{"id":8686,"date":"2015-02-16T18:23:00","date_gmt":"2015-02-16T17:23:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/?p=8686"},"modified":"2026-04-14T11:51:18","modified_gmt":"2026-04-14T09:51:18","slug":"entrevista-a-asalto-teatro","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/2015\/02\/16\/entrevista-a-asalto-teatro\/","title":{"rendered":"Entrevista a Asalto Teatro"},"content":{"rendered":"\n

Gabriel Y\u00e9pez<\/a>, 2015<\/h4>\n\n\n\n
Referencia bibliogr\u00e1fica<\/h5>\n\n\n\n

In\u00e9dito. Entrevista realizada en M\u00e9xico, 2016.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfEl trabajo esc\u00e9nico que realizan actualmente surgi\u00f3 de manera individual o colectiva?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

De manera colectiva.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfDe d\u00f3nde parte la formaci\u00f3n de los integrantes?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Parte por un lado de diversos laboratorios relacionados con las pr\u00e1cticas esc\u00e9nicas contempor\u00e1neas, pero tambi\u00e9n de procesos de intercambio colectivo relacionados con la generaci\u00f3n de estrategias propias del activismo pol\u00edtico y las acciones de guerrilla urbana. Parte tambi\u00e9n de programas de intercambio con colectivos de M\u00e9xico y del mundo relacionados con la aplicaci\u00f3n de programas de intervenci\u00f3n y ocupaci\u00f3n de espacios en condiciones de abandono, como mecanismos de resistencias aut\u00f3nomas.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfQu\u00e9 tipo de evoluci\u00f3n o transformaci\u00f3n detectan que se ha dado desde el inicio del grupo hasta la actualidad?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Si hablamos de evoluci\u00f3n esta se encuentra en la generaci\u00f3n de dispositivos de trabajo en conjunto. Desde que fue creado el programa en el a\u00f1o 2012 hasta la fecha se han ido complicando y madurando en un tipo de conciencia cada vez mayor en lo que se refiere a alcances, dise\u00f1os, estructuras, pero tambi\u00e9n riesgos y limitaciones. Por otro lado, si intent\u00e1ramos hacer una lectura de procesos asimilados en la transformaci\u00f3n, esta solo ser\u00eda posible mediante el ejercicio del teatro en la realidad pol\u00edtica que circunda el programa, es decir, en las posibles contingencias, casi perceptibles como atentados, de la transformaci\u00f3n social.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfC\u00f3mo se sit\u00faa frente al contexto art\u00edstico en el que trabaja?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Nos relacionamos con el contexto art\u00edstico a partir de la renuncia. Nos situamos como los (Afortunadamente no \u00fanicos) responsables de la construcci\u00f3n de otro contexto dentro del contexto art\u00edstico en el que debi\u00e9ramos catalogarnos. Es una identidad contenida en la renuncia y anulaci\u00f3n de ese contexto, que a su vez nos hace part\u00edcipes. Es nuestro campo minado de interrogantes y formulaci\u00f3n de realidades alteradas desde la percepci\u00f3n de lo social hacia la apertura de otros contextos que ya no solo puedan llamarse art\u00edsticos, teatrales o pol\u00edticos.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfC\u00f3mo se sit\u00faa espec\u00edficamente frente al contexto teatral en el que trabaja?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Creo que no nos situamos. No nos hemos comprendido en el interior de un contexto espec\u00edfico. Menos a\u00fan en el \u00e1mbito de lo teatral, siempre atravesado por diversas modas y tendencias. Es evidente que trabajamos como tantos otros colectivos y organizaciones en la construcci\u00f3n de teatralidades que hoy se vuelven materia y objeto de estudio para la generaci\u00f3n de otros rumbos vulnerables de ser identificados, valorados o expuestos como variantes gen\u00e9ricas de otros g\u00e9neros ya impuestos, sin embargo, no queremos pertenecer a ella. Nuestra intenci\u00f3n ha sido corresponder \u00fanicamente a una m\u00ednima instancia de sobrevivencia. Un peque\u00f1o contexto de autonom\u00eda que provoca discursos plenos de interrogantes desde la intervenci\u00f3n esc\u00e9nica a espacios signados por la violencia en uno de los sitios m\u00e1s olvidados del norte del pa\u00eds que es Tamaulipas. Una localizaci\u00f3n perdida dentro de la geograf\u00eda del contexto teatral. Una posici\u00f3n negada quiz\u00e1, a entenderse como teatral.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfSe considera representante o forma parte de alguna corriente que podamos considerar emergente dentro del panorama teatral actual?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Nos consideramos parte de un manifiesto por la defensa y pertinencia del teatro en zonas contextualizadas por la violencia y el extermino. Esto, producto de una emergencia nacional, ha sacudido nuestros imaginarios para la articulaci\u00f3n de procesos que permitan crear resistencias nacionales a partir del estado marginal cercado por la clandestinidad y el anonimato. Resistencias que alteren la percepci\u00f3n de los modelos de lucha prestablecidos y nos arrojen hacia un circuito de cooperaci\u00f3n comprendido en la identidad contextual de nuestras geograf\u00edas operantes, desheredado de f\u00f3rmulas ideol\u00f3gicas, t\u00e1cticas de guerra inventariadas desde los a\u00f1os 60s, panfletos reaccionarios y contestatarios. Una corriente o movimiento que hoy no pueda considerarse de ninguna forma posible.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfMenciona algunas referencias te\u00f3ricas o art\u00edsticas que les sirvan como interlocutores de su trabajo?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

La banda Baader-Meinhof.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfQui\u00e9nes son algunos de los creadores o pensadores que hayan influido en su manera de entender la creaci\u00f3n o que acompa\u00f1en sus procesos?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Heiner M\u00fcller, Samuel Beckett y eventualmente Brecht.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfEn qu\u00e9 tipo de espacios suelen presentarse?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Somos un programa que se piensa como plataforma de pr\u00e1cticas esc\u00e9nicas para la presentaci\u00f3n de proyectos pertenecientes a colectivos y solistas dentro de espacios condicionados por el abandono en contextos de violencia dentro de M\u00e9xico y Latinoam\u00e9rica.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfDe d\u00f3nde viene la necesidad de moverse a esos otros espacios no teatrales?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

No hemos tenido la necesidad de movernos a lo que llamas \u201cotros espacios no teatrales\u201d. El proyecto nace en el contexto de estos no-espacios que al contrario de los otros consideramos altamente susceptibles a una pertinencia teatral inaplazable. El riesgo que hemos considerado como potencial, m\u00e1s que ser f\u00e1cilmente anulados por grupos de delincuencia, es el de desplazarnos a esos otros espacios convencionalmente institucionales que en poco compiten con lo teatral. Esos espacios para nuestro programa, son los \u201cotros espacios no teatrales\u201d Habr\u00eda que considerar la inversi\u00f3n de los conceptos para la formulaci\u00f3n de la pregunta, o en todo caso reconsiderar en ambos conceptos la capacidad de una teatralidad incluyente.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfCu\u00e1les son los factores o componentes que deben tener esos espacios, contextos, para situar su trabajo?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Los factores se ven compuestos principalmente por contextos de violencia y abandono. Generalmente la primera ha tra\u00eddo como consecuencia la segunda, pero la segunda trae consigo lo que me parece que es uno de los componentes y detonantes fundamentales para que este trabajo encuentre pertinencia: el olvido. Situados en el contexto del olvido, es que percibimos la necesidad de generar una memoria significativa a partir del teatro en estos contextos de la no pertenencia, en estos no-lugares. Podemos decir entonces, que se trata de espacios cancelados por el tiempo, impactados por la violencia, que han quedado consecuentemente en abandono y que, con todo esto, han provocado un olvido donde las teatralidades encuentran una pertinencia de la memoria, para se\u00f1alar que existe otra alternativa potencial para la creaci\u00f3n de foros emergentes dise\u00f1ados desde la naturaleza misma de su contexto y no de una pretendida vanguardia esc\u00e9nica. Creo, en suma, que la violencia, el abandono y las derivaciones del olvido, han dado sitio a la existencia y prop\u00f3sito de este trabajo.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfCu\u00e1l es su forma de producci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Generalmente autogestionada.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfA cu\u00e1nto ha ascendido el coste de sus \u00faltimas obras?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

No producimos obras. Generamos un festival anual, programas de residencia y proyectos de investigaci\u00f3n en diversos contextos de violencia en el mundo.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfEn M\u00e9xico son muy pocos los creadores esc\u00e9nicos que viven de su actividad art\u00edstica, c\u00f3mo financian su supervivencia como artistas?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Nuestra manera de financiarnos viene principalmente de un circuito de cooperaci\u00f3n que hemos integrado con Argentina, Chile y Uruguay. Pa\u00edses donde el programa tiene presencia. Tambi\u00e9n de donaciones, apoyos por parte de la iniciativa privada y fondos concursables.<\/p>\n\n\n\n

\u00bfQu\u00e9 p\u00fablico recibe habitualmente sus trabajos?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

P\u00fablico especializado y perteneciente a las zonas de conflicto donde se encuentran los espacios intervenidos y ocupados por diversas agrupaciones convocadas por el programa.<\/p>\n\n\n\n

La escena puede entenderse como un espacio de creaci\u00f3n, un modo de producir conocimiento o una forma de activismo social o pol\u00edtico. \u00bfCon cu\u00e1l de estas aproximaciones se sienten m\u00e1s identificados, por qu\u00e9?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Con las tres. Me parece que no habr\u00eda necesidad de elegir un solo concepto. Deber\u00edan considerar las tres para conformar una teatralidad m\u00e1s plena o comprometida con enfoques que asociados con la creaci\u00f3n puedan desafiar nuevas formas de producir conocimiento dentro de un contexto inaplazable de implicaciones pol\u00edticas que nos devuelven la imagen del teatro como una forma incuestionable de implicaci\u00f3n pol\u00edtica, asociado al activismo de otras nuevas realidades aut\u00f3nomas para la escena de nuestros d\u00edas.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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