![\"\"](\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/2013.10.-El-proyecto-o-la-vida.png\")
<\/figure>\n\n\n\n\u201cSi todo anima a \u2018elegir entre la vida y el proyecto\u2019, \u00bfno es acaso esa una vida que no queremos?\u201d Fr\u00e1giles. Cartas sobre la ansiedad y la esperanza en la nueva cultura,<\/em> Remedios Zafra.<\/p>\n\n\n\n Este seminario presencial quiere ofrecer algunas pr\u00e1cticas que ayuden a lxs investigadorxs en artes y humanidades a ejercer su labor con m\u00e1s libertad e igualdad. Aunque desde 2012 reformas como la propuesta creada por el movimiento DORA o el actual CoARA tratan de paliar los males del corporativismo capitalista en la academia, las artes y humanidades siguen estando a la cola de la precariedad laboral y epist\u00e9mica, a pesar de la funci\u00f3n primordial que desempe\u00f1an en la cultura democr\u00e1tica, a decir de Martha Nussbaum.<\/p>\n\n\n\n Siguiendo la l\u00ednea de iniciativas anteriores de enorme valor, este seminario quiere problematizar lo que se nos presenta como una realidad inevitable: un modelo de investigaci\u00f3n exclusivamente aplicada, de propuestas cortoplacistas que repelen los tiempos de fracaso y barbecho necesarios para la creatividad y el pensamiento no conclusivo y experimental. Precisamente porque los malestares, f\u00edsicos y ps\u00edquicos, que este modelo genera al cuerpo investigador quedan relegados a la vida \u00edntima, durante estos dos d\u00edas queremos colectivizarlos m\u00e1s all\u00e1 de la cr\u00edtica ideol\u00f3gica. Queremos dar espacio para hablar de lo que se dice en privado: que una buena investigadora es una investigadora con un contrato estable, lenta, que no piensa en publicar antes de pensar en lo publicado y se sit\u00faa al margen de la excelencia productivista que se promulga en las instituciones cient\u00edficas hegem\u00f3nicas. En total acuerdo con el colectivo Indocentia cuando explica que \u201cla excelencia mata, la competitividad enferma\u201d, en El proyecto o la vida queremos bajar a tierra la vulnerabilidad que tantas veces se teoriza y pocas se practica en la vida p\u00fablica de la comunidad acad\u00e9mica entre artes y humanidades.<\/p>\n\n\n\n Para ello, en cuatro bloques de conversatorios y dos talleres que se alimentan entre s\u00ed abordaremos varios de los ejes que atraviesan el capitalismo acad\u00e9mico desde nuestras vetas disciplinares. En primer lugar, debatiremos Aurora Fern\u00e1ndez Polanco, Remedios Zafra y Jos\u00e9 Antonio S\u00e1nchez sobre la investigaci\u00f3n en artes y las slow humanities<\/em> como fuentes de futuro alternativas en la universidad p\u00fablica espa\u00f1ola. En el segundo, ahondaremos con Amador Fern\u00e1ndez-Savater, Luc\u00eda G\u00f3mez y Luis L\u00f3pez Carrasco en las estrategias necesarias para luchar contra dos de los grandes males que merman la investigaci\u00f3n en artes y humanidades: la burocracia y el cientificismo. Ligado a esta cuesti\u00f3n, en el tercer conversatorio trabajaremos con Mar\u00eda Ruido, Irene Mahugo e Isis Saz c\u00f3mo decrecer en nuestro d\u00eda a d\u00eda laboral, c\u00f3mo generar una vida ac\u00e1demica que no haga imposible la vida misma y en definitiva, en qu\u00e9 medida podemos hablar de ecolog\u00edas acad\u00e9micas desde el legado que nos brindan los feminismos. Para terminar, en el \u00faltimo conversatorio pensaremos junto a Ra\u00fal Hidalgo, Isidro L\u00f3pez-Aparicio, el colectivo Taller Placer y Selina Blasco en la importancia de todo lo que ocurre fuera de las fronteras acad\u00e9micas, cuyos haceres alimentan la vida dentro de los muros.<\/p>\n\n\n\n Por otra parte, hemos generado dos talleres que den herramientas directas para hacer investigaci\u00f3n sin perder esa pasi\u00f3n que tanto nos incumbe. En el primero, especialmente dirigido a personas que cursen \u00faltimo curso de grado, m\u00e1ster o doctorado, explicaremos Romina Casile, Olga Mart\u00ed y Arantxa Romero, c\u00f3mo se hace, sin desinformaci\u00f3n, carrera acad\u00e9mica, qu\u00e9 hace falta para ganar los diferentes contratos y a su vez, daremos herramientas para evitar el s\u00edndrome de la impostora y veremos modelos de escritura acad\u00e9mica que no renuncian al riesgo epist\u00e9mico para luchar contra el curr\u00edculum sumiso con la indexaci\u00f3n. Por \u00faltimo, en el segundo taller, dirigido a toda la comunidad acad\u00e9mica y junto al colectivo Taller placer, realizaremos un taller para volver a la experiencia del cuerpo y del sue\u00f1o como un espacio sagrado y fuera de las l\u00f3gicas de la producci\u00f3n acad\u00e9mica.<\/p>\n\n\n\n Dirigido a todo el colectivo PDI:<\/strong> Investigadorxs pre, postdoctorales en Bellas Artes, Historia del Arte y Humanidades, estudiantes de m\u00e1ster y cualquier interesadx en la carrera acad\u00e9mica desde estas disciplinas.<\/p>\n\n\n\n Dirigido por:<\/strong> Olga Mart\u00ed, Arantxa Romero, Isis Saz<\/p>\n\n\n\n 18 DE OCTUBRE<\/u><\/strong><\/p>\n\n\n\n 10.00-10.15h. Bienvenida institucional y presentaci\u00f3n de las directoras del seminario. <\/strong><\/p>\n\n\n\n 10.15-12.15h. CONVERSATORIO 1. Investigaci\u00f3n en artes y slow humanities. Contextos de una universidad p\u00fablica por venir<\/em>. Mesa retransmitida online para doctorandos y doctorandas UCLM. Retransmisi\u00f3n a cargo de la Escuela Internacional de Doctorado.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Aurora Fern\u00e1ndez Polanco, Catedr\u00e1tica de Historia del Arte, Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid.<\/p>\n\n\n\n Marta Labad. Artista, investigadora y profesora del Centro U-Tad, Universidad Camilo Jos\u00e9 Cela.<\/p>\n\n\n\n Remedios Zafra, investigadora cient\u00edfica, Instituto de Filosof\u00eda del Consejo Superior de Investigaciones Cient\u00edficas.<\/p>\n\n\n\n Modera: Jos\u00e9 Antonio S\u00e1nchez, Catedr\u00e1tico de Historia del Arte, Facultad de Bellas Artes, Universidad de Castilla-La Mancha.<\/p>\n\n\n\n Debate<\/strong><\/p>\n\n\n\n 12.15-12.30h. Descanso<\/strong><\/p>\n\n\n\n 12.30-14.30h. CONVERSATORIO 2. Alternativas y guerrillas en la academia: retos frente a la burocratizaci\u00f3n y el cientificismo.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n Amador Fern\u00e1ndez-Savater, Investigador independiente, activista, editor, \u201cfil\u00f3sofo pirata\u201d.<\/p>\n\n\n\n Luc\u00eda G\u00f3mez S\u00e1nchez, miembro del colectivo Indocentia y Profesora Contratada Doctora, Departamento de Psicolog\u00eda Social de la Universitat de Val\u00e8ncia.<\/p>\n\n\n\n Modera: Luis L\u00f3pez Carrasco, cineasta, miembro del colectivo Los hijos y Profesor Ayudante, Departamento de Arte, Universidad de Castilla-La Mancha.<\/p>\n\n\n\n Debate<\/strong><\/p>\n\n\n\n 14.30-16.00h. Descanso y comida<\/strong><\/p>\n\n\n\n 16.00-18.30h. TALLER. C\u00f3mo hacer carrera acad\u00e9mica sin perder la curiosidad. Estrategias laborales, m\u00e9todos de escritura y un suspiro.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n Romina Casile. Artista y contratada predoctoral, Universidad de Castilla-La Mancha, Olga Mart\u00ed y Arantxa Romero, contratadas postdoctorales Margarita Salas (Universitat Polit\u00e8cnica de Val\u00e8ncia \/ Universidad Complutense de Madrid-Universidad de Castilla-La Mancha).<\/p>\n\n\n\n 19 DE OCTUBRE<\/u><\/strong><\/p>\n\n\n\n 10.30-13.00h. TALLER-CONFERENCIA 2. Inspirar, expirar, conspirar. <\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n Ya no hay l\u00edmites temporales, solo consumo y trabajo sin interrupci\u00f3n. Un mundo fragmentado y una atenci\u00f3n interrumpida. El descanso y el sue\u00f1o pierden terreno en nuestras vidas con consecuencias fatales. Un taller para volver a la experiencia del cuerpo y del sue\u00f1o como un espacio sagrado y fuera de las l\u00f3gicas de la producci\u00f3n. n\u00ba de participantes: m\u00e1ximo 16 personas.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n Financiado por el proyecto Archivo Virtual Artes Esc\u00e9nicas: Artes Ef\u00edmeras En Castilla-La Mancha (SBPLY\/21\/180501\/000164).<\/strong><\/p>\n\n\n\n Taller Placer (Paula Miralles y Vicente Arlandis), colectivo de investigaci\u00f3n y pr\u00e1ctica esc\u00e9nica.<\/p>\n\n\n\n 13.00-14.45h.<\/strong> Descanso y comida<\/strong><\/p>\n\n\n\n 14.45h-16.45h. CONVERSATORIO 3. Ecolog\u00edas investigadoras, cuidados y perspectiva de g\u00e9nero<\/em>.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Mar\u00eda Ruido, artista, investigadora, productora cultural y profesora agregada en el Departamento de Arte y Cultura Visual de la Universitat de Barcelona.<\/p>\n\n\n\n Irene Mahugo, escen\u00f3grafa y contratada predoctoral, Universidad de Castilla-La Mancha.<\/p>\n\n\n\n Modera: Isis Saz, artista y Profesora Titular, Departamento de Historia del Arte, Facultad de Bellas Artes, Universidad de Castilla-La Mancha.<\/p>\n\n\n\n Debate<\/strong><\/p>\n\n\n\n 16.45-17.00h. Descanso<\/strong><\/p>\n\n\n\n 17.00-19.00h. CONVERSATORIO 4. Formatear las fronteras: indisciplinas de la investigaci\u00f3n en artes y humanidades.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n Clara Piazuelo, investigadora y productora cultural, miembro del colectivo DU-DA.<\/p>\n\n\n\n Isidro L\u00f3pez-Aparicio, artista, comisario, Catedr\u00e1tico de la Universidad de Granada e investigador en el Instituto para la paz y los conflictos.<\/p>\n\n\n\n Ra\u00fal Hidalgo, artista y Profesor Contratado Doctor Departamento de Arte, Facultad de Bellas Artes, Universidad de Castilla-La Mancha.<\/p>\n\n\n\n Modera: Selina Blasco, profesora en la Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid.<\/p>\n\n\n\n Debate<\/strong><\/p>\n\n\n\n 19.00-19.30h. Espacio de conclusiones y cierre <\/strong><\/p>\n\n\n\n Inscripciones hasta el 10 de octubre de 2023. Se entregar\u00e1 un diploma de asistencia a aquellas personas que asistan al 90% del seminario. <\/p>\n\n\n\n Informaci\u00f3n completa en http:\/\/elproyectolavida.22web.org\/?i=2<\/a><\/p>\n\n\n\n <\/p>\n\n\n\n Aurora Fern\u00e1ndez Polanco<\/p>\n\n\n\n Catedr\u00e1tica de Historia del Arte, Facultad de Bellas Artes, Universidad Complutense de Madrid. Ha sido directora de varios proyectos I+D dedicados a las visualidades cr\u00edticas, las ecolog\u00edas culturales y la reescritura de las narrativas. Es editora de la revista acad\u00e9mica Re-visiones http:\/\/re-visiones.imaginarrar.net\/<\/a>. Entre sus publicaciones y comisariados, \u201cEscribir, otra forma de montaje\u201d, en Investigaci\u00f3n art\u00edstica y universidad: materiales para un debate, S. Blasco (Ed.), Madrid, Ed. Asim\u00e9tricas, 2013. Pensar la imagen\/Pensar con las im\u00e1genes (Ed.), Salamanca, Delirio, 2014. Image(s), mon amour. Rabih Mroue, CA2M, 2013-14. \u201cFrom Spanish revolution: necesary chattering, shared images\u201d en C. Giannetti Ecolog\u00eda da imagem y dos Media. Arte e tecnolog\u00eda: pr\u00e1cticas e est\u00e9ticas, Ed. Licorne, Lisboa, 2017. Cr\u00edtica visual del saber solitario, Bilbao, Consonni, 2019.<\/p>\n\n\n\n Remedios Zafra<\/p>\n\n\n\n Investigadora cient\u00edfica, Instituto de Filosof\u00eda del Consejo Superior de Investigaciones Cient\u00edficas. Como ensayista trabaja sobre el estudio cr\u00edtico de la cultura contempor\u00e1nea, el feminismo y la transformaci\u00f3n de los trabajos intelectuales y creativos en la cultura-red. Ha sido profesora de Arte, Cultura Digital y Estudios de G\u00e9nero en la Universidad de Sevilla y profesora tutora de Antropolog\u00eda Social en la UNED. Doctora y licenciada en Arte, licenciada en Antropolog\u00eda Social y Cultural, estudios de doctorado en Filosof\u00eda Pol\u00edtica y M\u00e1ster Internacional en Creatividad. Su trabajo ha logrado importantes reconocimientos, entre ellos, Premio Internacional de ensayo Jovellanos 2022, Anagrama de Ensayo 2017, Estado Cr\u00edtico, de las Letras El P\u00fablico, M\u00e1laga de Ensayo, de Comunicaci\u00f3n de la Associaci\u00f3 de Dones Periodistes de Catalunya o Premio Meridiana de Cultura del Instituto Andaluz de la Mujer. Es autora, entre otros de los libros El bucle invisible (Nobel, 2022), Fr\u00e1giles. Cartas sobre la ansiedad y la esperanza en la nueva cultura (Anagrama, 2021), El Entusiasmo. Precariedad y trabajo creativo en la era digital (2017), Ojos y Capital (2015), (h)adas. Mujeres que crean, programan, prosumen, teclean (2013) y Un cuarto propio conectado (2010). Entre 2022 y 2023 ha formado parte del grupo de trabajo sobre precariedad y salud mental del Ministerio de Trabajo.<\/p>\n\n\n\n www.remedioszafra.net<\/a><\/p>\n\n\n\n Jos\u00e9 Antonio S\u00e1nchez<\/p>\n\n\n\n Catedr\u00e1tico de Historia del Arte, Facultad de Bellas Artes, Universidad de Castilla-La Mancha. Doctor en filosof\u00eda y catedr\u00e1tico de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca (Espa\u00f1a) (uclm.es<\/a>). Entre sus libros figuran: Brecht y el expresionismo (1992), Dramaturgias de la imagen (1994), La escena moderna (1999), Pr\u00e1cticas de lo real (2007), Cuerpos ajenos (2017) y Ten\u00e9is la palabra: apuntes sobre teatralidad y justicia (2023). Fundador del grupo de investigaci\u00f3n Artea (artea.uclm.es<\/a>) y del M\u00e1ster en Pr\u00e1ctica Esc\u00e9nica y Cultura Visual. (UCLM-MNCARS). Ha dirigido o comisariado proyectos como Desviaciones (Madrid 2001 \u2013 con Blanca Calvo y La Ribot), Situaciones (Cuenca, 1999), Jerusalem Show (Jerusal\u00e9n y Ramala, 2011 \u2013 con Lara Khaldi) o No hay m\u00e1s poes\u00eda que la acci\u00f3n (Madrid, 2013 \u2013 con Fernando Quesada). Dirigi\u00f3 la versi\u00f3n esc\u00e9nica de Palabras ajenas, del artista argentino Le\u00f3n Ferrari, en colaboraci\u00f3n con Ruth Est\u00e9vez y Juan Ernesto D\u00edaz (Los Angeles, 2017). Ha impartido docencia en numerosas universidades de Europa y Am\u00e9rica. Y ha sido colaborador en los \u00faltimos a\u00f1os del Museo Reina Sof\u00eda (Madrid), donde actualmente coordina la C\u00e1tedra de Teatralidades Expandidas.<\/p>\n\n\n\n http:\/\/blog.uclm.es\/joseasanchez\/<\/a><\/p>\n\n\n\n Amador Fern\u00e1ndez-Savater<\/p>\n\n\n\n Investigador independiente, activista, editor, ‘fil\u00f3sofo pirata’, he participado en varios movimientos sociales (estudiantil, antiglobalizaci\u00f3n, copyleft, \u00abno a la guerra\u00bb, V de Vivienda, 15-M).<\/p>\n\n\n\n \u00bfQu\u00e9 es eso de filosof\u00eda pirata? Nunca estudi\u00e9 filosof\u00eda en serio, aunque la filosof\u00eda siempre estuvo ah\u00ed. Mi acercamiento ha sido muy autodidacta: artesanal, muy precario, arbitrario, movido por pasiones del momento. Nunca sistem\u00e1tico, acad\u00e9mico, global, l\u00f3gico. Un \u00ababordaje\u00bb desde alg\u00fan tipo de intensidad que me tomaba: una pregunta, un acontecimiento, un problema. Ese abordaje implica tambi\u00e9n una \u00abdesenvoltura\u00bb en el uso mismo de la filosof\u00eda: nada solemne, riguroso, marcado por obligaciones de cita apropiada y formatos a priori como el paper. Un \u00abservirse\u00bb de la filosof\u00eda, pero no servirla a ella (en tanto que instituci\u00f3n, monumento, castillo de saberes autorizados). Luego se da cuenta uno de que los \u00abgrandes fil\u00f3sofos\u00bb han actuado a su modo tambi\u00e9n as\u00ed en cierta forma y se siente m\u00e1s legitimado. El \u00abpirateo\u00bb es constante en la historia de la filosof\u00eda, aunque esta se encargue de borrar sus huellas.<\/p>\n\n\n\n He publicado m\u00e1s recientemente Habitar y gobernar; inspiraciones para una nueva concepci\u00f3n pol\u00edtica (Ned ediciones, 2020), La fuerza de los d\u00e9biles; ensayo sobre la eficacia pol\u00edtica (Akal, 2021) y El eclipse de la atenci\u00f3n (Ned ediciones, 2023), coordinado junto a Oier Etxeberria. Actualmente coordino talleres de pensamiento y escribo en el medio digital CTXT. Mis diferentes actividades y publicaciones pueden seguirse en www.filosofiapirata.net<\/a>.<\/p>\n\n\n\n amador@sindominio.net<\/a><\/p>\n\n\n\n Luc\u00eda G\u00f3mez S\u00e1nchez<\/p>\n\n\n\n Miembro del colectivo Indocentia y Profesora Contratada Doctora, Departamento de Psicolog\u00eda Social de la Universitat de Val\u00e8ncia. Doctora en Psicolog\u00eda. Profesora en el M\u00e1ster de G\u00e9nero y Pol\u00edticas de Igualdad y en el Doctorado de Estudios de G\u00e9nero de la Universitat de Val\u00e8ncia. Miembro del grupo de investigaci\u00f3n G\u00e9nero, Conocimiento, Historia y Subjetividad (GECOHIS) del Institut Universitari d\u2019 Estudis de les Dones.<\/p>\n\n\n\n Desde su Tesis Doctoral \u201cProcesos de subjetivaci\u00f3n y movimiento feminista: una aproximaci\u00f3n pol\u00edtica al an\u00e1lisis psicosocial de la identidad contempor\u00e1nea\u201d sus intereses docentes e investigadores han tenido un triple hilo conductor: el inter\u00e9s por explorar las transformaciones subjetivas que generan las racionalidades pol\u00edticas neoliberales en relaci\u00f3n con l\u00f3gicas heteropatriarcales; la cr\u00edtica al saber psicol\u00f3gico y sus efectos de regulaci\u00f3n social y la incorporaci\u00f3n de las epistemolog\u00edas feministas en la docencia universitaria para hacer posible la conexi\u00f3n entre experiencia, producci\u00f3n de conocimiento y pr\u00e1ctica pol\u00edtica, frente al academicismo desencarnado.<\/p>\n\n\n\n Forma parte de la C\u00e1tedra de Econom\u00eda Feminista de la Universitat de Val\u00e8ncia donde coordina el eje de trabajo \u201cEconom\u00eda feminista y procesos de subjetivaci\u00f3n neoliberal: propuestas para el cambio cultural\u201d centrado en la divulgaci\u00f3n y problematizaci\u00f3n de posiciones te\u00f3ricas surgidas desde la Econom\u00eda Feminista que abren la posibilidad de una transformaci\u00f3n cultural, articulada a partir del conflicto capital\/vida, que erosione nuestra complicidad cotidiana con el sistema socioecon\u00f3mico hegem\u00f3nico (capitalista, heteropatriarcal, clasista, racista y colonial).<\/p>\n\n\n\n En los \u00faltimos a\u00f1os, desde el colectivo Indocentia, lleva a cabo un trabajo te\u00f3rico y pol\u00edtico donde conjuga la elaboraci\u00f3n de an\u00e1lisis que cuestionen la reapropiaci\u00f3n neoliberal de la universidad al hilo de la pregunta \u00bfEn qu\u00e9 nos estamos convirtiendo? (\u201c\u00c9tica y pol\u00edtica en la universidad espa\u00f1ola: la evaluaci\u00f3n de la investigaci\u00f3n como tecnolog\u00eda de la subjetividad\u201d, Athenea Digital. Revista de pensamiento e investigaci\u00f3n social; Gubernamentalidad neoliberal y producci\u00f3n de conocimiento en la universidad: genealog\u00eda de una configuraci\u00f3n subjetiva, Universitas Psychologica) con la pr\u00e1ctica activista dirigida a interrumpir esa deriva dentro de la instituci\u00f3n, ensayando pr\u00e1cticas de desobediencia a la maquinaria evaluadora, la noci\u00f3n de calidad, el imaginario laboral que se impone al estudiantado o el silencio ante las diferentes formas naturalizadas de privilegio.<\/p>\n\n\n\n Luis L\u00f3pez Carrasco<\/p>\n\n\n\n Productor, director, escritor y profesor ayudante en la Universidad de Castilla-La Mancha. Cofundador del colectivo audiovisual Los Hijos, dedicado al cine documental experimental, su trabajo ha sido proyectado en numerosos festivales internacionales y centros de arte contempor\u00e1neo. Su \u00faltima pel\u00edcula, El a\u00f1o del descubrimiento, gan\u00f3 veinticinco premios internacionales y nacionales y los Goya a Mejor Pel\u00edcula Documental y Mejor Montaje. Como cr\u00edtico y programador ha trabajado cuestiones relacionadas con la memoria social espa\u00f1ola y su producci\u00f3n cultural, de donde cabr\u00eda destacar el art\u00edculo, coescrito con Javier Fern\u00e1ndez, ‘Los empleos del tiempo’, publicado en CTXT, sobre precariedad y autoexplotaci\u00f3n. <\/p>\n\n\n\n Romina Casile<\/p>\n\n\n\n Contratada predoctoral, Universidad de Castilla-La Mancha, es artista e investigadora. Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Nacional de Rosario, Argentina, posee un M\u00e1ster en Investigaci\u00f3n en Pr\u00e1cticas art\u00edsticas y visuales en la Universidad de Castilla-La Mancha, Espa\u00f1a, donde se encuentra realizando un Doctorado en Humanidades, Artes y Educaci\u00f3n. Su pr\u00e1ctica-investigaci\u00f3n se vincula a la escritura, a la voz y a la escucha como espacios donde el encuentro y la transformaci\u00f3n tienen lugar. Su hacer se encauza en performances, instalaciones, audios, pr\u00e1cticas escriturales y talleres. <\/p>\n\n\n\n Olga Mart\u00ed<\/p>\n\n\n\n Artista, investigadora y docente. Investigadora postdoctoral Margarita Salas en el Departamento de Historia del Arte de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca. Es miembro del grupo de investigaci\u00f3n Artea de la Universidad de Castilla-La Mancha y miembro del grupo Laboratorio de Creaciones Intermedia de la Universitat Polit\u00e8cnica de Val\u00e8ncia. Licenciada en Ciencias de la Informaci\u00f3n y Licenciada en Bellas Artes, M\u00e1ster en Producci\u00f3n Art\u00edstica por la Universitat Polit\u00e8cnica de Valencia y Doctora en Bellas Artes por la misma universidad, donde ha obtenido el Premio Extraordinario de tesis doctorales 2023 en \u00e1mbito Arte. Su investigaci\u00f3n gira en torno a las pr\u00e1cticas performativas, examinando la dimensi\u00f3n pol\u00edtica de acciones y gestos de la cotidianeidad que tratan de cuestionar la temporalidad e inercia de las formas de hacer y de relacionarnos. Ha sido contratada predoctoral en el Departamento de Escultura de la UPV y realizado estancias de investigaci\u00f3n en Kunsth\u00f8gskolen i Oslo, donde form\u00f3 parte del proyecto Segunda Vez de la artista Dora Garc\u00eda, y en el Centro de Estudios y Documentaci\u00f3n (CED) del MACBA. Ha llevado a cabo per\u00edodos de estudio e intercambio en centros internacionales, colaborado en diversos proyectos de investigaci\u00f3n sobre performance y artes vivas, y compartido su trabajo en exposiciones y conferencias nacionales e internacionales, as\u00ed como en publicaciones y revistas especializadas en arte, teatro y literatura. <\/p>\n\n\n\n Arantxa Romero<\/p>\n\n\n\n Investigadora, docente y escritora. Profesora Ayudante Doctor del \u00e1rea de Historia del arte de la Universidad Carlos III de Madrid, anteriormente fue contratada postdoctoral Margarita Salas en el grupo Artea de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Castilla la-Mancha y contratada postdoctoral y predoctoral en la Universidad Complutense de Madrid. Sus investigaciones orbitan en torno a la problem\u00e1tica escritura\/imagen dentro del arte contempor\u00e1neo. Particularmente ha trabajado las relaciones entre escritura, cuerpo y trazo en el panorama internacional a trav\u00e9s de Henri Michaux, Christian Dotremont, Brion Gysin o Unica Z\u00fcrn, sobre los que ha publicado textos en Peter Lang, Materialities of literature o Escritura e imagen UCM. Es coeditora junto a Henar Rivi\u00e8re del volumen Materia de escritura. Entre el signo y la abstracci\u00f3n en la \u00e9poca del Intermedia (1950 \u00ad\u2010 1980) (CSIC, 2022) y ha recibido becas en la Residencia de Estudiantes, la beca de excelencia Avenir del Institut fran\u00e7ais o del Institut National d\u2019Histoire de l\u2019Art (INHA, Par\u00eds). Al mismo tiempo, ha participado en numerosos recitales y festivales poes\u00eda como Voces del extremo (2014), Residencia de Estudiantes (2016), Artbanchel (2017), Ateneo de Madrid (2019), Matadero Madrid (2021), librer\u00eda Cien fuegos de Par\u00eds (2022). Sus poemas han aparecido en revistas (Kokoro 2017 y 2022, La galla ciencia, 2018, Reporte Sexto Piso, 2018, Nayagua, 2022) y antolog\u00edas, a destacar Lecturas del desierto. Nuevas propuestas po\u00e9ticas en Espa\u00f1a (Kamchatka, Universidad de Valencia, 2018). Ha sido finalista del Certamen de poes\u00eda joven del Ayuntamiento de Madrid (2021) y es autora de los libros Im\u00e1genes po\u00e9ticas en la fotograf\u00eda espa\u00f1ola: las visiones de Chema Madoz y Manuel Vilari\u00f1o (CENDEAC ediciones, 2015) y Pl\u00e9tora (Amargord ediciones, 2017). <\/p>\n\n\n\n Taller Placer<\/p>\n\n\n\n Es un colectivo formado por Paula Miralles y Vicente Arlandis. un lugar desde donde promueven el uso y la creaci\u00f3n de pr\u00e1cticas de diferentes tipos, que son en s\u00ed mismas cr\u00edticas y que pueden ser utilizadas como herramientas de transformaci\u00f3n social y personal. Sus proyectos se desarrollan en varias l\u00edneas: proyectos de investigaci\u00f3n y edici\u00f3n, trabajos de creaci\u00f3n art\u00edstica, talleres de formaci\u00f3n, programaci\u00f3n de artes vivas y otras actividades que siempre son una excusa para reunir a un grupo de personas en torno a alg\u00fan motivo. Taller Placer es, en este sentido, un espacio en el que se comparten diferentes herramientas que pueden ser \u00fatiles a la hora de construir formas de vida m\u00e1s plenas y m\u00e1s placenteras. <\/p>\n\n\n\n Mar\u00eda Ruido<\/p>\n\n\n\n Artista visual, investigadora y productora cultural, desde 1998, Mar\u00eda Ruido desarrolla proyectos interdisciplinares sobre los imaginarios del trabajo en el capitalismo postfordista y sobre la construcci\u00f3n de la memoria y sus relaciones con las formas narrativas de la historia. Vive en Madrid y Barcelona, donde es profesora en la Universidad de Barcelona, y est\u00e1 implicada en diversos estudios sobre las pol\u00edticas de la representaci\u00f3n y sus relaciones contextuales.<\/p>\n\n\n\n Irene Mahugo<\/p>\n\n\n\n Escen\u00f3grafa y contratada predoctoral, actualmente forma parte del Grupo de investigaci\u00f3n ARTEA, en la UCLM. Desde una investigaci\u00f3n situada en el discurso crip-queer, se enfoca en la producci\u00f3n de nuevos imaginarios que subviertan las normativas funcionales de los cuerpos. Disociaci\u00f3n, aceleraci\u00f3n tecnol\u00f3gica, pol\u00edticas de control de los cuerpos, pr\u00f3tesis y alianzas son algunos de los conceptos que pueden ayudar a definir su investigaci\u00f3n pr\u00e1ctica y te\u00f3rica. Desde el comienzo del proceso doctoral, comparte y activa de diferentes formas los resultados que obtiene de la investigaci\u00f3n, en congresos y jornadas como \u00abFugas e Interferencias: VII International Performance Art Conference\u00bb celebrado en Universidade de Vigo y CGAC, el \u00abCongreso Internacional DESNORTADAS. Territorios del g\u00e9nero en la creaci\u00f3n art\u00edstica contempor\u00e1nea\u00bb celebrado en La T\u00e9rmica de M\u00e1laga o con su conferencia performativa \u00abMateria oscura\u00bb como acci\u00f3n paralela del proyecto \u00abEl Poder: Live-Theater der spanischen Protituierten\u00bb desarrollado en la Sala Amad\u00eds de INJUVE.<\/p>\n\n\n\n Isis Saz<\/p>\n\n\n\n Artista y Profesora Titular, Departamento de Historia del Arte, Facultad de Bellas Artes, Universidad de Castilla-La Mancha. Miembro del grupo de investigaci\u00f3n ARTEA. Atravesada por el tiempo, el espacio y la presencia. Siempre en la b\u00fasqueda de la huella humana en la era de la tecnolog\u00eda, de la globalizaci\u00f3n y del consumo de masas. Su trabajo de investigaci\u00f3n est\u00e1 enfocado hacia las pr\u00e1cticas esc\u00e9nicas expandidas. Duerme nueve horas diarias, pasea por el bosque, hace compost y preserva semillas en extinci\u00f3n. Es muchos cuerpos y uno solo.<\/p>\n\n\n\n Isidro L\u00f3pez-Aparicio<\/p>\n\n\n\n Artista, comisario, Catedr\u00e1tico Universidad de Granada e investigador en el Instituto para la paz y los conflictos. iLA Artist, Senior Lecturer in Fine Art. Phd. Granada University. Master in Environmental Management, EU. Institute of Research of Peace and Conflict. Honorary President of the Fine Art European Forum. Director Research Group HUM 654 Member IAC (Institute of Contemporary Art). EQ-Arts Expert for Quality Assurance and Enhancement.<\/p>\n\n\n\n Ra\u00fal Hidalgo<\/p>\n\n\n\n Artista, docente e investigador. Desde una noci\u00f3n situada, procesual y performativa explora en lo cotidiano para experimentar con la fragilidad del cuerpo, la inestabilidad de los materiales y los lugares en los m\u00e1rgenes de lo urbano. Mediante instalaciones, acciones colectivas y documentaci\u00f3n proyecta cambios temporales en el contenido y la forma en que nos podemos relacionar con el espacio, los objetos y las historias que los definen. Selina Blasco<\/p>\n\n\n\n Soy profesora de la Facultad de Bellas Artes UCM. Trabajo sobre Historia del dise\u00f1o<\/a> y objetualidades diversas, a veces conect\u00e1ndo todo a la vez<\/a>, sobre museograf\u00edas de antes<\/a> y despu\u00e9s del cubo blanco<\/a>, pr\u00e1cticas art\u00edsticas que tematizan el museo<\/a> e investigaci\u00f3n art\u00edstica<\/a>. Co dirijo Investigaci\u00f3n, arte, universidad: documentos para un debate<\/a>. He co editado Investigaci\u00f3n art\u00edstica y Universidad: materiales para un debate<\/a> (2013) y Universidad sin cr\u00e9ditos. Haceres y artes: un manual<\/a> (2015) y Exterioridades cr\u00edticas<\/a> (Brumaria, 2019). Con Lila Ins\u00faa coordin\u00e9 el Programa sin cr\u00e9ditos, los libros Programa sin cr\u00e9ditos. Una investigaci\u00f3n basada en la pr\u00e1ctica art\u00edstica<\/a> (2018) y Programa sin cr\u00e9ditos en modo celebraci\u00f3n (2018) y Escuela Perturbable<\/a> (Museo Reina Sof\u00eda). He publicado Varia acad\u00e9mica indisciplinada<\/a> (ConTensi\u00f3n, 2017) y Hay muchas academias (y est\u00e1n) en esta. Impresiones superficiales sobre capitalismo institucional<\/a> (# Re-Visones, 2018).<\/p>\n\n\n\nPrograma<\/h4>\n\n\n\n
Biograf\u00eda de l+s participantes<\/h4>\n\n\n\n
Doctor en Bellas Artes por la UCLM y Posgrado en Comunicaci\u00f3n Visual por HFBK Hamburg, Alemania. Ha realizado proyectos site-specific en ciudades como Berl\u00edn, Bogot\u00e1, Londres, Estocolmo, Madrid y M\u00e9xico; y ha participado en exposiciones a nivel internacional en Asunci\u00f3n, Buenos Aires, Lima, Montevideo y Nueva York. Ha recibido varias becas y ayudas a la creaci\u00f3n contempor\u00e1nea y forma parte del grupo en investigaci\u00f3n-creaci\u00f3n ARTEA.<\/p>\n\n\n\n