{"id":5849,"date":"1980-01-15T16:41:00","date_gmt":"1980-01-15T15:41:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/?p=5849"},"modified":"2026-04-19T13:12:54","modified_gmt":"2026-04-19T11:12:54","slug":"yuyachkani","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/1980\/01\/15\/yuyachkani\/","title":{"rendered":"Yuyachkani"},"content":{"rendered":"\n

Per\u00fa, 1971<\/h4>\n\n\n\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

En el movimiento teatral peruano Yuyachkani <\/em>es un grupo con m\u00e1s de treinta a\u00f1os de experiencia art\u00edstica que ha persistido en experimentar procesos de renovaci\u00f3n est\u00e9tica. Ninguno de sus trabajos esc\u00e9nicos podr\u00eda ser enmarcado en el concepto tradicional de dramaturgia de autor; tampoco han practicado la puesta en escena como representaci\u00f3n fidedigna de un texto previo. Cuando han partido de textos literarios o dram\u00e1ticos (Arguedas, Ortega, S\u00f3focles, Brecht) \u00e9stos han funcionado como ideas motoras generadoras de un trabajo de investigaci\u00f3n y corporizaci\u00f3n esc\u00e9nica. En m\u00e1s de una ocasi\u00f3n los actores y creadores de este grupo han planteado la posibilidad de trabajar con cualquier tipo de textualidad para producir un material esc\u00e9nico. Por dramaturgia Yuyachkani<\/em> entiende \u00abel conjunto de elementos que integran un espect\u00e1culo teatral, considerando la relaci\u00f3n espacio-temporal que se da entre la escena y el p\u00fablico\u00bb (Rubio, 51, 2001).<\/p>\n\n\n\n

Se trata de un grupo que ha persistido a lo largo de treinta y cinco a\u00f1os(hasta el 2006) de manera absolutamente independiente, realizando una actividad esc\u00e9nica en di\u00e1logo con la memoria y las problem\u00e1ticas de su entorno (El nombre Yuyachkani, voz qu\u00e9chua, puede ser traducido como \u00abestoy recordando\u00bb, \u00abestoy pensando\u00bb o \u00absoy tu pensamiento\u00bb). Y especialmente, se trata de un colectivo de artistas que conciben el teatro como una acci\u00f3n pol\u00edtica y una investigaci\u00f3n en la cultura, realizando talleres en comunidades marginales y pobres, en contacto con los maestros de la cultura popular, produciendo textos y publicaciones diversas, comprometidos en acciones por los derechos ciudadanos.<\/p>\n\n\n\n

Las escrituras esc\u00e9nicas de Yuyachkani<\/em> pueden ser identificadas como escrituras o dramaturgias grupales; o en el caso de trabajos unipersonales como escrituras o dramaturgias de actor. La noci\u00f3n de escritura esc\u00e9nica busca remarcar la praxis corporal como productora de textualidad, sin necesidad de representar ning\u00fan texto previo. En todos los casos la figura del director se ubicar\u00eda como conceptualizador o coordinador general; no se trata de negarlo, sino de otra manera de comprender y practicar las relaciones. La creaci\u00f3n es concebida como resultante de las colaboraciones e indagaciones de cada uno de los participantes del proceso, lo que supone la negaci\u00f3n de una estructura vertical vigilada por un director y en su lugar la predominancia de relaciones horizontales y colaborativas entre todos los integrantes.<\/p>\n\n\n\n

El entrenamiento corporal ha sido un aspecto fundamental para actores que irrumpen en los espacios p\u00fablicos, calles, plazas, intentando ganar la atenci\u00f3n de los transe\u00fantes. Y aunque los procesos de entrenamiento aportados por Grotowski y Barba han sido referencias importantes para el teatro latinoamericano; los actores de Yuyachkani <\/em>tambi\u00e9n se han planteado como escuela la rica diversidad corporal y esc\u00e9nica existente en la cultura popular peruana. Las fiestas, carnavales, m\u00fasicas y danzas de las variadas regiones andinas han sido fuentes de investigaci\u00f3n y aprendizaje para sus trabajos esc\u00e9nicos. La amplia tem\u00e1tica andina desplegada en los espect\u00e1culos de este grupo no fue nunca el resultado de un conocimiento libresco, sino de enriquecedores trabajos de campo e intercambios con comunidades campesinas. Los procesos de investigaci\u00f3n asumidos por Yuyachkani<\/em> no se han planteado como laboratorios est\u00e9ticos cerrados a la vida, sino comprometidos con problem\u00e1ticas comunitarias, concibiendo el hecho esc\u00e9nico como una manera de proyectar lo que el grupo va pensando del momento (Rubio, 2001, 109).<\/p>\n\n\n\n

Junto al desaf\u00edo por sostenerse trabajando de manera absolutamente independiente durante m\u00e1s de tres d\u00e9cadas, creando espect\u00e1culos paradigm\u00e1ticos para el quehacer esc\u00e9nico contempor\u00e1neo, renovando sus discursos y formas est\u00e9ticas en un comprometido di\u00e1logo con su tiempo, Yuyachkani<\/em> ha elegido acompa\u00f1ar convulsos momentos de la sociedad peruana. Hacia la \u00faltima d\u00e9cada del siglo XX este grupo ha experimentado importantes cambios en la concepci\u00f3n teatral, en gran parte generados por las nuevas relaciones impuestas por la cultura de la violencia. M\u00e1s cerca de los dispositivos performativos que de las convenciones teatrales tradicionales, y particularmente cercanos a los procedimientos del arte acci\u00f3n, los \u00faltimos trabajos de este colectivo han ido expresando las transformaciones de los discursos esc\u00e9nicos y de las estrategias pol\u00edticas y activistas.<\/p>\n\n\n\n

Ileana Di\u00e9guez.<\/p>\n\n\n\n

Obras<\/h4>\n\n\n\n