{"id":6058,"date":"2007-07-21T12:26:00","date_gmt":"2007-07-21T10:26:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/?p=6058"},"modified":"2026-01-23T14:58:04","modified_gmt":"2026-01-23T13:58:04","slug":"opovoempe","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/2007\/07\/21\/opovoempe\/","title":{"rendered":"Opovoemp\u00e9"},"content":{"rendered":"\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Brasil, 2004<\/h4>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"720\" height=\"444\" src=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/01\/Opovoempe.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-6059\" srcset=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/01\/Opovoempe.jpg 720w, https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2026\/01\/Opovoempe-300x185.jpg 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 720px) 100vw, 720px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Colectivo formado por Ana Luiza Le\u00e3o, Cristiane Zuan Esteves, Manuela Afonso e Paula Possani. El grupo OPOVOEMP\u00c9 (El pueblo de pie \u2013 ELPUEBLODEPIE) se form\u00f3 en 2004, a partir del deseo de Cristiane Zuan Esteves, directora del grupo, de fundar un colectivo art\u00edstico orientado a la investigaci\u00f3n e intervenci\u00f3n en el espacio p\u00fablico, en el contexto de un cruce constante entre las fronteras del arte y la vida, del teatro y la performance, el acontecimiento esc\u00e9nico y la intervenci\u00f3n urbana. Comenzaron cerca de diez personas en el grupo, cuatro hombres y seis mujeres. Solamente las mujeres contin\u00faan en el grupo.<\/p>\n\n\n\n<p>El primer proyecto del colectivo se titul\u00f3&nbsp;<em>Guerillha Magn\u00e9tica<\/em>&nbsp;[<em>Guerrilla Magn\u00e9tica<\/em>] y se basaba en el Manual do Guerrilheiro Urbano, del pol\u00edtico, guerrillero y escritor brasile\u00f1o Carlos Marighella (1911-1969). El proyecto enfatizaba las intervenciones hechas en el espacio p\u00fablico, y mezclaba caminos entre la acci\u00f3n y la invisibilidad, con vistas a revelar el potencial po\u00e9tico de las ciudades y de la vida cotidiana. Sobre todo, el proyecto intentaba investigar y rescatar el potencial art\u00edstico y po\u00e9tico de la vida: antes de establecer una posible danza en el espacio p\u00fablico, era necesario entender c\u00f3mo el espacio en s\u00ed mismo \u2014con sus rutinas banales\u2014 ya ten\u00eda una dimensi\u00f3n de movimiento po\u00e9tico de la danza.<\/p>\n\n\n\n<p>En 2007, el colectivo empieza a realizar trabajos en sitios cerrados, como salas de presentaci\u00f3n, mientras contin\u00faa con sus trabajos de intervenci\u00f3n urbana. En 2008, por ejemplo, muchas de las intervenciones que integraban el proyecto&nbsp;<em>Guerrilha Magn\u00e9tica<\/em>&nbsp;se presentaron en el Urban Festival, en la ciudad de Zagreb, en Croacia, siendo OPOVOEMP\u00c9 el primer grupo latinoamericano en participar en ese importante festival de arte p\u00fablico.<\/p>\n\n\n\n<p>La percepci\u00f3n de que distintos espacios exigen distintas dramaturgias \u2014con el fin de que las potencialidades de los propios espacios y obras puedan manifestarse\u2014 fue la base de la investigaci\u00f3n para el siguiente proyecto,&nbsp;<em>Aqui Dentro Aqui Fora<\/em>&nbsp;[<em>Aqu\u00ed Dentro Aqu\u00ed Fuera<\/em>]. El eje central de la investigaci\u00f3n era la b\u00fasqueda de una dramaturgia que correspondiera a las demandas del espacio p\u00fablico, y otra que sirviera a los espacios cerrados. El trabajo que result\u00f3 de este proceso recibi\u00f3 el premio de Mejor Ocupaci\u00f3n de Espacio por la Cooperativa Paulista de Teatro y fue tambi\u00e9n elegido por la revista brasile\u00f1a Cult como uno de los mejores espect\u00e1culos de la d\u00e9cada.<\/p>\n\n\n\n<p>En 2012, el grupo trabaja en su proyecto m\u00e1s conocido:&nbsp;<em>A M\u00e1quina do Tempo (ou longo agora)<\/em>&nbsp;[<em>La M\u00e1quina del Tiempo (o largo ahora)<\/em>]. Con el fin de discutir el tiempo y los modos con que los sujetos contempor\u00e1neos se vinculan a \u00e9l, surgen tres trabajos:&nbsp;<em>O Farol \u2013 uma contempla\u00e7\u00e3o da velocidade<\/em>&nbsp;[<em>El Faro \u2013 una contemplaci\u00f3n de la velocidad<\/em>],&nbsp;<em>O Espelho \u2013 uma contempla\u00e7\u00e3o da vida e da finitude<\/em>&nbsp;[<em>El Espejo \u2013 una contemplaci\u00f3n de la vida y de la finitud<\/em>] y&nbsp;<em>A Festa \u2013 compartilhar o agora<\/em>&nbsp;[<em>La Fiesta \u2013 compartir el ahora mismo<\/em>]. Seg\u00fan las creadoras, parec\u00eda importante dividir el tiempo en tres: pasado, presente y futuro; ayer, hoy y ma\u00f1ana; el tiempo que escapa, el tiempo que queda y el tiempo que espera.<\/p>\n\n\n\n<p>A partir de una invitaci\u00f3n del TUSP (Teatro de la Universidad de S\u00e3o Paulo), el colectivo particip\u00f3 en 2013 en la I Bienal Internacional de Teatro da USP. Surge, as\u00ed, el proyecto&nbsp;<em>Arqueologias do Presente<\/em>&nbsp;[<em>Arqueolog\u00edas del Presente<\/em>], en un intento de proponer una cr\u00edtica al tiempo presente, basada en procesos hist\u00f3ricos que dejaron marcas de su irresoluci\u00f3n en la contemporaneidad. A partir de ese impulso pol\u00edtico de historizaci\u00f3n de un presente, el primer trabajo de ese proyecto investig\u00f3 un episodio importante del a\u00f1o de 1968, en el contexto de la dictadura civil militar brasile\u00f1a: la conocida Batalha de Maria Antonia, que inspira un espect\u00e1culo hom\u00f3nimo creado por el colectivo:&nbsp;<em>A Batalha de Maria Ant\u00f4nia<\/em>&nbsp;[<em>La Batalla de Mar\u00eda Antonia<\/em>].<\/p>\n\n\n\n<p>Paralelamente, otras obras surgieron en los a\u00f1os siguientes, sea en Brasil o en el extranjero. Entre ellas, Evacuation Frankfurt, realizada en Alemania, en 2014 y W Polsce, czyli gdzie? Na Pol\u00f4nia, isso \u00e9 onde? [\u00bfW Polsce, czyli gdzie? \u00bfEn Polonia, d\u00f3nde es eso?], como parte de la exposici\u00f3n M\u00e1quina Tadeusz Kantor, que estuvo en Brasil como parte de las celebraciones del centenario del artista polon\u00e9s.<\/p>\n\n\n\n<p>(Texto de Matheus Cosmo)<br>(Traducci\u00f3n del portugu\u00e9s: Julia Guimar\u00e3es)<\/p>\n\n\n\n<p><strong><br>Web<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><a href=\"http:\/\/opovoempe.org\/\">http:\/\/opovoempe.org<\/a><\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Obras<\/h4>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li><em><a href=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/2013\/01\/21\/a-batalha-da-maria-antonia\/\" data-type=\"post\" data-id=\"6061\">A Batalha da Maria Antonia<\/a><\/em>, 2013<\/li>\n\n\n\n<li><em><a href=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/2012\/01\/21\/o-farol-uma-contemplacao-da-velocidade\/\" data-type=\"post\" data-id=\"6073\">O Farol \u2013 uma contempla\u00e7\u00e3o da velocidade<\/a><\/em>, 2012<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Textos<\/h4>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li><em>Entrevista a Cristiane Zuan Esteves (Opovoemp\u00e9)<\/em>, Matheus Cosmo, 2016<\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<p><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Brasil, 2004<\/p>\n","protected":false},"author":561,"featured_media":6059,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[70,69],"tags":[],"class_list":["post-6058","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-artista-escenicas","category-colectivo"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6058","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/users\/561"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=6058"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6058\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":6385,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/6058\/revisions\/6385"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/media\/6059"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=6058"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=6058"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=6058"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}