{"id":9611,"date":"2005-03-04T13:14:00","date_gmt":"2005-03-04T12:14:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/?p=9611"},"modified":"2026-03-04T13:18:04","modified_gmt":"2026-03-04T12:18:04","slug":"la-fura-dels-baus-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/2005\/03\/04\/la-fura-dels-baus-2\/","title":{"rendered":"La Fura dels Baus"},"content":{"rendered":"\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Merc\u00e8 Saumell<\/h4>\n\n\n\n<h5 class=\"wp-block-heading\">2005<\/h5>\n\n\n\n<h5 class=\"wp-block-heading\">Referencia bibliogr\u00e1fica<\/h5>\n\n\n\n<p>In\u00e9dito<\/p>\n\n\n\n<p>Con la llegada de la democracia, surge en Catalu\u00f1a una segunda generaci\u00f3n de grupos del llamado Teatro Independiente, heredero de las formas est\u00e9ticas y de los m\u00e9todos de creaci\u00f3n de sus antecesores (Els Joglars, Comediants\u2026), sin embargo, se apartan de la tem\u00e1tica pol\u00edtica, antifranquista, e inciden en una mayor espectacularizaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>La Fura dels Baus surge en 1979, entre Moi\u00e0 y Barcelona, rural y urbana, como una amalgama formada por profesionales de diferentes \u00e1mbitos: Bellas Artes (Marcel.l\u00ed Ant\u00fanez), m\u00fasica (Micky Espuma, Carles Padrissa), t\u00edteres y teatro de objetos (\u00c1lex Oll\u00e9, Pep Gatell), mimo (J\u00fcrgen M\u00fcller)\u2026 Nacen como grupo de teatro de calle aunque con un esp\u00edritu claramente subversivo. Otra influencia ser\u00e1 la Barcelona contracultural, con su est\u00e9tica urbana e industrial, que los acerca a otros grupos europeos de la d\u00e9cada de los 80s como Royal de Luxe o IOU.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">El salto hacia la internacionalidad<\/h2>\n\n\n\n<p>Esta espectacularizaci\u00f3n creciente del teatro catal\u00e1n en los 80s encontr\u00f3 una salida en el circuito de Festivales nacionales, de programaci\u00f3n innovadora y multidisciplinar (la \u00e9poca postfranquista del Festival de Sitges, la Fira de T\u00e0rrega, el Festival de Valladolid, el Festival Internacional de Granada\u2026). En este per\u00edodo, aparece la figura del programador profesional, vinculado a ayuntamientos, a instituciones auton\u00f3micas o a los propios grupos. En nuestro caso, cabe destacar la labor de Andreu Morte, responsable en gran parte de la proyecci\u00f3n internacional del grupo hasta 1987, a\u00f1o en el que accedi\u00f3 al cargo de director del Mercat de les Flors, tetaro municipal de Barcelona.<br>Pensemos en la vitalidad que acompa\u00f1\u00f3 al cambio hacia la democracia, una vitalidad vinculada al deseo de acceder a una realidad cultural internacional. No extra\u00f1a, pues, que en la primera trilog\u00eda del grupo. Accions (1983), Suz\/o\/Suz (1985) y Tier Mon (1988), algunos cr\u00edticos vieran influencias del movimiento punk, de la performance centroeuropea o del butho japon\u00e9s. Sin duda, el deseo de cruzar fronteras est\u00e1 presente en los inicios de La Fura dels Baus, un deseo en el que pervive el esp\u00edritu mediterr\u00e1neo del juego y de la fiesta. En aquellos primeros montajes, destacaba la agilidad de un teatro l\u00fadico y vivencial que rompe las barreras arquitect\u00f3nicas uniendo actores y espectadores en un mismo espacio. Es el llamado \u00ablenguaje furero\u00bb, un lenguaje de participaci\u00f3n, neorritual y que el grupo ha recuperado en espect\u00e1culos posteriores como Noun, MTM, Manes (que configuraban la segunda trilog\u00eda), OBS, \u00d2bit\u2026<\/p>\n\n\n\n<p>A nivel internacional, como otros colectivos nacidos en el \u00e1mbito alternativo de Europa y Am\u00e9rica, el grupo busca una lectura sensorial e inmediata de sus espect\u00e1culos. En su caso, han conseguido traspasar un imaginario de minor\u00edas (teatro contracultural, alternativo, etc.) para proyectarse en una dimensi\u00f3n que podr\u00edamos calificar de popular. Una popularidad ligada a su concepto de espect\u00e1culo, transformable y de m\u00faltiple alcance, que se ha materializado a trav\u00e9s de diferentes g\u00e9neros: teatro, \u00f3pera, cine, TV, conciertos, CDs, actos publicitarios, ceremonias ol\u00edmpicas, naumaquias, DVDs, propuestas on-line\u2026<br>A lo largo de sus 26 a\u00f1os de historia, La Fura dels Baus ha creado un lenguaje espectacular propio, aparentemente violento pero sin agresividad intelectual, un lenguaje d\u00factil que ha funcionado en diversos formatos. Justamente, esta permeabilidad les ha permitido incidir en una franja enorme de p\u00fablico, del rockero al profesional urbano, siempre con un fuerte impacto medi\u00e1tico.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Dominio de las im\u00e1genes<\/h2>\n\n\n\n<p>Para los miembros de La Fura dels Baus, el tratamiento de la imagen esc\u00e9nica, presencial o virtual, contiene un importante componente pl\u00e1stico vinculado a sus or\u00edgenes, cercanos a la P\u00e8rformance. En los \u00faltimos a\u00f1os, el grupo ha iniciado una intensa colaboraci\u00f3n con artistas pl\u00e1sticos como el escultor Jaume Plansa, con quien han trabajado en cinco montajes. Tambi\u00e9n con los arquitectos Enric Miralles y Benedetta Tagliabue, con los cineastas Manuel Huerga, Fernando Le\u00f3n de Aranoa o Isidoro Ortiz, con los videoartistas Franc Aleu o Emmanuel Cartier, ingenieros y creadores de artificios como Roland Olbeter, inform\u00e1ticos como Sergi Jord\u00e1\u2026 todos ellos han contribuido en la multiplicaci\u00f3n y riqueza visual de La Fura dels Baus a partir de 1992.<br>Podemos decir que la imagen, tecnol\u00f3gica o no, y la acci\u00f3n inmediata dominan el lenguaje espectacular de La Fura, y esta es una consideraci\u00f3n que los vincula con el mundo pl\u00e1stico y el musical. Recordemos que, en sus inicios, el grupo se autodefin\u00eda como una formaci\u00f3n de teatro y m\u00fasica, y que algunos de sus componentes proven\u00edan del rock catal\u00e1n.<br>Por ello, la banda sonora y r\u00edtmica de sus producciones ha sido uno de los puntales de su lenguaje, un hecho que los ha acercado de forma natural hacia la \u00f3pera. Su primera incursi\u00f3n en el g\u00e9nero l\u00edrico fue La Atl\u00e1ntida (1996), con partitura de Manuel de Falla, poema de Jacint Verdaguer y esbozos escenogr\u00e1ficos de Josep Mar\u00eda Sert. Estrenada en el Festival de Granada, supuso la hist\u00f3rica recuperaci\u00f3n de un proyecto abortado por la Guerra Civil.<br>Esta l\u00ednea oper\u00edstica ha sido continuada con t\u00edtulos tales como El martirio de San sebasti\u00e1n, de Debussy; La condenaci\u00f3n de Fausto, de Berlioz; D.Q. Don Quijote en Barcelona, una \u00f3pera de nueva creaci\u00f3n con partitura de Joaqu\u00edn Turina; La flauta m\u00e1gica, de Mozart\u2026<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped wp-block-gallery-1 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"300\" height=\"499\" data-id=\"9612\" src=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-accions-1984-300x499-1.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-9612\" srcset=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-accions-1984-300x499-1.jpg 300w, https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-accions-1984-300x499-1-180x300.jpg 180w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"300\" height=\"393\" data-id=\"9613\" src=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-suzo-suz-1987-300x393-1.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-9613\" srcset=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-suzo-suz-1987-300x393-1.jpg 300w, https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-suzo-suz-1987-300x393-1-229x300.jpg 229w\" sizes=\"auto, (max-width: 300px) 100vw, 300px\" \/><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped wp-block-gallery-2 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"816\" height=\"1024\" data-id=\"9614\" src=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-tier-mon-1988-2-816x1024.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-9614\" srcset=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-tier-mon-1988-2-816x1024.jpg 816w, https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-tier-mon-1988-2-239x300.jpg 239w, https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-tier-mon-1988-2-768x963.jpg 768w, https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-tier-mon-1988-2.jpg 1132w\" sizes=\"auto, (max-width: 816px) 100vw, 816px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"702\" height=\"1024\" data-id=\"9615\" src=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-tier-mon-1988-702x1024.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-9615\" srcset=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-tier-mon-1988-702x1024.jpg 702w, https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-tier-mon-1988-206x300.jpg 206w, https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-tier-mon-1988-768x1120.jpg 768w, https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-tier-mon-1988-1053x1536.jpg 1053w, https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/03\/Saumell-Merce-fura-tier-mon-1988.jpg 1168w\" sizes=\"auto, (max-width: 702px) 100vw, 702px\" \/><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Nuevas tecnolog\u00edas<\/h2>\n\n\n\n<p>La Fura dels Baus ha utilizado la tecnolog\u00eda como una herramienta creativa, una herramienta para mostrar a un ser humano cambiante y parad\u00f3jico.<br>En la d\u00e9cada de los 90s, La Fura inicia su teatro digital que define en su Manifiesto Binario como \u00abla suma de actores y bits 0 y 1 que se desplazan por la red\u00bb. Es decir, la escena deviene interactiva al compartir espacios reales y virtuales (pantallas, 3D\u2026) conectados y con aportaciones constantes. Una de las experiencias consisti\u00f3 en una videoconferencia a tiempo real que conectaba cuatro ciudades europeas (Bruselas, Girona, Friburgo y T\u00e1rrega) y cuyo prop\u00f3sito era la creaci\u00f3n de una performance intercultural cuyo car\u00e1cter experimental tambi\u00e9n repercut\u00eda en el p\u00fablico ya que conviv\u00edan cuatro tipolog\u00edas de espectadores: aquel que segu\u00eda f\u00edsicamente la representaci\u00f3n en su ciudad, el fan furero que les acompa\u00f1aba en su periplo, un probable espectador virtual a trav\u00e9s de la videoconferencia y el internauta que acced\u00eda al proyecto mediante una p\u00e1gina web interactiva. La Fura dels Baus es, en este sentido, un s\u00f3lido y genuino laboratorio esc\u00e9nico, m\u00e1s all\u00e1 de una serie de propuestas m\u00e1s o menos provocativas, m\u00e1s o menos resueltas.<br>En sus espect\u00e1culos de sala, all\u2019italiana, como Ombra, F@ust 3.0, XXX, La Metamorfosis\u2026 el grupo explora la composici\u00f3n esc\u00e9nica tradicional, la escena en perspectiva, en convivencia con los formatos cinematogr\u00e1ficos y televisivos (zooms a trav\u00e9s de iluminaciones o proyecciones fragmentadas, apuntes de reality shows\u2026). Al mismo tiempo, La Fura dels Baus juega con una trasposici\u00f3n de la actualidad y con la interrelaci\u00f3n entre actores presenciales y virtuales proporcionando a los montajes una gran complejidad dramat\u00fargica.<br>La disoluci\u00f3n del rol del creador individual, dado el car\u00e1cter de colectivo de la compa\u00f1\u00eda, es otro de sus distintivos. Tambi\u00e9n para F@ust 3.0. se cre\u00f3 un software gratuito, el FMOL, para recibir aportaciones de temas musicales breves. Entre los recibidos, el grupo seleccion\u00f3 unos cincuenta, con su autor\u00eda participada en la SGAE, para confeccionar una banda sonora colectiva basada en leitmotiv que acompa\u00f1aban a cada personaje a lo largo de la representaci\u00f3n. Este m\u00e9todo de trabajo se repiti\u00f3n en D.Q. y en L\u2019Home delMil.lenni, acto multitudinario para celebrar el a\u00f1o 2000 en Barcelona.<br>Por otra parte, la atracci\u00f3n hacia la imagen filmada ha cristalizado en la primera producci\u00f3n cinematogr\u00e1fica del grupo: F@usto 5.0. (2002), un film en el que la singular est\u00e9tica de La Fura dels Baus encontr\u00f3 un nuevo canal de expresi\u00f3n y de recreaci\u00f3n de este personaje goethiano, un cl\u00e1sico de referencia para el grupo, que ya hab\u00edan tratado anteriormente en teatro y \u00f3pera y al que consideran su coet\u00e1neo, un s\u00edmbolo de la insatisfacci\u00f3n humana.<br>Quiz\u00e1 en los \u00faltimos a\u00f1os, La Fura ha tendido a enfatizar todo aquello vinculado a las nuevas tecnolog\u00edas, a veces incluso en detrimento del contenido o del sistema narrativo de sus producciones. Por otro lado, las nuevas opciones que estas nuevas tecnolog\u00edas proporcionan al mundo del espect\u00e1culo tambi\u00e9n afectan a la percepci\u00f3n del espectador: es un proceso en evoluci\u00f3n que requiere tiempo, riesgo y reflexi\u00f3n. Sin duda, La Fura dels Baus es uno de sus protagonistas.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Merc\u00e8 Saumell, 2005<\/p>\n","protected":false},"author":561,"featured_media":9615,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[21],"tags":[151,44],"class_list":["post-9611","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-textos-es","tag-dispositivos","tag-dramaturgia"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9611","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/users\/561"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=9611"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9611\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":9616,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9611\/revisions\/9616"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/media\/9615"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=9611"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=9611"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=9611"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}