{"id":9699,"date":"2007-03-05T20:16:00","date_gmt":"2007-03-05T19:16:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/?p=9699"},"modified":"2026-04-04T16:25:38","modified_gmt":"2026-04-04T14:25:38","slug":"videofronteras","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/2007\/03\/05\/videofronteras\/","title":{"rendered":"Videofronteras"},"content":{"rendered":"\n

<\/h1>\n\n\n\n

Un proyecto de Isis Saz<\/a><\/h3>\n\n\n\n

\u00abLos l\u00edmites del cuerpo f\u00edsico y de la pieza esc\u00e9nica ef\u00edmera se convierten en fronteras transitables en su traslado al soporte digital. Las fronteras no se disuelven, se mantienen como tensi\u00f3n productiva. El cuerpo gr\u00e1vido, el cuerpo sexuado, el cuerpo social, el cuerpo identitario, el cuerpo pol\u00edtico, el cuerpo singular coexisten con otros cuerpos inmateriales, trasl\u00facidos o pixelados para generar nuevos discursos que enriquecen los propios de la danza, el teatro o la acci\u00f3n. \u00bfDe qu\u00e9 modo se cruzan y se experimentan las fronteras? Y de qu\u00e9 modo esos desplazamientos nos conducen a nuevos l\u00edmites que podemos tambi\u00e9n concebir, por qu\u00e9 no, como transitables.\u00bb  <\/p>\n\n\n\n

Jos\u00e9 A. S\u00e1nchez.<\/p>\n\n\n\n

Numerosas artistas esc\u00e9nicos han producido obras audiovisuales en paralelo a su creaci\u00f3n esc\u00e9nica. La relaci\u00f3n entre cuerpo y c\u00e1mara abri\u00f3 una l\u00ednea de investigaci\u00f3n que dio lugar a este proyecto. En 2007 se realiza la primera convocatoria de Videofronteras, una convocatoria de \u00e1mbito Iberoamericano cuyo objetivo es reunir a artistas que trabajen en creaciones desde la mirada hacia el cuerpo y desde el audiovisual. Un cuerpo que a medida que vamos avanzando en el s. XXI reivindica su derecho a la visibilidad. Un cuerpo que se rebela y deja su mensaje grabado. Una acci\u00f3n, un movimiento, un gesto. Huellas de un lugar que es ocupado por lo org\u00e1nico en un determinado espacio- tiempo.
No es casual que muchos de los artistas que hoy centran su actividad creativa en los procesos corporales, ya sea desde una visi\u00f3n m\u00e1s cercana a la danza, al arte de acci\u00f3n, al arte corporal o al teatro, elijan el audiovisual como lugar donde transcurran sus acciones. La c\u00e1mara se ha convertido en el aliado perfecto del cuerpo, ya que permite grabar y conservar sus huellas, resistiendo al paso del tiempo y a su desaparici\u00f3n definitiva. Y esa caracter\u00edstica es la que tanto atrae a los creadores.<\/p>\n\n\n\n

Es cierto que casi todo puede ser ef\u00edmero \u2013 esta publicaci\u00f3n misma desaparecer\u00e1 en unos siglos\u2026 el papel impreso se degradar\u00e1\u2026 el dvd terminar\u00e1 por ser ilegible\u2026- y sin embargo luchamos porque esto no ocurra, porque toda documentaci\u00f3n, escritos y grabaciones puedan contar algo cuando el cuerpo creador haya dejado de estar en su etapa f\u00edsica. El audiovisual permite algo que no es posible en las artes vivas, y es que una determinada acci\u00f3n, pueda repetirse en el tiempo, dirigirse a nuevos espectadores, solamente pulsando el bot\u00f3n del PLAY.<\/p>\n\n\n\n

Estos artistas comparten un lugar concreto, situado en una frontera. Frontera m\u00f3vil que permite la permeabilidad, la osmosis entre disciplinas, entre territorios, entre el cuerpo y sus huellas.
Videofronteras se plantea como un ejercicio de reflexi\u00f3n sobre aquello que escapa a los criterios r\u00edgidos. Una b\u00fasqueda de obras en las que el cuerpo sea el protagonista. Su caracter\u00edstica principal frente a otros festivales o muestras es que permanece ligada al proyecto de investigaci\u00f3n , que permite el estudio y la cr\u00edtica de las obras de estos artistas, as\u00ed como una mayor difusi\u00f3n de la obra audiovisual, la cual no desaparece tras la muestra o el festival, sino que permanece en los fondos del Archivo Virtual de Artes Esc\u00e9nicas, abierto a consulta al p\u00fablico durante todo el a\u00f1o.<\/p>\n\n\n\n


En la primera edici\u00f3n de 2007<\/strong> se cont\u00f3 con la colaboraci\u00f3n especial de Rui Silveira (Director de La Mek\u00e1nica, Barcelona) y Gonzalo Puch (Artista Visual). Se seleccionaron un total de doce obras de artistas procedentes de Espa\u00f1a, Cuba, Paraguay, Argentina, Honduras, Brasil, M\u00e9xico y Per\u00fa.<\/p>\n\n\n\n


En la segunda edici\u00f3n de 200<\/strong>8 fueron colaboradores especiales Susana Blas (Historiadora del Arte y Redactora de Metr\u00f3polis, de TVE) y Ana Solano (Artista Visual). En esta ocasi\u00f3n se seleccionaron diez obras, procedentes de Argentina, Brasil, Colombia, Portugal y Espa\u00f1a.
De las creaciones presentadas se puede observar como todas ellas trabajan el cuerpo desde posicionamientos muy diferentes, lo que puede generar confusi\u00f3n en el espectador acostumbrado al visionado de obras en festivales tem\u00e1ticos o muestras que agrupan obras muy cercanas entre s\u00ed en su contenido o forma de trabajo.  En Videofronteras surge un sentimiento de pertenencia a un mismo lugar de encuentro. Un lugar en el que nunca hab\u00edamos estado, porque se encontraba en la frontera, entre la l\u00ednea de puntos que divide las formas m\u00e1s transitadas. Bajo el denominador com\u00fan del trabajo frente a la c\u00e1mara, se han desplegado m\u00faltiples posibilidades, desde el movimiento m\u00e1s puro y sencillo, hasta creaciones complejas que trabajan en diferentes niveles en los que el cuerpo es objeto y sujeto frente al objetivo que provoca la huella final. Estas dos ediciones de \u00e1mbito Iberoamericano, han constatado tambi\u00e9n que nos encontramos en una nueva etapa, en la que las interconexiones culturales son cada vez m\u00e1s evidentes. Ya no pertenecemos a un \u00fanico territorio, sino que los dominios y las fronteras se han expandido convergiendo en diferentes espacios f\u00edsicos y virtuales. Los artistas que componen estas dos ediciones, pese a proceder de diferentes puntos geogr\u00e1ficos o residir fuera de su pa\u00eds de origen, comparten lugares comunes en su forma de trabajar con el cuerpo y la c\u00e1mara. Lugares que crean un espacio m\u00e1s all\u00e1 de las fronteras y que ha sido generados gracias al audiovisual. Esperamos sea de inter\u00e9s en este recorrido por el sendero de la  Videofrontera Iberoamericana. El viaje comienza al pulsar el PLAY.<\/p>\n\n\n\n

En 2007 y 2008 se realizaron las ediciones del encuentro de \u00e1mbito Iberoamericano Videofronteras, con exposiciones, conferencias y talleres en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca, la Universidad de Alcal\u00e1 (Madrid) y La Casa Encendida (Madrid) en 2007 y en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca en 2008. El objetivo de este encuentro era acercar la obra de artistas que transitan las fronteras entre el cuerpo y la c\u00e1mara de forma experimental. Los trabajos de las series Videofronteras 2007 y Videofronteras 2008 fueron seleccionados mediante una convocatoria abierta y \u00e9stos exploran los l\u00edmites entre disciplinas, y que convergen en un lugar com\u00fan, en un lugar que permanece todav\u00eda sin explorar, y que no est\u00e1 fijado ni establecido, sino que se mueve en el terreno del proceso, de la experimentaci\u00f3n y de la \u00f3smosis que siempre es constante en la creaci\u00f3n art\u00edstica.<\/p>\n\n\n\n

Videofronteras 2007:<\/strong> \u00abContenedores\u00bb por Lengua Blanca , \u00abLa Luna y el Banano\u00bb por Hugo Ochoa, \u00abFF\u00bb Karenina de los Santos y Leticia Nabuco, \u00abFora de campo\u00bb por C. Mller y V. Valenzuela, \u00abGo Survellance\u00bb por M. Venceslao y E. Menendez, \u00abHaciendo Mercado\u00bb E. Meza y J. Lpez, \u00abInmersin\u00bb por Cristian Alarc\u00f3n, \u00abLady Jibia\u00bb A. Arenzana y M. Ibarretxe, \u00abPopular: Danza y sabotaje\u00bb por M. Morales, \u00abRetrato\u00bb por E. Alonso y C. Dom\u00ednguez, \u00abSpace\u00bb por ker Gmez, \u00abTourist\u00bb L. Kaluz, \u00abUna toma\u00bb por Rodrigo Pardo.<\/p>\n\n\n\n

Videofronteras 2008:<\/strong> \u00abAperitivos campestres\u00bb por V. V\u00e1zquez , \u00abDes-cons-truyendo\u00bb por E. Guerrero y N. Prez, \u00abI_pressoes sobre azulejos\u00bb V. de Moraes, \u00abJuegos de frontera\u00bb por D. Silvo, \u00abRopas\u00bb Inma Guerra, \u00abKaro vertical\u00bb F. Kessler y G. Anadon, \u00abLeveza\u00bb por I. Costa y S. Armengol, \u00abSin trnsito\u00bb X. Anleo, \u00abTacones\u00bb por S. Guzmn, \u00abZaratustra en el desierto\u00bb por M. Ant\u00f3n<\/p>\n\n\n\n

Ver tambi\u00e9n <\/p>\n\n\n\n

Digitalizar lo ef\u00edmero<\/a><\/h4>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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