{"id":3870,"date":"1970-10-17T10:08:00","date_gmt":"1970-10-17T09:08:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/?p=3870"},"modified":"2025-10-17T10:10:53","modified_gmt":"2025-10-17T08:10:53","slug":"liliana-porter","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/1970\/10\/17\/liliana-porter\/","title":{"rendered":"Liliana Porter"},"content":{"rendered":"\n<p>Una de las artistas argentinas m\u00e1s citadas en la cultura contempor\u00e1nea, Porter ha cuestionado desde hace tiempo los l\u00edmites entre la realidad y su representaci\u00f3n. Es una maestra en destilar la vida y el arte hasta profundidades sencillas a trav\u00e9s de yuxtaposiciones humor\u00edsticas de objetos incongruentes A lo largo de los a\u00f1os Porter ha acumulado una prodigiosa y exc\u00e9ntrica colecci\u00f3n de figurines, cachivaches, juguetes y recuerdos de sus viajes y encuentros a trav\u00e9s del mundo. Estos objetos kitsch aparecen regularmente en su trabajo, invitando a la interpretaci\u00f3n pol\u00edtica, filos\u00f3fica y existencial a trav\u00e9s de su disposici\u00f3n en situaciones inesperadas. Cada juguete o baratija representa una era y una narrativa cultural e hist\u00f3rica diferentes. Porter se deleita en manipular el tiempo, la historia y la realidad para luego combinarlos mediante la creaci\u00f3n de un di\u00e1logo dentro de un espacio blanco atemporal. En 1964 Liliana Porter se mud\u00f3 a Nueva York, donde ha vivido y trabajado desde entonces. Ese mismo a\u00f1o fund\u00f3 el New York Graphic Workshop junto con otros dos artistas: Luis Camnitzer y Jos\u00e9 Guillermo Castillo, con la intenci\u00f3n de redefinir la pr\u00e1ctica del grabado.<\/p>\n\n\n\n<p>Desde su exposici\u00f3n individual en el Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York en 1973, Porter ha expuesto ampliamente por Europa, Am\u00e9rica del Sur y Estados Unidos, con importantes retrospectivas individuales en el Museo Tamayo De Arte Contempor\u00e1neo en Ciudad de M\u00e9xico (2008) y ARTIUM Vitoria, Espa\u00f1a (2017). Porter form\u00f3 parte dela exposici\u00f3n internacional&nbsp;<em>Viva Arte Viva<\/em>&nbsp;en la 57a Bienal de Venecia (2017).<\/p>\n\n\n\n<p>Su trabajo se encuentra en numerosas colecciones p\u00fablicas y privadas en Latinoam\u00e9rica, Europa y Estados Unidos que incluyen el MoMA, Nueva York; The Metropolitan Museum of Art, Nueva York; The Whitney Museum of American Art, Nueva York; The Guggenheim Museum, Nueva York; Centre Pompidou, Par\u00eds, Francia; el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, Madrid; el Museo de Arte Moderno, Buenos Aires; Philadelphia Museum of Art; Smithsonian Museum of American Art; P\u00e9rez Art Museum, Miami, y la Tate Modern, Londres entre otras.<\/p>\n\n\n\n<p>Profesora en Queens College, City University of New York entre 1991 y 2007, Porter ha sido galardonada con significativos premios y reconocimientos que incluyen una Beca de la Guggenheim Foundation en 1980, tres becas de la New York Foundation for the Arts (1999, 1996, 1985), la Beca Mid Atlantic\/NEA Regional (1994) y siete premios de investigaci\u00f3n PSC-CUNY (de 1994 a 2004).<\/p>\n\n\n\n<p>Se han editado varias monograf\u00edas de su trabajo, entre las que destaca el trabajo acad\u00e9mico Liliana Porter and the Art of Simulation (Florencia Bazzano-Nelson, Ashgate Press) publicado en 2008.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Buenos Aires, Argentina, 1941<\/p>\n","protected":false},"author":547,"featured_media":3871,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[72],"tags":[206,113],"class_list":["post-3870","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-artista-visuales","tag-instalacion","tag-juego"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3870","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/users\/547"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3870"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3870\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3872,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3870\/revisions\/3872"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/media\/3871"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3870"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3870"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3870"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}