Maris Bustamante<\/a>, CDrom, Serie Documental de Performance \u00abMujeres en Acci\u00f3n\u00bb, Conaculta-Fonca, Ex Teresa, Citru, M\u00e9xico, 2006<\/p>\n\n\n\nJosefina Alc\u00e1zar- \u00bfCu\u00e1ndo iniciaste tu trabajo de performance?<\/p>\n\n\n\n
Maris Bustamante- Le he dado responsabilidad como mi primer evento a un happening en el a\u00f1o de 1971 en la UNAM.<\/p>\n\n\n\n
Se realiz\u00f3 en el lobby frente al Museo de Ciencias y Artes en la Facultad de Arquitectura como parte de una exposici\u00f3n que organic\u00e9 con otros compa\u00f1eros de la Esmeralda (segundo a\u00f1o de la carrera), y a la que fuimos invitados por alumnos de Arquitectura y de Dise\u00f1o Industrial. Despu\u00e9s de la inauguraci\u00f3n (sobre todo pintura y dibujo) invitamos al p\u00fablico a participar pintando lo que quisieran en unas mamparas que hab\u00edamos colocado unidas para tal efecto.<\/p>\n\n\n\n
Hoy puede considerarse como un evento bastante inocuo, sobre todo considerando lo que Jodorowsky ya hab\u00eda escrito y ejemplificado sobre su est\u00e9tica p\u00e1nica y concreta en el a\u00f1o de 1963. Pero como lo viv\u00edamos los que todav\u00eda \u00e9ramos estudiantes en las escuelas de arte, considero que ese evento es una prueba de lo que ya la realidad hab\u00eda asumido para dejarlo impreso y listo para que apareciera en nuestros desarrollos posteriores no objetuales. En las escuelas todav\u00eda la ense\u00f1anza no nos daba alientos para explorar caminos nuevos en ese sentido. Eso lo empezamos a captar, sentir y a desarrollar despu\u00e9s, de todos los que est\u00e1bamos, proporcionalmente s\u00f3lo unos cuantos y desde luego fueron impulsos que ven\u00edan de fuera de la escuela.<\/p>\n\n\n\n
JA.- \u00bfPerteneces o has pertenecido a alg\u00fan grupo?<\/p>\n\n\n\n
MB.- Si, los esfuerzos m\u00e1s consistentes fueron en dos.<\/p>\n\n\n\n
\u2013 NO-Grupo y Polvo de Gallina Negra<\/p>\n\n\n\n
JA.- \u00bfDesde cu\u00e1ndo?<\/p>\n\n\n\n
MB.- El No-Grupo formado por m\u00ed, Melquiades Herrera, Alfredo N\u00fa\u00f1ez y Rub\u00e9n Valencia estuvo en funciones de 1979 a 1985 y Polvo de Gallina Negra (arte feminista) con M\u00f3nica Mayer de 1983 a 1993.<\/p>\n\n\n\n
JA.-\u00bfEn qu\u00e9 vertientes del performance ubicar\u00edas tu trabajo?<\/p>\n\n\n\n
MB.- Por anticipado te pido disculpas si me extiendo demasiado\u2026\u2026.<\/p>\n\n\n\n
Yo he considerado que a fines de los cincuentas encontramos en nuestro pa\u00eds, un panorama de producci\u00f3n art\u00edstica desde lo visual, con propuestas claras que continuar\u00edan tradiciones y h\u00e1bitos de pensar los cuales en adelante convivir\u00edan promiscuamente y\/o derivar\u00edan en otros que ahora llamamos no objetuales:<\/p>\n\n\n\n
\u2013(objetos tradicionales (pintura-pintura, dibujo, escultura, grabado\u2026), incluidos en este rubro los verdaderos artistas (no nada mas los pintores, dibujantes, escultores, etc) y algunos de los reales ep\u00edgonos del Movimiento Mexicano de Pintura, los cuales desde luego pelearon por un lugar, no importando que defendiendo aquellas premisas, cerraban hist\u00f3ricamente las mismas y a pesar de sus mejores esfuerzos desde luego, de manera poco lucida.<\/p>\n\n\n\n
\u2013La llamada Generaci\u00f3n de la Ruptura (1952-1965) que ya encontr\u00f3 su etiqueta la cual considero inapropiada ya que ellos no rompieron sino que rasgaron (y solo algunos de ellos) algunos de los estereotipos objetuales (todav\u00eda hoy funcionando\u2026) La mayor\u00eda de ellos incursionaron en propuestas radicales de manera temporal, para continuar o incluso regresar a sus primeros h\u00e1bitos o al seguimiento de conceptos externos prestigiados. Desde luego que esto no quiere decir que no tuvieran inteligencia o calidad en su trabajo.<\/p>\n\n\n\n
\u2013La presencia definitiva de ef\u00edmeros o happenings los que en M\u00e9xico yo creo que no necesariamente tienen (al menos todos\u2026) un origen dependiente com\u00fan desde lo europeo.<\/p>\n\n\n\n
He defendido sobre todo para explic\u00e1rmelo a m\u00ed misma, que los ef\u00edmeros en M\u00e9xico son un producto en s\u00ed mismo completo, una al\u00f3gica como los denomino, que al mismo tiempo funcionaron como protoperformances o protoacciones de artista. Porque la estructura narrativa en la que descansa la an\u00e9cdota o la met\u00e1fora es substancialmente diferente al orden l\u00f3gico usado por las anteriores propuestas.<\/p>\n\n\n\n
En este sentido, yo ubico mi trabajo como perteneciente a la primera etapa de conformaci\u00f3n estable del concepto real de la al\u00f3gica performancera desde la localidad geogr\u00e1fica mexicana. Donde las posibles aportaciones de todos los involucrados ser\u00edan: \u2013a nivel del sujeto y del objeto art\u00edsticos, ya que los que aceptamos el reto hist\u00f3rico (que no quiere decir que necesariamente lo logramos) que captamos en los setentas, decidimos trabajar voluntariamente para cambiar la estructura del sujeto que producir\u00eda arte en adelante es decir, la forma de pensar como sujeto artista y la forma pensada depositada en los productos u objetos<\/p>\n\n\n\n
\u2013nuestra posici\u00f3n respecto al mercado del arte neg\u00e1ndonos a ser expropiados de nuestra fuerza de trabajo intelectual por interlocutores o intermediarios de cualquier tipo, lo cual nos oblig\u00f3 a hacer esfuerzos para ampliar la distribuci\u00f3n<\/p>\n\n\n\n
\u2013encontrar una estructura estable al\u00f3gica para estos conceptos lo cual permitir\u00eda hablar de un posible nuevo sistema conceptual art\u00edstico visual, el cual no se detendr\u00eda en el performance desde luego,<\/p>\n\n\n\n
\u2014 que decidimos romper con la idea tradicional de la Disciplina<\/p>\n\n\n\n
\u2013que decidimos trabajar desde nuestra localidad para hacer valer los conceptos hemisf\u00e9ricamente, es decir, nos opusimos a la fayuca y a la maquila conceptual\u2026.as\u00ed como a mordernos el rebozo estando en pa\u00edses dizque avanzados\u2026.<\/p>\n\n\n\n
JA.- \u00bfAdem\u00e1s del performance qu\u00e9 otras actividades art\u00edsticas realizas?<\/p>\n\n\n\n
MB.- Yo considero ser una artista y dise\u00f1adora no objetualista lo que me permite resolver problemas de cualquier tipo desde lo visual, movi\u00e9ndome en diferentes estratos de las estructuras sociales- culturales. Y como estoy en contra del concepto tradicional de disciplina, te dir\u00eda que le doy responsabilidad art\u00edstica a todo lo que hago si despu\u00e9s de pensarlo con este objetivo puedo decir que logr\u00e9 armarlo y circularlo con estas caracter\u00edsticas.<\/p>\n\n\n\n
JA.- \u00bfQu\u00e9 influencias han marcado tu trabajo?<\/p>\n\n\n\n
MB.- Mi padre Andreu Bustamante Arnalich y su acervo biogr\u00e1fico-personal y cultural- pol\u00edtico catal\u00e1n<\/p>\n\n\n\n
\u2013 La inteligencia que he podido captar que se deriva del orden l\u00f3gico europeo y la inteligencia que se deriva del orden de la dualidad mesoamericana.<\/p>\n\n\n\n
\u2013 El marxismo (manifiesto comunista, Engels, Althouser), Freud<\/p>\n\n\n\n
\u2013 El movimiento del 68 (aunque yo no particip\u00e9)<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Frida Kahlo, Jodorowsky, Cuevas, Gurrola, el Loco Vald\u00e9s, TinTan, el maestro Antonio L\u00f3pez Mancera<\/p>\n\n\n\n
\u2013 La cultura popular urbana de la ciudad de M\u00e9xico<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Warhol, Oldenburg, Rauchenberg, Ives Kline, Allan Kaprow, John Cage, Jim Dine, Michel Kirby<\/p>\n\n\n\n
\u2013 La semi\u00f3tica; Edgar Morin<\/p>\n\n\n\n
JA.- \u00bfQu\u00e9 caracter\u00edsticas destacar\u00edas de tus performances?<\/p>\n\n\n\n
MB.- \u2013 Primero, me interesa conceptualizar y dise\u00f1ar no s\u00f3lo objetos sino sobre todo situaciones<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Me interesa m\u00e1s presentar y exponer planteamientos que representarlos<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Soy el sujeto y objeto en mis presentaciones-situaciones<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Me acompa\u00f1o de objetos que dise\u00f1o expresamente para los momentos<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Los momentos que presento tratan de ser muy r\u00e1pidos y muy cortos, sin adornos<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Trato de que el humor sea c\u00e1ustico y hasta absurdo, una especie de \u00abhumorriesgo\u00bb donde no respeto mis propias estructuras si est\u00e1n involucradas en lo que critico<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Trato de que los objetos incluyan la iron\u00eda morfol\u00f3gicamente<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Trato de que sean iconoclastas y ef\u00edmeros<\/p>\n\n\n\n
\u2013 La sexualidad, el cuerpo, el g\u00e9nero<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Los pienso para grandes p\u00fablicos heterog\u00e9neos de aficionados, as\u00ed como para los cuates o los que saben<\/p>\n\n\n\n
JA.- \u00bfQu\u00e9 espacios prefieres para realizar tus performance?<\/p>\n\n\n\n
MB.- Un d\u00eda me di cuenta de que no hay p\u00fablico pendejo ni espacios importantes por s\u00ed mismos. As\u00ed que en principio con quienes y en cualquiera a donde me lleva mi trabajo, si puedo. Pueden ser formales o informales, para pocos o en los mass-media, tambi\u00e9n bi-tri-tetra u omni dimensionales. Est\u00e1ticos o din\u00e1micos. Tradicionales o alternos.No creo en lo clandestino o underground.<\/p>\n\n\n\n
JA.- \u00bfCrees que hay algo que caracterice al performance en M\u00e9xico?<\/p>\n\n\n\n
MB.- En lo concreto, cada d\u00e9cada (hasta ahora tres\u2026) presenta diferencias claras en las caracter\u00edsticas de los sujetos, los objetos y los contenidos as\u00ed como en la forma como circulan y se consumen. Y en lo general, una ansia radical de supervivencia del individuo sobre las estructuras legalizadas-institucionales como se viven desde nuestro pa\u00eds.<\/p>\n\n\n\n
JA.- \u00bfQu\u00e9 artistas crees que han influido de manera m\u00e1s profunda en el desarrollo del performance en nuestro pa\u00eds?<\/p>\n\n\n\n
MB.- Para contar hoy con producci\u00f3n performancera en M\u00e9xico existen deudas con artistas reconocidos por el sistema oficial del prestigio y tambi\u00e9n con individuos que desde el anonimato han contribuido a pensar socialmente de otra manera, as\u00ed que para m\u00ed:<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Las acciones estridentistas<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Los desplantes p\u00fablicos de Diego Rivera<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Las emociones pintadas de Frida Kahlo<\/p>\n\n\n\n
\u2013 El burlesque antes que lo desaparecieran los table dances<\/p>\n\n\n\n
\u2013 El humor popular desarrollado en las carpas<\/p>\n\n\n\n
\u2013 La presencia de merolicos en el Centro hist\u00f3rico<\/p>\n\n\n\n
\u2013 La radionovela Kaliman el Hombre Incre\u00edble<\/p>\n\n\n\n
\u2013 El Santo, el Enmascarado de Plata<\/p>\n\n\n\n
\u2013 El humor de mexicano aguerrido y caliente de TinTan en el cine<\/p>\n\n\n\n
\u2013 El humor involuntario conceptual y pre-no objetualista del Loco Vald\u00e9s en la TV<\/p>\n\n\n\n
\u2013 La cr\u00edtica pol\u00edtica carpera y sin concesiones de Palillo<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Algunos graffitis y acciones del \u201968<\/p>\n\n\n\n
\u2013 Las audacias de Jodorowsky<\/p>\n\n\n\n
\u2013 La boda de Gurrola con Diana Mariscal<\/p>\n\n\n\n
\u2013 La autopropaganda conceptualista de Cuevas.<\/p>\n\n\n\n
JA.- \u00bfQu\u00e9 medidas consideras indispensables para apoyar el desarrollo del performance en nuestro pa\u00eds?<\/p>\n\n\n\n
MB.- Creo firmemente que el performance se apoya a s\u00ed mismo cuando de verdad lo hay.<\/p>\n\n\n\n
JA.- \u00bfT\u00fa c\u00f3mo definir\u00edas al performance?<\/p>\n\n\n\n
MB.- Es una estructura conceptual al\u00f3gica art\u00edstica, artificialmente creada, que muestra las nuevas formas de pensar la realidad de las fantas\u00edas en el mundo humano, desde las artes.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Josefina Alc\u00e1zar, 2006<\/p>\n","protected":false},"author":561,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[21],"tags":[],"class_list":["post-9516","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-textos-es"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9516","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/users\/561"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=9516"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9516\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":9517,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/9516\/revisions\/9517"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=9516"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=9516"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=9516"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}