desarrollo formal, se desarrolló un estudio sinestésico de los tonos-colores en base a las relaciones pitagóricas, de Lagresille, etc. Kassel, 1992.
Autor: Sylvia Molina
   |
Partitura gráficaKassel 1992 Proyecto de investigación sinestésica del proyecto de J.S. Bach del concierto de Brandemburgo nº 3 |
  |
InstalaciónKassel 1992 Bolsas y agua coloreada basada en el estudio anterior |
  |
InteractivoMadrid 2002 Proyecto documental sobre las relaciones investigadas en Kassel en 1992 y visualización de los resultados Nota para usuarios de Macintosh: Si no visualiza el interactivo, le falta instalar el schockwave para mac. Sigue las instrucciones aquí. |
Estudio del proyecto de investigación para la tesis doctoral:
Descargar PDF: Brandenburg3
LUGARES EXHIBICIÓN:
Impacto en la literatura especializada:
eprints.ucm.es/4824/1/ucm-t26915bis.pdf
Sylvia Molina Muro … Emilio Molina, estes donde estes porque tu lo sabes ….. En el proyecto que se elaboró anteriormente, ‘Brandenburg 3‘, el cual ocuparía …
biblioteca.ucm.es/compludoc/S/9809/11300388_1.htm
Fuge/Lemoine, Brandenburg 3 y Ovum. / Molina, Sylvia. 23-26. ¿Por qué la información “quiere” ser libre?. Manifiestos de la era digital. La conciencia de un …
visualmusic.ning.com/profile/SylviaMolinaMuro
Sylvia Molina Muro has not received any gifts yet. Give Sylvia Molina Muro … Aquella fase me lleva a desarrollar durante el año 92 el proyecto ‘Brandenburg 3‘.
2 de jun. de 2014 – Subido por Sylvia Molina Muro
Fronteras borrosas y metodologías líquidas Sylvia Molina 30 de Mayo 2014 Festival del cine de … Sylvia Molina Muro …Brandenburg 3 – Fuge/ …
www.entretodas.net/…/¿rayuela-o-pasajes-cotidianos-por-sylvia-molina/
8 de mar. de 2005 – Sylvia Molina Muro es Doctora en Bellas Artes por la Universidad …como off-line individual y en grupo (Brandenburg 3, Fuge/Lemoine, Ovum, …
issuu.com/iniciarte/docs/imagenes-multimedia/170
26 de feb. de 2011 – Sylvia Molina imparte clases de Nuevas Tecnologías: Creación … y colectivos se encuentran: Brandenburg 3, Fuge/Lemoine, Ovum, Inexterno, …[:]
Kreis und Quadrat. Instalacion y fotografia_ exposicion realizada en la escuela GhK de Kassel por los alumnos erasmus españoles presentes en dicha convocatoria
AUTORES: Sylvia Molina;
LUGARES EXHIBICIÓN:
kresiundquadrat.pdf