{"id":7307,"date":"2001-02-03T13:36:00","date_gmt":"2001-02-03T12:36:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/?p=7307"},"modified":"2026-04-01T17:58:56","modified_gmt":"2026-04-01T15:58:56","slug":"aftersun","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/2001\/02\/03\/aftersun\/","title":{"rendered":"Aftersun"},"content":{"rendered":"\n

Rodrigo Garc\u00eda<\/a> – La Carnicer\u00eda Teatro<\/h4>\n\n\n\n
2001<\/h5>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n
\n
Ver v\u00eddeo<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n
    \n
  • Int\u00e9rpretes:<\/li>\n\n\n\n
  • Patricia Lamas y Juan Loriente<\/li>\n\n\n\n
  • Producci\u00f3n:<\/li>\n\n\n\n
  • La Carnicer\u00eda Teatro, Instituto del Mediterr\u00e1neo, X International Meeting of Ancient Greek Drama. X International Meeting of Ancient Greek Drama. Delfos, Grecia.<\/li>\n\n\n\n
  • Lugar estreno: X Festival Internacional de Drama Griego de <\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n

    En una escena de Aftersun (2001), el actor Juan Loriente, con ayuda de su calzoncillos, expon\u00eda al p\u00fablico una \u00abteor\u00eda del pensamiento en cinco puntos\u00bb. Lo que aparentemente era una descalificaci\u00f3n del pensamiento filos\u00f3fico (que, por tanto, incluir\u00eda el cr\u00edtico), se descubr\u00eda poco despu\u00e9s como una conmovedora invitaci\u00f3n a reconocer nuestra insignificancia y una demoledora denuncia de nuestra pasividad, de nuestra hipocres\u00eda y de nuestro cinismo. Porque, a pesar del exceso y del caos (\u00abque no es una est\u00e9tica -apuntaba Garc\u00eda-, sino m\u00e1s bien una ideolog\u00eda que yo vivo visceralmente\u00bb), los espect\u00e1culos de La Carnicer\u00eda proponen constantemente una penetraci\u00f3n de las representaciones en busca de lo real y un posicionamiento \u00e9tico. El desprecio del sistema educativo como mecanismo de alienaci\u00f3n del individuo, la burla de la ambici\u00f3n (tema central de Aftersun<\/em>), el rechazo del trabajo y la defensa de la ociosidad (necesaria tanto para el placer como para el pensamiento), la denuncia del consumismo y la obsesi\u00f3n por penetrar las vidas de los otros son motivos recurrentes que, m\u00e1s all\u00e1 del exceso de sus formulaciones verbales y de la ambig\u00fcedad de sus planteamientos esc\u00e9nicos, constituyen los principios de un discurso moral que, obviamente, el autor no da elaborado.<\/p>\n\n\n\n

    Tal ausencia de elaboraci\u00f3n no s\u00f3lo tiene que ver con el prop\u00f3sito de activar al espectador o bien con la renuncia a imponer un discurso ideol\u00f3gico, es coherente con la descomposici\u00f3n formal que resulta de una progresiva traslaci\u00f3n del trabajo dramat\u00fargico al cuerpo de los propios actores. En las \u00faltimas producciones de La Carnicer\u00eda, con Juan Loriente y Patricia Lamas, Rodrigo Garc\u00eda ha sido capaz de penetrar con su escritura en el cuerpo mismo de los actores y proponerles un juego esc\u00e9nico que tiene mucho que ver con los movimientos internos del cuerpo. La estructura dramat\u00fargica de Aftersun<\/em> correspond\u00eda a una determinada interpretaci\u00f3n de los estados del cuerpo: lo org\u00e1nico, lo ingenuo, lo inconsciente, lo directo, lo ag\u00f3nico, lo violento, lo hist\u00e9rico\u2026 Estos estados encontraban su traducci\u00f3n en bailes, poemas (verbales o visuales) ofrecidos como regalos, peque\u00f1os cuentos, discursos, enmascaramientos, enumeraciones de posibles muertes, listas de vidas deseadas\u2026<\/p>\n\n\n\n

    Jos\u00e9 A. S\u00e1nchez,
    Universidad de Castilla-La Mancha<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

    Rodrigo Garc\u00eda, 2001<\/p>\n","protected":false},"author":561,"featured_media":7309,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[28,34],"tags":[],"class_list":["post-7307","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-obra","category-video-obra"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7307","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/users\/561"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7307"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7307\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":11760,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7307\/revisions\/11760"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7309"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7307"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7307"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=7307"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}