{"id":9938,"date":"1999-03-12T18:24:00","date_gmt":"1999-03-12T17:24:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/?p=9938"},"modified":"2026-04-04T17:26:06","modified_gmt":"2026-04-04T15:26:06","slug":"estructuras-narrativas-no-objetuales","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/1999\/03\/12\/estructuras-narrativas-no-objetuales\/","title":{"rendered":"Estructuras narrativas no objetuales: las al\u00f3gicas"},"content":{"rendered":"\n

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Maris Bustamante<\/a><\/h4>\n\n\n\n
1999<\/h5>\n\n\n\n
Referencia bibliogr\u00e1fica<\/h5>\n\n\n\n

S\u00c1NCHEZ, Jos\u00e9 A. (ed.), Desviaciones<\/em> (documentaci\u00f3n de la 2\u00aa Edici\u00f3n de Desviaciones) Madrid-Cuenca, 1999, pp. 79-84<\/p>\n\n\n\n

Toda explicaci\u00f3n sobre LA REALIDAD es una elaboraci\u00f3n mental <\/em><\/p>\n\n\n\n

Cualquier propuesta art\u00edstica es siempre de car\u00e1cter artificial y se materializa  por medio de una narrativa. Toda narrativa, en tanto procedente de las formas ling\u00fc\u00edsticas aceptadas y practicadas, locales y hegem\u00f3nicas, posee una estructura que  puede ser explicada desde la sintaxis o gram\u00e1tica del idioma de origen, que en el caso  de las visuales puede encontrar dificultades, sobre todo cuando deseamos apartarnos  de las v\u00edas tradicionales y \u00abautorizadas\u00bb que han derivado en c\u00f3digos cerrados o  anquilosados.  Para hablar Y hacernos entender a partir de las nuevas est\u00e9ticas Y en particular  desde las artes no Objetualistas, de acuerdo a necesidades para su divulgaci\u00f3n y  ense\u00f1anza a nivel formal y no formal, me he puesto a la tarea de tratar de definir las  estructuras morfol\u00f3gicas posibles presentes en el com\u00fan de ellas. Desde luego que a  partir de los trabajos de Juan Acha1, la diferenciaci\u00f3n entre lo est\u00e9tico y lo art\u00edstico  nos ha sido de suma utilidad. De acuerdo a esta necesidad de diferenciaci\u00f3n Juan2 nos  dice que desde H. Baumgarten (1750) que introdujo el nombre de Est\u00e9tica, se  independiza esta disciplina de la filosof\u00eda general que en adelante ante la nueva  denominaci\u00f3n o reconocimiento de su espacialidad, incluir\u00e1 el estudio de las artes  consideradas bellas para distinguirlas de las \u00fatiles. Aparecen as\u00ed las Bellas Artes.  Si al principio no se hac\u00eda la diferencia entre lo est\u00e9tico y lo art\u00edstico, hoy, ante  los desarrollos y caminos in\u00e9ditos que toman los imaginarios colectivos, tal  diferenciaci\u00f3n deviene indispensable para evitar la confusi\u00f3n y la promiscuidad  conceptual.  Mientras que toda narraci\u00f3n que se refiere a lo art\u00edstico recae en la dimensi\u00f3n  de lo est\u00e9tico, no todo lo que surge desde lo est\u00e9tico se consuma en arte. Cualquier  persona experimenta desde su percepci\u00f3n, sensaciones que le permiten identificar lo  est\u00e9tico, pero para poder experimentar, comprender y entender lo art\u00edstico requiere  de contar con conocimientos adicionales y a\u00fan espec\u00edficos. Esto sucede de la misma  manera para comprender lo cient\u00edfico. Mientras en general las personas aceptan de  antemano la indudable necesidad de contar con conocimientos y m\u00e9todos intelectuales  y racionales, particulares aprendidos, para las artes consideran que s\u00f3lo con  experimentar sensaciones y decidir si les gustan o no, pueden dictaminar acerca de lo  que est\u00e1 bien o mal hecho. Este es un prejuicio com\u00fan todav\u00eda hoy que parte  seguramente de la idea de que mientras para la ciencia hay que saber, para el arte solo  es necesario sentir.  A partir de la investigaciones de Rudolf Arnheim3, profesor de Psicolog\u00eda de  Harvard en la d\u00e9cada de los sesenta, desde sus estudios de la Gestalt demuestra que es  un mito la vieja dicotom\u00eda entre visi\u00f3n y pensamiento. En m\u00ed ensayo El ojo y el cerebro  juntos para producir el pensamiento visual4, que forma parte de la antolog\u00eda que sirvi\u00f3 de  base a los cursos que arm\u00e9 a nivel nacional para apoyar a los maestros encargados de  dar las actividades art\u00edsticas pl\u00e1sticas, retorno esta idea fundamental para sustentar las  narraciones art\u00edsticas no objetualistas como una muestra del ejercicio de la inteligencia  visual.  Creo que avanzar en el mundo de hoy que se caracteriza por cambios  sustantivos en casi todos los \u00e1mbitos, podemos estar de acuerdo en que las artes se  traducen por medio de narraciones tradicionales y no tradicionales. Propongo que a  las tradicionales las denominemos l\u00f3gicas y a las no tradicionales, al\u00f3gicas.<\/p>\n\n\n\n

Estructuras narrativas l\u00f3gicas<\/h2>\n\n\n\n

Son las hegem\u00f3nicas, sustentadas en el pensamiento racionalista europeo  desarrollado en base a un sistema binario que ubica los dos polos de valor como  contrincantes en una eterna pelea, de la que debe siempre surgir un ganador y un  perdedor. Forman parte de nuestra cotidianidad y las podemos desmontar f\u00e1cilmente,  a pesar de las barreras tradicionales de ubicaci\u00f3n geogr\u00e1fica, idiomas, procedencia  social, racial, diferencias de g\u00e9nero, informaci\u00f3n cultural, etc.  Su estructura respeta la siguiente secuencia lineal, desarrollada ampliamente  por el teatro en base a un conflicto o nudo dram\u00e1tico:  principio \u2013 desarrollo \u2013 continuidad \u2013 final o desenlace  Muchas veces \u00e9sta secuencia lineal incluye antes del principio un pr\u00f3logo o  introducci\u00f3n, y despu\u00e9s del final, un ep\u00edlogo.  Los temas son los de siempre y se refieren a la existencia, valores, dolores,  preocupaciones, cualidades o sentimientos y defectos del ser humano, como lo son el  amor, la vida, la muerte, la injusticia, la violencia, el dolor, etc. Estos temas siempre  est\u00e1n en funci\u00f3n de un conflicto que es el que desata la acci\u00f3n dram\u00e1tica, desde la  seriedad extrema hasta lo abiertamente humor\u00edstico. A trav\u00e9s de estos y otros  tratamientos ya conocidos, la narraci\u00f3n es veh\u00edculo para plantear problemas concretos  y sus soluciones, de acuerdo a los marcos de valor tradicionales.  La traducci\u00f3n morfol\u00f3gica son las formas concretas est\u00e9tico-art\u00edsticas que el  autor selecciona para materializar sus mensajes y\/o met\u00e1foras. Por 1o tanto traduce su  visi\u00f3n, focalizando de manera particular en una determinada situaci\u00f3n.  Los sujetos participantes siempre est\u00e1n en funci\u00f3n de lograr, incluso mediante  la aspiraci\u00f3n ideal de un virtuosismo extremo, una representaci\u00f3n. Por ello siempre  son int\u00e9rpretes de la ficci\u00f3n que otro plantea.  El concepto de tiempo\/espacio tambi\u00e9n es lineal y por ello tradicional, casi  siempre tratado de manera r\u00edgida o en cualquier caso como derivado del que domina  nuestra vida cotidiana. Cualquier alteraci\u00f3n a esta forma centr\u00edpeta, se aprecia como  exc\u00e9ntrica, es decir, desde lo extra\u00f1o a lo loco. Tal vez los \u00fanicos intentos de plantear  opciones alternas el concepto de tiempo tradicional se dan en la literatura de ciencia  ficci\u00f3n, considerada como literatura no convencional.  El espacio siempre se trabaja en las artes de manera bi- o tridimensional, desde  lo gr\u00e1fico o volum\u00e9trico, y tetradimensional cuando se apropian de un espacio  esc\u00e9nico transcurriendo en el tiempo, acotado \u00e9ste siempre por los l\u00edmites que  impone el \u2018sentido com\u00fan\u2019, constituido por convenciones como lo son el principio y la  duraci\u00f3n de un espect\u00e1culo as\u00ed como todas aquellas limitaciones de la percepci\u00f3n, que  por cierto cambia y es espec\u00edfica de cada momento hist\u00f3rico. La utilizaci\u00f3n del tiempo  real ha sido trabajado por medio de f\u00f3rmulas como la edici\u00f3n, para hacer posible su  representaci\u00f3n de acuerdo al tiempo que la atenci\u00f3n puede tolerar.  El orden l\u00f3gico ha sido introyectado como el \u00fanico real, siendo portador de  valores como lo permanente, lo eterno, la justicia, la verdad o la libertad.<\/p>\n\n\n\n

Estructuras narrativas al\u00f3gicas<\/h2>\n\n\n\n

Son las no tradicionales, es decir, aquellas que en general presentan una  enorme dificultad para ser desmontadas por los espectadores comunes o p\u00fablicos  amplios, simplemente porque est\u00e1n acostumbrados al orden autorizado o porque se  presentan en lugares y espacios que las excepcionalizan al circular de manera  restringida. Una de las barreras para su aceptaci\u00f3n es la sensaci\u00f3n de \u201cno entenderlas\u201d,  no importando que esto sea una pseudoexplicaci\u00f3n del fen\u00f3meno basada en un mito  ya que lo que la gente cree que entiende, en general tampoco lo entiende.  Simplemente lo acepta o rechaza por h\u00e1bitos previamente adquiridos, o por los  permisos con los que cuenta, otorgados por su momento hist\u00f3rico, grupo social,  cultural, familiar o por la licitaci\u00f3n que el mercado de consumo ahora global, hace  aparecer corno de f\u00e1cil asimilaci\u00f3n. Contrariamente a lo que se acepta o piensa, estas  formas al\u00f3gicas est\u00e1n presentes en nuestra cotidianidad todo el tiempo, pero s\u00f3lo se  aceptan como parte de una ruptura de la solemnidad sin consecuencias m\u00e1s all\u00e1 de las  actitudes incoherentes o derivadas de la necesidad de lo humor\u00edstico, o como parte de  una ritualidad intrapersonal, c\u00f3digos compartidos por algunos cercanos que cuentan  con los elementos para descifrar valores cr\u00edpticos, mundos en los cuales las l\u00f3gicas no  ordenan completamente. De hecho el orden l\u00f3gico es m\u00e1s bien externo y social, que  privado y personal. Es una construcci\u00f3n que se reproduce todo el tiempo de manera  artificial, ya que constituye las reglas del juego para vivir en sociedad.  La estructura de las al\u00f3gicas no respeta el orden secuencial y unilineal  tradicional y por ello se las aprecia como fragmentadas, y aunque la vida cotidiana se  presenta tambi\u00e9n como fragmentada en general, en ese \u00e1mbito de lo privado, no afecta  necesariamente la convivencia. Los conceptos de principios y final existen pero se  muestran de otra manera, pueden ser intercambiables en su ubicaci\u00f3n. Siempre  presentan un desarrollo, pero discontinuo. Puede o no incluir una introducci\u00f3n, y m\u00e1s  bien plantea procesos que problemas y soluciones espec\u00edficos. Pueden focalizarse  situaciones de manera muy particularizada o por medio de visiones m\u00e1s globales o  integrales donde se muestran con la misma validez los ritos personales internos y  externos. Por ello, se prioriza el uso de met\u00e1foras textuales, gestuales o ic\u00f3nicoverbales,  ac\u00fasticas, m\u00e1s que mensajes espec\u00edficos y desde un solo veh\u00edculo. Los temas  son casi los mismos que en las l\u00f3gicas, ya que son los asuntos referidos a lo humano,  pero recalcando paradojas, enigmas o dilemas en ciclos abiertos, no cerrados.  Desaparece la utilizaci\u00f3n de par\u00e1bolas y mensajes.  El binomio espacio-tiempo, menos \u2018newtoniano\u2019 y m\u00e1s relativista, es por esto  no lineal sino alterno y flexible, incluyendo el tiempo real como parte de la  presentaci\u00f3n que se aleja as\u00ed de la representaci\u00f3n y el concepto de int\u00e9rprete. En  general los sujetos se convierten en sujetos y objetos de su planteamiento.  Desaparecen planteamientos unilaterales y\/o permanentes tan rotundos como \u2018lo  \u00fanico\u2019, \u2018la verdad\u2019, \u2018el camino\u2019, etc.  En cuanto a los sujetos que ya hemos dicho que se convierten m\u00e1s en  creadores o compositores que int\u00e9rpretes, podemos decir que son m\u00e1s actuantes que  actores y muchas veces buscan alterar la relaci\u00f3n pasiva con sus espectadores que a su  vez pueden convertirse tambi\u00e9n en copart\u00edcipes. No se requiere de estudiar m\u00e9todos  espec\u00edficos, sino de derivar los propios y aunque en general se parte de un gui\u00f3n  b\u00e1sico, \u00e9ste es m\u00e1s un eje rector para su acci\u00f3n que un argumento \u00fanico. Se  aprovechan los elementos que tradicionalmente diferenciaban y se identificaban de  manera estricta con las diversas disciplinas, como lo son el lenguaje, el texto, los  gestos, las im\u00e1genes, los materiales y a\u00fan se refuerza la intuici\u00f3n para hacer intervenir  variaciones e improvisaciones seg\u00fan el autor lo requiera en su interacci\u00f3n consigo  mismo en el tiempo-espacio, con los materiales, y la dimensi\u00f3n entre lo \u00edntimo y lo  circundante.  Si bien tambi\u00e9n el sistema b\u00e1sico sigue siendo binario, su tratamiento ya no es  racionalista sino dual\u00edstico. Este desplegar elementos y situaciones se aleja radicalmente  de los desarrollos unilineales y verticales, para explanarse en lo hemisf\u00e9rico, lo  perif\u00e9rico. Se aleja del cuadrado y se reencuentra con la esfera. Ahora las  interrelaciones son intersecciones, donde lo importante es encontrar a los que quieren  establecer el puente para la interacci\u00f3n de valores compartidos en ese momento.  Estas narraciones al\u00f3gicas ya no condenan la diferencia, simplemente buscan sus  equivalentes para precisamente, intersectar.<\/p>\n\n\n\n

Estructuras narrativas il\u00f3gicas<\/h2>\n\n\n\n

Para tener un mejor acercamiento g comprensi\u00f3n de las al\u00f3gicas, siempre ser\u00e1  necesario referirlas a las l\u00f3gicas, como lo he hecho. Para redondear la explicaci\u00f3n,  siempre hago una referencia adicional a las il\u00f3gicas, diciendo que por serlo, no hay  mucho que decir sobre ellas, ya que la intenci\u00f3n al hacer estas definiciones, no es otro  que el de facilitar la mayor divulgaci\u00f3n y entendimiento de las artes nuevas, para su  disfrute por aqu\u00e9llos no profesionales de ellas, es decir, para los aficionados.  Retomando una idea de Juan Acha, intentar profesionalizar a los aficionados de estas  artes de fin de siglo.  La mayor\u00eda de las personas no familiarizadas con las nuevas narraciones, al  presenciarlas, las reciben como il\u00f3gicas, lo que impide su consumo. Mientras las l\u00f3gicas  parten del orden conocido, las al\u00f3gicas proponen un nuevo orden. Por ello, las il\u00f3gicas  simplemente no son nada.  Sin embargo, saltan para la discusi\u00f3n varios asuntos, entre ellos el hecho de que  al proponerse un nuevo orden, ha sido parte de la historia de las ideas el enfrentar  rupturas o vanguardias a los discursos dominantes. Cuando han demostrado el  responder a una necesidad social y cultural, las formas que aportan algo nuevo, pasan  de romper y abrir, a construirse y constituirse en nuevas v\u00edas de significaci\u00f3n, y con el  tiempo ser\u00e1n las academias.  Con raz\u00f3n o sin ella, los que conceptualizamos y realizamos al\u00f3gicas, hemos  cre\u00eddo ver en ellas opciones alternas a los sistemas tradicionales, por lo que las  defendemos como portadoras de un nuevo orden para la interpretaci\u00f3n de la  realidad por esta especie substancialmente diferente a los anteriores.  Si tuvi\u00e9ramos raz\u00f3n, quedar\u00eda pendiente la interrogante de si, al ser formas  substantivarnente diferentes las anteriores, \u00bfpor qu\u00e9 las estructuramos de manera  l\u00f3gica, y no de manera al\u00f3gica desde su misma enunciaci\u00f3n?  Cuando se llega a puntos de discusi\u00f3n como \u00e9ste, lo \u00fanico que queda por decir  es que, despu\u00e9s de todo, lo que menos importa es tener la raz\u00f3n \u2026<\/p>\n\n\n\n

Notas<\/h2>\n\n\n\n
    \n
  1. Te\u00f3rico peruano nacionalizado mexicano que vivi\u00f3 en M\u00e9xico durante muchos a\u00f1os. Su obra es ampliamente conocida sobre todo a nivel latinoamericano. Muri\u00f3 en el a\u00f1o de 1996.<\/li>\n\n\n\n
  2. \u00abLo est\u00e9tico y 1o art\u00edstico diferenciados\u00bb, en Juan Acha, introducci\u00f3n a 1a Teor\u00eda de los Dise\u00f1os, Editorial Trillas, M\u00e9xico, 1988, pp. 17-25.<\/li>\n\n\n\n
  3. Rudolf Arnheim, El pensamiento visual, Editorial Universitaria de Buenos Aires, Buenos Aires,, 197 1.<\/li>\n\n\n\n
  4. Maris Bustamante, El ojo y el cerebro juntos para producir el pensamiento visual. Antolog\u00eda, Direcci\u00f3n General de Promoci\u00f3n Cultural,, Secretar\u00eda de Educaci\u00f3n P\u00fablica, Proyecto PACAEP (Proyecto de  Apoyo a la Educaci\u00f3n Primaria y Art\u00edstica nacional), M\u00e9xico, 1988.<\/li>\n<\/ol>\n\n\n\n