{"id":2971,"date":"2007-09-27T17:07:00","date_gmt":"2007-09-27T15:07:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/?p=2971"},"modified":"2025-10-09T20:55:50","modified_gmt":"2025-10-09T18:55:50","slug":"changes","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/2007\/09\/27\/changes\/","title":{"rendered":"Changes"},"content":{"rendered":"\n<h4 class=\"wp-block-heading\"><a href=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/2000\/09\/27\/badco\/\" data-type=\"post\" data-id=\"2913\">BADco<\/a>. 2007<\/h4>\n\n\n\n<p>Autores de las nuevas versiones de \u00abThe Grasshopper and the Ant\u201d: Leonidas Donskis, Tim Etchells, Matthew Goulish, Emil Hrvatin, Dubravko Mihanovi\u0107, Lana \u0160ari\u0107 and Andrija Tur\u010din.<br>Autores de los textos de referencia: John Cage, E.E. Cummings, Jean de La Fontaine, Michel Serres y Mladen Stilinovi\u0107.<br>Concepto y coreograf\u00eda: Nikolina Prista\u0161<br>Interpretaci\u00f3n: Sandra Bani\u0107, Ana Kreitmeyer, Goran Sergej Prista\u0161, Nikolina Prista\u0161, Zrinka \u0160imi\u010di\u0107, Zrinka U\u017ebinec<br>Dramaturgia: Goran Sergej Prista\u0161<br>Colaboradores: Helge Hinteregger (sonido), Slaven Tolj (escenograf\u00eda), Silvio Vuji\u010di\u0107 (vestuario), Alan Vukeli\u0107 (iluminaci\u00f3n)<br>Coproducci\u00f3n: Teatro de la Juventud de Zagreb<\/p>\n\n\n\n<p>El proyecto se desarroll\u00f3 durante la residencia de artista dentro del programa Tanzquartier de Viena<\/p>\n\n\n\n<p>En tiempos de la nueva fetichizaci\u00f3n del trabajo en la escena pol\u00edtica Europea, la f\u00e1bula de&nbsp;<em>La Fontaine<\/em>&nbsp;sobre el saltamontes y la hormiga se convierte casi en un principio formativo que subraya la ideolog\u00eda de la eficiencia. Adem\u00e1s, la hormiga pol\u00edtica de hoy averigu\u00f3 todas las f\u00e1bulas y comprendi\u00f3 que los roles cambiaban; que el productor puede hacerse con el poder si tambi\u00e9n ocupa el lugar del par\u00e1sito. El saltamontes se vuelve un productor y la hormiga en un int\u00e9rprete. \u201cChanges\u201d trabaja precisamente en esta delgada l\u00ednea de divisi\u00f3n entre el ejercicio del poder a la acci\u00f3n y la voluntad de excluirse a uno mismo. Es una actuaci\u00f3n de danza la que construye su lenguaje sobre una serie de relaciones entre par\u00e1sitos y productores, entre la pereza y el trabajo, el sonido de la m\u00fasica y el sonido de la producci\u00f3n, lo est\u00e1tico y lo variable, el silencio y el ruido, lo abstracto y lo gestual. Los cambios constantes en el entorno y en la intensidad de la actuaci\u00f3n desv\u00edan la atenci\u00f3n del espectador de la danza al espacio, al sonido, al texto y potencian el cambio en la percepci\u00f3n de la informaci\u00f3n que se proporciona.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Rese\u00f1as<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>\u201c[\u2026] this vanguard representative par excellence of the local performing arts scene, takes up the rarely dealt with problem of laziness. Artistic laziness is, however, a category entirely different from a work stoppage on an assembly line, and because of this so-called \u201csmall\u201d difference \u201cChanges\u201d are not a performance about laziness, but a performance about art, about the social understandings of artistic labour, about intensification of existence or, in other words, about the politics of art\u201d.<br><em><strong>Igor Ruzi\u0107, Radio 101\u00a0<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n<p>\u201cA crucial difference that separates BADco. from the rest is their working methodology which clearly shows the existence of a focused and necessary system of work and accomplishments, that consistently and responsibly reflects all the components of its own raison d&#8217;\u00eatre\u201d.<br><em><strong>Irena \u0106urik, www.kulturpunkt.hr&nbsp;<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n<p>\u201c[\u2026] the work shows a comprehensive concentration directed toward artistic problems in concern. Nikolina\u2019s authorship is fresh, theoretically as well as choreographically, and \u201cChanges\u201d will leave the spectator with a load of unanswered questions and a hope that the grasshopper ideal is not entirely lost\u201d.<br><em><strong>Iva Nerina Sibila, Vijenac<\/strong><\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>BADco. 2007<\/p>\n","protected":false},"author":285,"featured_media":2972,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[28],"tags":[],"class_list":["post-2971","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-obra"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2971","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/users\/285"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=2971"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2971\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3558,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/2971\/revisions\/3558"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2972"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=2971"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=2971"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=2971"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}