{"id":9143,"date":"2010-02-24T11:55:00","date_gmt":"2010-02-24T10:55:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/?p=9143"},"modified":"2026-02-24T11:57:48","modified_gmt":"2026-02-24T10:57:48","slug":"desalojar-el-futuro","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/2010\/02\/24\/desalojar-el-futuro\/","title":{"rendered":"Desalojar el futuro"},"content":{"rendered":"\n

Paz Rojo<\/a><\/h4>\n\n\n\n
2010<\/h5>\n\n\n\n
Referencia bibliogr\u00e1fica<\/h5>\n\n\n\n

In\u00e9dito<\/p>\n\n\n\n

Nos gustar\u00eda compartir con vosotros una experiencia surgida de nuestra pr\u00e1ctica art\u00edstica: somos core\u00f3grafos y desde hace dos a\u00f1os, estamos vinculados a un marco de trabajo llamado \u201ca piece\u2026together?\u201d. Con el tiempo observamos, que a trav\u00e9s de los m\u00faltiples contextos y relaciones varias con las que \u00e9ste hab\u00eda estado vinculado y que, a pesar de sus buenas intenciones y lo interesante y pol\u00edtico de sus preguntas, el objetivo de uno de los experimentos llevados a cabo, se convirti\u00f3 en otra \u201cimagen prometedora\u201d de las miles que circulan por ah\u00ed.<\/p>\n\n\n\n

El experimento en cuesti\u00f3n, se llamaba \u201cwe think, we like that\u201d. El conflicto comenz\u00f3 cuando por primera vez, \u00e9ste se enfrentaba a su primera \u201cpresentaci\u00f3n p\u00fablica\u201d en un festival internacional de danza en Sao Paulo, Brasil. Para colmo, \u201cwe think, we like that\u201d estaba encargada de \u201cabrir\u201d el festival. Bajo estas circunstancias, nos confront\u00e1bamos con la representaci\u00f3n teatral dominante, en una econom\u00eda de mercado con sus autores (marca), cr\u00edticos, espectadores, tiempo y uso del espacio p\u00fablico en un binomio \u201cp\u00fablico-objeto art\u00edstico\u201d, espacio-tiempo de ensayos\u2026en fin relaciones de poder, productividad y sus posibles en el sentido m\u00e1s obvio y competitivo.<\/p>\n\n\n\n

-\u201c\u00bfqu\u00e9 hacen dos \u00f3 m\u00e1s cuerpos sosteniendo la interrogaci\u00f3n de un nos otros?; \u00bfc\u00f3mo encarnar la \u00ednter corporalidad y la interrelaci\u00f3n que les sostiene juntos? Esta propuesta esc\u00e9nica consiste en la creaci\u00f3n de una construcci\u00f3n que insiste en sostener el problema y la pregunta de quien, qu\u00e9, para qu\u00e9 y c\u00f3mo\u2026nosotros\u2026Entre la asignificancia y el nombre, cual si fu\u00e9ramos ni\u00f1os, \u00f3 mejor dicho, cual si supi\u00e9ramos que nuestra curiosidad y nuestra tonalidad no es m\u00e1s que ser- en -contacto y hacer sin futuro\u2026 \u00bfc\u00f3mo elaborar un discurso coherente en la pluralidad?\u201d.-<\/p>\n\n\n\n

La propuesta a su vez estaba acreditada con la autor\u00eda y la performance de Cristian Duarte y Paz Rojo. Con todo, decidimos mantener esa publicidad como ventana posible a la expectativa de lo que el p\u00fablico, cre\u00eda, iba a ver. En este contexto, nos surgieron preguntas: \u00bfqu\u00e9 significa \u201censayar\u201d NOSOTROS? \u00bfensayar es resolver el problema (de nosotros)? \u00bfBuscar soluciones coherentes a su imagen-futura? y por tanto, \u00bfmostrar una imagen coherente y como tal excluyente- concluyente de lo que, en realidad siempre ha de estar por hacer? Como resultado, nos seguimos preguntando: \u00bfqu\u00e9 significaba gestionar NOSOTROS desde una base completa, realizable y vendible? \u00bfc\u00f3mo resistir el movimiento coherente de la producci\u00f3n que (se) nos exigimos en el contexto de un festival internacional de danza contempor\u00e1nea? \u00bfQu\u00e9 clase de movimiento(s) pod\u00edamos pensar que \u201ccancelaran\u201d y \u201crechazaran\u201d la imagen dominante de NOSOTROS en un contexto sin base fundamentada, sin director \u00f3 direcci\u00f3n, si bien con un destinatario: NOSOTROS? \u00bfC\u00f3mo pod\u00edamos cambiar la percepci\u00f3n de la instituci\u00f3n teatral, esc\u00e9nica, del espectador (en el contexto qu\u00e9 describimos -o en otros cualquiera- e incluso de nosotros mismos? \u00bfC\u00f3mo poner estas preguntas en una acci\u00f3n que nos descubriera en situaci\u00f3n de pensarlas y hacernos (entendiendo que acci\u00f3n es percepci\u00f3n)? \u00bfCu\u00e1l es el movimiento de un nosotros no como nombre sino como verbo (acci\u00f3n) hecho en plural? \u00bfc\u00f3mo un cuerpo, constituido por cuerpos, cultiva deseo como protocolo de creaci\u00f3n colectiva? Y como consecuencia de ese deseo(s), \u00bfc\u00f3mo \u00e9ste cuerpo se invierte a s\u00ed mismo en la experiencia de lo com\u00fan y, no en una m\u00e1quina auto-gestionadora? en definitiva \u00bfqu\u00e9 significar\u00eda entonces experimentarnos desde una base incoherente, incompleta y por tanto in\u00fatil (para algunos)? \u00bfy por cu\u00e1nto tiempo?  <\/strong><\/p>\n\n\n\n

En consecuencia esta problematizaci\u00f3n entre la imagen rentable y competitiva y su deserci\u00f3nnos llev\u00f3 a crear una herramienta, la cual pudiera ser practicada y utilizada por cualquiera con el deseo de crear las condiciones posibles que propusieran \u201cnosotros\u201d como: \u2022  Una atenci\u00f3n que sostiene la pregunta unida a su contexto\u2026el contexto es lo que tenemos en com\u00fan\u2026la situaci\u00f3n que nos comparte, en el caso que describimos fue la situaci\u00f3n teatral. \u2022  Un experimento que investigue la condici\u00f3n cambiante de encontrarse . Como tal, que no pretenda gestionar, ni organizar un encuentro al uso; sino crear las condiciones necesarias que nos impliquen en \u00e9l y, como resultado, nos compliquen e involucren in\u00fatilmente. En este sentido, que no produzca unas relaciones constituidas de ante mano, sino que provea las condiciones para que \u00e9stas se constituyan continuamente. \u2022  Hacer todo eso en plural y de una manera co(i)mplicada \u2022  Una suerte de des-ocupaci\u00f3n del tiempo y el hacer dominantes en tal contexto. \u2022  Un juego entre la ficci\u00f3n y la realidad de su ficci\u00f3n que produjeran condiciones que invitaran a participar, ayudar y compartir \u2022  Una situaci\u00f3n que descubra \u201cnosotros\u201d en \u201csituaci\u00f3n de hacerse\u201d Con el objetivo de accionar una suerte de \u201cpolitizaci\u00f3n\u201d y no de sus \u201cpol\u00edticas\u201d (politizaci\u00f3n entendida como sabotaje, deserci\u00f3n, cancelaci\u00f3n de tiempos, lenguajes, usos, identificaciones, roles, valores y representaciones dominantes); propusimos y, os proponemos ahora, esta herramienta, la cual llamamos \u201cthe cancelling tool\u201d. A dicha herramienta la pod\u00e9is a\u00f1adir o quitar informaci\u00f3n, ya que entendemos que las condiciones de cada contexto pueden dar cabida a nuevas invenciones y modos de hacer y\/o preguntar.   <\/strong><\/p>\n\n\n\n

Par\u00e1metros<\/h2>\n\n\n\n

Ubicaci\u00f3n: Un teatro, una universidad, una sala en la estaci\u00f3n de tren, tu lugar de trabajo, la f\u00e1brica, la oficina\u2026 cualquier \u201cespacio p\u00fablico, laboral, educacional, teatral\u201d, cuya representaci\u00f3n dominante en t\u00e9rminos de roles, el tiempo y la percepci\u00f3n pudiera ser cancelado. Condici\u00f3n b\u00e1sica general: esta \u201cpr\u00e1ctica\u201d no puede ser anunciada a priori. Se debe involucrar a la gente a trav\u00e9s de otro anuncio. B\u00e1sicamente a trav\u00e9s de la participaci\u00f3n de la actividad participativa con la que el espacio a cancelar est\u00e1 involucrado en general.  <\/strong><\/p>\n\n\n\n

Ideas b\u00e1sicas<\/h2>\n\n\n\n
    \n
  • Cancelar la representaci\u00f3n dominante de un \u201cespacio p\u00fablico, laboral, acad\u00e9mico, teatral\u201d. Por ejemplo, en el caso de \u201cteatro\u201d, se podr\u00eda cancelar el escenario, espectador, obra, artista \/ autor, frontalidad, producto de la venta, marco de tiempo, etc \u2026<\/li>\n\n\n\n
  • Realizar una construcci\u00f3n colectiva-in\u00fatil que da algo en qu\u00e9 pensar a los dem\u00e1s<\/li>\n\n\n\n
  • Sostener la cuesti\u00f3n de qu\u00e9? \u00bfpara qui\u00e9n? \u00bfcon qui\u00e9n? \u00bfpara qu\u00e9?<\/li>\n\n\n\n
  • Re-significar el valor de uso de los espacios, el contenido y las relaciones que participan en un \u201cespacio p\u00fablico, laboral, teatral, acad\u00e9mico\u201d\u2026etc\u00a0\u00a0<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n

    Met\u00e1foras:<\/h2>\n\n\n\n

    \u00b7 Mudarse \u00b7 Mudarse, \u00bfa d\u00f3nde? \u00b7 Cubrir toda la materialidad del espacio con materiales para una \u201cmudanza\u201d \u00b7 Camuflar la representaci\u00f3n dominante de todo el \u201cespacio p\u00fablico\u201d \u00b7 Una huelga sin destinatario: sin demanda espec\u00edfica de nada y de nadie, para nadie \u00b7 Una borrosa percepci\u00f3n de la situaci\u00f3n \u00b7 Un espacio fuera de su uso (obvio)  Duraci\u00f3n: (2 horas como m\u00ednimo) \u2026 s\u00f3lo puede ser terminado, cuando un guardia de seguridad (o similar) se encarga de decir -est\u00e1 cerrado-.  N\u00famero de participantes: todos los que est\u00e1n en el espacio son un participante potencial.  Materiales necesarios (la cantidad de los materiales se calcular\u00e1 en relaci\u00f3n al tama\u00f1o del espacio y el n\u00famero de posibles participantes):<\/p>\n\n\n\n

      \n
    • Rollos de pl\u00e1stico burbuja de 1,30 x 100 m<\/li>\n\n\n\n
    • Papel para embalar<\/li>\n\n\n\n
    • cintas: crep\u00e9<\/li>\n\n\n\n
    • Cajas (diferentes tama\u00f1os)<\/li>\n\n\n\n
    • Bolsas de basura<\/li>\n\n\n\n
    • Tijeras (varias)<\/li>\n\n\n\n
    • Spray (varios, diferentes colores o no)<\/li>\n\n\n\n
    • Nariz m\u00e1scaras (varias)<\/li>\n\n\n\n
    • Rotuladores de colores (varios, y de diferentes colores \u00f3 no)\u00a0\u00a0<\/strong><\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n

      Tareas<\/h2>\n\n\n\n
        \n
      • Cubrir, embalar paredes, suelo, objetos, etc \u2026<\/li>\n\n\n\n
      • Como si el espacio estar\u00eda a punto de moverse hacia alg\u00fan lugar, al mismo tiempo que se embala, \u201cnombrar\u201d lo que cada cosa es. Esto significa nombrar la materialidad del espacio ajust\u00e1ndose a lo que \u00e9ste es.<\/li>\n\n\n\n
      • Involucrar a otras personas en las cosas que haces.<\/li>\n\n\n\n
      • Ayudar a otros en lo que est\u00e1n haciendo.<\/li>\n\n\n\n
      • Pedir la ayuda a otros en lo que est\u00e1 haciendo.<\/li>\n\n\n\n
      • Una vez que el al menos el 70% del espacio est\u00e1 envuelto, comenzar a relacionar la materialidad del espacio que ha sido nombrado antes. Puedes hacer esto, en relaci\u00f3n a la cartograf\u00eda sobre la que est\u00e1s inscribiendo y el proceso de tu percepci\u00f3n. Sobre cualquier superficie en el espacio (paredes, objetos, suelo, cajas) utilizando el material disponible (bol\u00edgrafos, sprays, cintas).<\/li>\n\n\n\n
      • Relacionar el mapa-huellas de los dem\u00e1s.<\/li>\n\n\n\n
      • Cuando haya una sensaci\u00f3n de que hab\u00e9is acabado \u00a0de construir, deb\u00e9is empezar a destruir todo lo construido, es decir, lo construido no se deja en el lugar de intervenci\u00f3n sino que se destruye tambi\u00e9n.<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n

        Condiciones<\/h2>\n\n\n\n
          \n
        • Simult\u00e1neamente ocuparte con lo que haces y c\u00f3mo tu proceso de pensamiento es comunicado en el espacio.<\/li>\n\n\n\n
        • Todos los involucrados en el experimento son tratados como \u201casistentes\u201d. Eso significa que eres apoyado por las acciones de los dem\u00e1s y que al mismo tiempo, estas apoyan a los dem\u00e1s.<\/li>\n\n\n\n
        • No est\u00e1s permitido hablar o explicar nada sobre lo que est\u00e1s haciendo.<\/li>\n\n\n\n
        • No est\u00e1s permitido hacer cualquier cosa dirigida a cualquier persona (no hay delante, frontalidad, nada que mostrar).<\/li>\n\n\n\n
        • Todo el mundo en el espacio est\u00e1 potencialmente en el mismo juego, lo que significa que el p\u00fablico (los dem\u00e1s) est\u00e1n ah\u00ed para hacer lo mismo que nosotros, pero nadie est\u00e1 obligado a participar.<\/li>\n\n\n\n
        • Est\u00e1s perceptivamente en contacto con el espacio a tu alrededor y lo que est\u00e1s haciendo.<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n

          Estrategias<\/h2>\n\n\n\n
            \n
          • El nombrar las cosas puede ser percibido como una \u201cbatalla semi\u00f3tica\u201d. Puede ser un juego estrat\u00e9gico de sus posibles contenidos y de expresi\u00f3n colectivos.<\/li>\n\n\n\n
          • Cuando pones en proceso lo que nombras, en relaci\u00f3n a los dem\u00e1s, cuidado de que no cancele las propuestas de los dem\u00e1s, sino que den \u201cvida\u201d.<\/li>\n\n\n\n
          • Es posible que desees comenzar a mapear el espacio \u201cnombrando\u201d lo que ese espacio, objeto, podr\u00eda ser, est\u00e1 haciendo que el espacio, a ti, a los dem\u00e1s \u2026 etc. En ese sentido se puede relacionar el nombre de la materia en relaci\u00f3n con cambiar: el nombre de la superficie cubierta, un objeto por algo que no es, adjetivar el material, \u00f3 ponerlo en una circunstanciad\u00f3nde, c\u00f3mo etc- humanizar el material, puedes ponerlo en situaci\u00f3n de\u2026<\/li>\n\n\n\n
          • Durante el mapping, es posible que desees tambi\u00e9n problematizar el proceso de pensamiento en general y la experiencia de lo que est\u00e1 pasando. Eso significa que puede relacionar y activar el mapa: Cruzando, substrayendo, cortando, a\u00f1adiendo, recombinando, pegando, dividiendo, secuestrando, transformando, agujereando, rompiendo, cubriendo, descomponiendo, recomponiendo, etc \u2026<\/li>\n\n\n\n
          • Te puedes relacionar performativamente con lo que est\u00e1 escrito y lo que est\u00e1s haciendo en el espacio. No s\u00f3lo las acciones, sino tambi\u00e9n la forma en que las palabras se inscriben en las superficies, la forma en que aparecen, el proceso de acci\u00f3n de su escritura, etc \u2026<\/li>\n\n\n\n
          • Si hay un problema t\u00e9cnico, lo comunicas a los dem\u00e1s con normalida, eso es parte de la situaci\u00f3n que estamos creando, pedir la colaboraci\u00f3n, ayuda, etc<\/li>\n\n\n\n
          • Puedes sentir en alg\u00fan momento que necesitas un descanso, en ese caso, puedes poner la radio, y tomar un snack. Hoy, tres meses despu\u00e9s de esa experiencia podemos decir que, politizarse hoy es quiz\u00e1 \u201centrar en intimidad\u201d. Con \u201centrar en intimidad\u201d queremos decir que la cr\u00edtica radical ya es algo que el capitalismo captura con sus armas m\u00e1s creativas y cautivadoras. Que no nos queda otra, que poner entre-par\u00e9ntesis aquello que podemos ser y aquello que podemos decir. Que \u201cponer entre par\u00e9ntesis\u201d significa asumir que somos y no somos necesarios y, que quiz\u00e1 eso no sea m\u00e1s que un deseo inconfensable y que \u00e9ste es m\u00e1s potente que cualquier panfleto e identificaci\u00f3n. Que tal deseo inconfesable puede ser de alguien, cualquier nombre, cualsea hecho acci\u00f3n (verbo); que a su vez sea capaz de sostener ese espacio-verbo \u201centre todos\u201d. Que hay mucho en juego en todo eso. Que politizarse HOY no deja de ser un gesto in\u00fatil porque a nadie beneficia y nada y nadie promete: Asomarse al mundo. Asumir que el mundo no es nuestro. El mundo no es nosotros. Sino que, porque somos mundo, somos un nosotros. Abrir los ojos con el mundo dentro, dejarnos a la intemperie\u2026dejarnos en manos de cualquiera y saber que ese cualquiera eres t\u00fa (o yo) un NOSOTROS dado la vuelta, fragilizado y suspendido, con un mill\u00f3n de par\u00e9ntesis a su alrededor para que entre el aire y pueda respirar\u2026<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n

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