Archivo de la categoría: elPaseante

Espacios de la memoria. Éstos son lugares
remotos, almacenados en el olvido y traídos
aquí de una forma ‘virtual’. Imágenes
panorámicas nos permiten revivir esos
espacios con nuestro propio movimiento.
El paralelismo entre el espacio ‘real’ y el
del recuerdo se mantiene en su recorrido,
en su paseo, en su transitar.
«El orador tras haber fabricado en su
mente determinados lugares -reales o
imaginarios- y de haber alojado en ellos
determinadas imágenes a las que asocia
lo que quiere recordar, no tiene más que
darse un paseo por tan espectral ciudad
y pedir en cada sitio -como quien va de
compras- lo que allí ha confiado.»
[G. BRUNO]

Narrativas Borrosas. CCECR

Exposición ¿virtual?

Colaboración entre el Museo La Neomudéjar de Madrid y el Centro de Cooperación Española en San José del 28 de Octubre al 31 de Diciembre

http://ccecr.org/evento/narrativas-borrosas/

MUSEO C.A.V LA NEOMUDÉJAR

En caso de no poder visualizarlo, pinche aquí

Proyecto realizado por la ar(t)ista Sylvia Molina de su exposición ‘Narrativas Borrosas’ en el museo La Neomudéjar de Madrid con motivo de la invitación al museo CCECR de Costa Rica

ENLACE A LAS PIEZAS ¿3D?:

https://bellasartescuenca.000webhostapp.com/indexPanoObj3D_03.html

Press:

http://lacircular.es/viejas-arquitecturas-viejos-objetos-nuevas-narrativas.html

http://cuencaon.com/viejas-arquitecturas-viejos-objetos-nuevas-narrativas.html

Catálogo Exposición

NARRATIVAS BORROSAS

SYLVIA MOLINA

ISBN 978-84-09-23495-0
Portada Catálogo

Con textos de:

  • Vicente Jarque: ‘Flecos. Sobre Sylvia Molina’

De alguna manera, en todo este conjunto podría atisbarse, y no solo como fondo, una cierta clave musical. De hecho, es la música la que ha constituido hasta la fecha el núcleo de la experiencia artística de Sylvia Molina. La música “seria”, como la llamaba Adorno, la que puede interpretarse al piano, y también la que ella experimenta con recursos electrónicos y con las tecnologías más diversas. Puede considerarse el elemento vivificador de casi todas estas obras, sobre todo en la medida en que cristaliza en objetos dotados de un valor que podríamos calificar como fundamentalmente poético. Si, como sabemos, música y poesía estuvieron unidas en sus orígenes, ella parece reunirlas de nuevo. Un poco en ese sentido extraño en que ha podido hablarse de una poesía visual, pero al revés, existe una poética musicalidad en ciertos objetos que aparecen investidos de una singular resonancia, cuando se nos presentan como una especie de hallazgo inesperado que les permite rodearse de una atmósfera sutil, como si fuesen algo más de lo que son.

Finalmente, ella misma se refiere al un desflecado o deshilachado, en este caso a propósito de la memoria. Habla precisamente de una chaqueta deshilvanada y de un ovillo mediante el cual podría ser reciclada. Algo de eso hay en estas piezas, otras tantas narrativas en donde los flecos de la obra se nos ofrecen como peinados por la memoria, aunque a contrapelo, tal vez con la esperanza de que los hilvanes del arte, hoy tan desgastados por la historia, no se echen a perder del todo. (p. 79)

  • Javier Moreno: ‘El arte borroso de Sylvia Molina’

Las resonancias en Narrativas borrosas no solo se establecen entre los diferentes códigos (digital/analógico) o estéticas (pintura/sonido), sino entre las propias obras. Así encontramos en Ku (vacío, en japonés) una especie de negativo de Kintsugi. El formato para la pintura en Ku ya no es el papel sino la diapositiva. De nuevo la superficie aspira a una nueva dimensión a través del proceso de rasgado y cosido. Otra vez la dominancia de la grieta, como en la obra de Lucio Fontana, una grieta que Sylvia Molina reduce en términos de escala y acaba colmando de luz por medio de la proyección sobre tela. El negro de la pintura de Kintsugi se transforma ahora en mancha luminosa. Se trata de una escritura donde el trazo -la tinta- está hecha de luz. (p. 179)

  • Francisco J. Insa: ‘Diálogos Inesperados’

La artista se vale de Bach, Vilèm Flusser, Deleuze, Giordano Bruno, Borges, Pavić, Umberto Eco, Platón, Guy Debord, Rilke, Baudelaire, Italo Calvino, Walter Benjamin, incluso Velázquez con sus Meninas (músicos, científicos, escritores, filósofos, compositores, teóricos, poetas, pintores…) y otros personajes que van apareciendo a lo largo de todo el libro (¿que no conoce a la mitad? No pasa nada, yo tampoco, si es una mente inquieta búsquelos y si no, siga leyendo, no lo necesita) para construir un texto coral en el que los personajes, sentados a la mesa, debaten sobre el arte de escribir. (p. 39)

  • Fran Brives: ‘El no espacio’

Recorrer el viaje propuesto por Sylvia Molina obliga a bailar entre las piezas, según la obra podrías pasar de un Rondó, a un minué. Algunos de los pasos exigen reverencias, como “paisajes encerrados, otras genuflexiones para la obra 1993, 1968, 1978, 1990… pero lo que no permanece inmóvil son los estímulos. Por veces postural, cada obra exige un enfoque, agacharse, mirar arriba, subir, bajar. Esta tabla casi aeróbica obliga al cuerpo a gestionar otra manera de pensar, la memoria sobreviene por los olores, las posturas corporales, la música. Digamos que visitar la exposición es cómo abrir un libro al azar, por veces sentado, por veces agachado, o tumbado. Así se trabaja la creatividad, el libro exige atención, concentración y cuidados. Esta instalación es un libro abierto, tal vez más una partitura que un libro, aunque los sonidos que nos arranque no vibren armónicos sino disonantes como son las huellas de una memoria afectada. (p. 155)

Paisajes Encerrados

Paisajes Encerrados es una serie de piezas en torno al paisaje como contemplación, como tiempo que se paraliza y que precisa de una intención de crearlo dada la dificultad de acceder a su visión. El objeto, caja, pieza, es en sí un elemento que abriga un paisaje que en nada tiene que ver con su contenedor. La obra es lo que, a primera vista, no puede ser visto y ha de ser descubierto.

«las naturalezas muertas y las vanidades, esos espejos verdaderos del tiempo y de la nada. (…) Si el pasado no es nada, el futuro no será sino una nube de la que se cuelga un presente que huye.» [Buci-Glucksmann]

Como en ‘Étant donnés’ de Duchamp, los paisajes sólo pueden ser observados a través de un orificio y como en todo paisaje, la pieza sólo existe realmente si existe la contemplación y, como dice Argullol, «contemplar es ver el alma de las cosas. Incluso si se trata del vacío.»

© Catálogo ISBN 978-84-09-23495-0
© Catálogo ISBN 978-84-09-23495-0
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Se adjunta video #ELARTENOSSALVA tras el encerramiento motivado por el COVID-19 y que retrasó esta exposición prevista

_El Paseante en la Memoria_ v.2020

Espacios de la memoria. Éstos son lugares remotos, almacenados en el olvido y traídos aquí de una forma ‘virtual’. Imágenes panorámicas nos permiten revivir esos espacios con nuestro propio movimiento. El paralelismo entre el espacio ‘real’ y el del recuerdo se mantiene en su recorrido, en su paseo, en su transitar.

«El orador tras haber fabricado en su mente determinados lugares -reales o imaginarios- y de haber alojado en ellos determinadas imágenes a las que asocia lo que quiere recordar, no tiene más que darse un paseo por tan espectral ciudad y pedir en cada sitio -como quien va de compras- lo que allí ha confiado.»

[G. BRUNO]

Este proyecto, presentado en la Neomudéjar en la exposición ‘Narrativas Borrosas’ utilizando para ello filtros de Facebook & Instagram es una Navegación 3D virtual interactiva.

Programa Álvaro de Mora
Programador Álvaro de Mora

Instrucciones de uso: Coloque su móvil sobre la imagen del QR y siga las instrucciones. El paseante puede ser el propio usuario (cámara delantera) u otros visitantes (cámara trasera). Navegue pulsando en las puertas tal y cómo le indica en pantalla.

© Catálogo ISBN 978-84-09-23495-0
© Catálogo ISBN 978-84-09-23495-0
© Catálogo ISBN 978-84-09-23495-0

https://youtu.be/gsmzz34yF4k (Video demo)

Versión i_DAT (Plymouth_UK) 2013 & pre-proyecto 2004

Narrativas Borrosas

Exposición individual en el Museo ‘La Neomudéjar’ de Madrid

Sala ‘Maquinaria de Vía’

Del 1 de abril al 7 de Junio 2020 (aplazada por COVID’19)

Del 5 de Agosto al 11 de Octubre 2020 | ampliado hasta 1 de noviembre

.:.miércoles a domingo de 11.00 a 15.00 h/ 17.00 a 21.00 h.:.

Cual Rizoma, abre la exposición sin inaugurar. Partiendo del medio. Por el medio. La inauguración y otras actividades las realizaremos en septiembre pero ya podéis pasear por la Neomudéjar para encontrar vuestras propias ‘Narrativas Borrosas’.

El proyecto navega entre tiempos, espacios, memorias, conflictos, posos, denuncias, preguntas, debates… entre lo personal y lo público, entre lo enseñado y lo aprendido, entre lo establecido y lo cuestionado, entre la imagen y el sonido, entre lo textual y lo simbólico, entre lo real y lo virtual.

Las imágenes mismas son fenómenos a la vez fugaces y permanentes y el hecho de que todas esas imágenes persistan, vehiculan la memoria. Si desmitificamos el concepto de arte, podemos afirmar que su función es la de generar interrogantes.

Los proyectos aquí presentados pueden leerse de forma horizontal -línea temporal-, vertical -pliegue y orden implicado- y transversalmente -narrativa múltiple-.

+ información: https://www.laneomudejar.com/narrativas-borrosas-sylvia-molina/

VIDEO DE LOS PROYECTOS A TRAVÉS DE COLABORADORES:

https://www.instagram.com/sy.molina/channel/

Paisajes Encerrados visto desde el escritor Javier Moreno
Palimpsesto en la Memoria visto desde el artista Ricardo Iglesias
Gota. Small data visto desde el artista sonoro José Iges
kū visto desde el poemario de Adriana Urrea
Rizoma Sonoro visto desde el compositor Julio Sanz Vázquez
Kintsugi desde el poema y la voz del artista Rafael Peñalver
‘1993,1968,1978,1990, 1992…’ a través del cineasta Alfonso Palazón

GALERÍA GOOGLE FOTOS:

https://photos.app.goo.gl/feyecydKY29HKAdo6

PRENSA:

https://www.iac.org.es/noticias/actividades-socios/narrativas-borrosas-es-exposicion-individual-artista-sylvia-molina-que-puede-visitarse-museo-neo.html

https://www.noticiasretiro.com/2020/08/narrativas-borrosas-de-sylvia-molina/

http://maijomora.com/blog/narrativas-borrosas-exposicion-individual-de-la-artista-sylvia-molina-en-el-museo-la-neomudejar/

https://www.esmadrid.com/agenda/narrativas-borrosas-la-neomudejar

https://www.arteinformado.com/agenda/f/narrativas-borrosas-190828

https://improrrogable.com/eventos/madrid-exposiciones-neomudejar-silvia-molina/

El paseante_ 2004-2013

[:en]

      • Proyecto

[gview file=»http://www3.uclm.es/profesorado/symolina/websanteriores/2007/05amarillo_investigacion/elPaseante/paseante.pdf» save=»0″]

  • Preproyecto Medialab

http://www3.uclm.es/profesorado/symolina/websanteriores/2007/05amarillo_investigacion/elPaseante/flash_pdaIdeando/intro.fla

  • Proyecto Web

http://www3.uclm.es/home/UCLM/sy.molina/profesorado-symolina/websanteriores/2007/05amarillo_investigacion/elPaseante_DOME/_elPaseanteDome_i-DAT/index.htm

  • i-DAT Plymouth -UK- (Dome)

Autor: Sylvia Molina

Obra: The Walker (El Paseante 3D) interactive immersive panorama project that we will look forward to installing in the Immersive Vision Theatre

Presenta: Mike Phillips (i-DAT)

Lugar: DOME (3D Immersive Vision Theater)

Plymouth (Inglaterra-UK)

06/07/2013

video

 

Convenios con dos empresas privadas: Killer Ideas e I+Deando experiencias s.l.[:]