{"id":8448,"date":"2001-07-14T12:26:00","date_gmt":"2001-07-14T10:26:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/?p=8448"},"modified":"2026-04-03T12:29:15","modified_gmt":"2026-04-03T10:29:15","slug":"rolf-abderhalden","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/2001\/07\/14\/rolf-abderhalden\/","title":{"rendered":"Rolf Abderhalden"},"content":{"rendered":"\n

Manizales, Colombia. 1965<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Rolf Abderhalden naci\u00f3 en Manizales, Colombia en 1965. Inici\u00f3 sus estudios en Arte Terapia, en la Escuela de Altos Estudios Sociales y Pedag\u00f3gicos en Lausanne, Suiza. Contin\u00fao sus estudios de postgrado en teatro en la  Escuela internacional de Teatro de Jacques Lecoq,  y posteriormente se especializ\u00f3 en escenograf\u00eda en el Laboratorio de Estudios del Movimiento Lem de la Escuela Superior de Bellas Artes de Par\u00eds. Ganador de la Beca Milagros de Arte Dram\u00e1tico en Suiza; Hizo especializaci\u00f3n en direcci\u00f3n teatral en la Academia Nacional de Arte Dram\u00e1tico de Roma.<\/p>\n\n\n\n

Su amplia producci\u00f3n art\u00edstica pretende articular distintas experiencias y lenguajes de la vida y el arte, incluyendo la performance, la instalaci\u00f3n y la video-instalaci\u00f3n. Su obra pl\u00e1stica ha sido presentada y expuesta principalmente en espacios no convencionales de Europa y Am\u00e9rica. Abderhalden es tallerista de la Divisi\u00f3n de Artes Pl\u00e1sticas de la Biblioteca Lu\u00eds \u00c1ngel Arango, y desde 1986 es profesor de planta de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Colombia.<\/p>\n\n\n\n

En 1984 funda MAPA TEATRO<\/a> junto con Heidi Abderhalden. Desde su creaci\u00f3n, est\u00e1 compa\u00f1\u00eda ha construido un universo dentro del \u00e1mbito de las Artes Vivas, lugar propicio para la trasgresi\u00f3n de fronteras disciplinares, para la fusi\u00f3n de lenguajes y lecturas y la articulaci\u00f3n de problem\u00e1ticas locales y globales. Ha generado un espacio de migraciones donde se desplazan continuamente el mito, la historia y la actualidad; los g\u00e9neros (teatro, \u00f3pera, obras radiof\u00f3nicas, video-sonido-instalaciones, intervenciones urbanas y acciones pl\u00e1sticas); los autores y las \u00e9pocas (Esquilo, M\u00fcller, Shakespeare, Sarah Kane); las geograf\u00edas y las lenguas (La Noche\/Nuit en franc\u00e9s y espa\u00f1ol ,Muelle Oeste en ruso, Un se\u00f1or muy viejo con una alas enormes en Tamul, De Mortibus en ingl\u00e9s, franc\u00e9s y espa\u00f1ol); la palabra, la imagen y el movimiento (Psicosis 4:48); lo real y lo virtual (La limpieza de los Establos de Aug\u00edas); los escenarios de lo real y la representaci\u00f3n (Proyecto Prometeo, Testigo de las Ruinas). De ah\u00ed su inter\u00e9s por la traducci\u00f3n de escrituras dram\u00e1ticas al castellano (Shakespeare, Beckett, Kolt\u00e8s, M\u00fcller) y la transposici\u00f3n esc\u00e9nica de obras y de mitos cl\u00e1sicos al mundo contempor\u00e1neo (Horacio, Orestea ex Machina, Ricardo III, Prometeo); la transposici\u00f3n de texto a imagen y a sonido (La limpieza de los establos de los Aug\u00edas, Prometeo, Flauta M\u00e1gica, Psicosis 4:48). En los \u00faltimos a\u00f1os, MAPA ha hecho \u00e9nfasis en la dimensi\u00f3n colectiva de la creaci\u00f3n y la elaboraci\u00f3n de sentido. A trav\u00e9s de \u201claboratorios del imaginario social\u201d, MAPA ha generado procesos de experimentaci\u00f3n art\u00edstica, que se desarrollan simult\u00e1neamente en el \u00e1mbito de lo real y en el \u00e1mbito simb\u00f3lico, con la creaci\u00f3n temporal de comunidades experimentales al invitar a distintos grupos de personas para que se constituyan en sujeto colectivo.<\/p>\n\n\n\n

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Ver Mapa Teatro<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n

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