{"id":1441,"date":"2016-10-18T20:41:00","date_gmt":"2016-10-18T18:41:00","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/?p=1441"},"modified":"2026-04-06T11:09:05","modified_gmt":"2026-04-06T09:09:05","slug":"muestra-de-materiales-la-situacion-2016","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/2016\/10\/18\/muestra-de-materiales-la-situacion-2016\/","title":{"rendered":"Muestra de materiales. La Situaci\u00f3n 2016"},"content":{"rendered":"\n<h3 class=\"wp-block-heading\">Muestra de materiales<\/h3>\n\n\n\n<p>Estamos convencidos de que la pr\u00e1ctica art\u00edstica es en s\u00ed misma investigaci\u00f3n y de que el arte es pensamiento.&nbsp;Esta muestra es otro marco para&nbsp;pensar sobre los problemas planteados en los foros: proyecciones de v\u00eddeo, presentaciones de proyectos, exposiciones, acciones, intervenciones, documentaci\u00f3n de procesos y de eventos. Estar\u00e1n disponibles durante los cuatro d\u00edas del encuentro y presentes en los debates.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>FACULTAD DE BELLAS ARTES<br><\/strong>Direcci\u00f3n: Edificio Antonio Saura. Camino del Pozuelo, s\/n<br>Horario: 9:00 \u2013 20:00 horas<\/p>\n\n\n\n<p><strong>SALA ESCALERA<br>Documentos<\/strong>&nbsp;de&nbsp;<a href=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/1993\/04\/23\/la-situacion\/\" data-type=\"post\" data-id=\"1186\">La Situaci\u00f3n<\/a>&nbsp;(1993) y&nbsp;<a href=\"http:\/\/artesescenicas.uclm.es\/index.php?sec=conte&amp;id=9\">Situaciones<\/a>&nbsp;(1999-2002)<a href=\"https:\/\/lasituacion2016.org\/la-situacion-1993\/\"><br><\/a><strong>Jos\u00e9 Antonio Sarmiento<\/strong>:&nbsp;C\u00f3mo explicar el dada\u00edsmo a una liebre muerta\u2026<a href=\"https:\/\/lasituacion2016.org\/jose-antonio-sarmiento-libro-accion\/\"><br><\/a><strong>Alejandro Sim\u00f3n<\/strong>:&nbsp;Universitario<a href=\"https:\/\/lasituacion2016.org\/alejandro-simon-universitario\/\"><br><\/a><strong>Jos\u00e9 Aja y&nbsp;N\u00e9stor Del Barrio:&nbsp;<\/strong>Ejercicios de punter\u00eda<strong><br>Acoustic Mirror<\/strong>:&nbsp;Listening Station (Ecos)<a href=\"https:\/\/lasituacion2016.org\/acoustic-mirror-listening-station-ecos\/\"><br><\/a><strong>G.E.D<\/strong>:&nbsp;Ni arte ni educaci\u00f3n<a href=\"https:\/\/lasituacion2016.org\/g-e-d-ni-arte-ni-educacion\/\"><br><\/a><strong>Jordi Ferreiro<\/strong>:&nbsp;Lo que no se percibe a la luz<strong><br>Anna Katarina Mart\u00edn<\/strong>:&nbsp;Cobertizo un lugar de par\u00e9ntesis<a href=\"https:\/\/lasituacion2016.org\/anna-katarina-martin-cobertizo-un-lugar-de-parentesis\/\"><br><\/a><strong>Andr\u00e9s Senra<\/strong>:&nbsp;Do it ourselves<strong><a href=\"https:\/\/lasituacion2016.org\/andres-senra-do-it-ourselves\/\"><br><\/a>Rub\u00e9n Mar\u00edn<\/strong>:Orriols Convive<a href=\"https:\/\/lasituacion2016.org\/ruben-marin-%E2%80%A8orriols-convive%E2%80%A8\/\"><br><\/a><strong>Juan S\u00e1nchez<\/strong>:&nbsp;Las aut\u00e9nticas protagonistas son las gallinas<a href=\"https:\/\/lasituacion2016.org\/ruben-marin-%E2%80%A8orriols-convive%E2%80%A8\/\"><br><\/a><strong>Daniela Ortiz<\/strong>:&nbsp;Condecoraci\u00f3n<\/p>\n\n\n\n<p><strong>SALA PEQUE\u00d1A<br>Sime\u00f3n S\u00e1iz Ruiz<\/strong>:&nbsp;Agosto-Septiembre 2016<a href=\"https:\/\/lasituacion2016.org\/simeon-saiz-agosto-septiembre-2016\/\"><br><\/a><strong>Monika Anselment<\/strong>:&nbsp;\u201cWir lieben das Leben, wo wir nur k\u00f6nnen \u2026\u201d&nbsp;[Nosotros amamos la vida, cuando hallamos un camino hacia ella \u2026]<\/p>\n\n\n\n<p><strong>SALA LARGA<br><\/strong><a href=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/2016\/10\/18\/de-lo-que-no-se-puede-hablar-es-mejor-callarse\/\">De lo que no se puede hablar hay que hablar<\/a>&nbsp;\/\/ Curadur\u00eda por&nbsp;<strong>Leyla Dunia<br>\u00c1ngela Bonadies<\/strong>:&nbsp;Estructuras de Excepci\u00f3n<strong><br>Suwon Lee<\/strong>:&nbsp;El Muerto No Tiene Dolientes y Oasis<br><strong>Juan Jos\u00e9 Olavarr\u00eda y \u00c1ngela Bonadies<\/strong>:&nbsp;La Torre de David<br><strong>Teresa Mulet<\/strong>:&nbsp;Cada-ver-es-Cada-vez-m\u00e1s<br><strong>Yucef Merhi<\/strong>:&nbsp;Discursos (Ch\u00e1vez)<br><strong>Marco Montiel-Soto<\/strong>:&nbsp;Reconversi\u00f3n<br><strong>Erika Ordosgoitti<\/strong>:&nbsp;Me abro la cabeza<br><strong>Deborah Castillo<\/strong>:&nbsp;Slapping Power<br><strong>Sabrina Montiel-Soto<\/strong>:&nbsp;Prototipos Did\u00e1cticos #4<br><strong>Armando Ruiz<\/strong>:&nbsp;No Matar\u00e1s<\/p>\n\n\n\n<p><strong>VEST\u00cdBULO<br>Laura Torrado<\/strong>:&nbsp;The birth<strong><a href=\"https:\/\/lasituacion2016.org\/laura-torrado-the-birth\/\"><br><\/a>Laura Torrado<\/strong>:&nbsp;Revolution: work in progress<strong><a href=\"https:\/\/lasituacion2016.org\/laura-torrado-the-birth\/\"><br><\/a>Mariano Orte<\/strong>:&nbsp;Lo p\u00fablico sin espacio ser\u00e1 clandestino<strong><br>Nicol\u00e1s Paris<\/strong>:Estudio para material pedag\u00f3gico<br><strong>Javier Casado<\/strong>:&nbsp;Sucedi\u00f3 en otro lugar y aqu\u00ed resuena<br><strong>A\u00efda G\u00f3mez<\/strong>:&nbsp;HO:LA; YouUniever too old to play with leaves; Reality; The truth is hidden; Mind the gap<br><strong>Colectivo Out-Ziders<\/strong>:&nbsp;(Identidad) Obra #2<br><strong>Terrorismo de Autor<\/strong>:&nbsp;Los artistas todo a 1 Euro<br><strong>Miguel \u00c1ngel Rego Robles<\/strong>:&nbsp;Cinetract #1. From Oikos to Thanatos<br><strong>Revista Mi.MO<\/strong>:&nbsp;Presentaci\u00f3n de Mi.MO 2010-2015<br><strong>Maite Aldaz<\/strong>:&nbsp;Fuera de Marco<br><strong>Miguel \u00c1ngel Fern\u00e1ndez<\/strong>:&nbsp;No tan lejos no tan cerca<\/p>\n\n\n\n<p><strong>BIBLIOTECA DEL CAMPUS<\/strong><br>Direcci\u00f3n: Avd. de los Alfares, 42<br>Horario: 9:00 \u2013 21:00 horas<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Nicol\u00e1s Paris<\/strong>:&nbsp;Estudio para material pedag\u00f3gico<a href=\"https:\/\/lasituacion2016.org\/nicolas-parisestudio-para-material-pedagogico\/\"><br><\/a><strong>Ra\u00fal Hidalgo<\/strong>:&nbsp;Campos de atracci\u00f3n<\/p>\n\n\n\n<p><strong>SALA ACUA&nbsp;<\/strong><br>Direcci\u00f3n: Calle Colmillo, s\/n<br>Horario: 16:30 \u2013 19:30 horas<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Antonio Jurado<\/strong>:&nbsp;\u00bfEn las puertas de Europa?<br><strong>Mauricio Florentino<\/strong>:&nbsp;Reciclador sonoro<br><strong>Esther Aguilar<\/strong>:&nbsp;Cartografiar viajes para la po\u00e9tica<br><strong>Yerreyese (Yris Blasco)<\/strong>:&nbsp;Casas veladas<br><strong>Colectivo Lamosa<\/strong>:&nbsp;Proyectos y publicaciones Lamosa<br><strong>Marino Herreros<\/strong>:&nbsp;Frontera<br><strong>David Ortiz Juan<\/strong>:&nbsp;Los hechos son hechos<br><strong>Mamen L\u00f3pez<\/strong>:&nbsp;Sin pecado concebida<\/p>\n\n\n\n<p><strong>UIMP \u2013 UNIVERSIDAD INTERNACIONAL MEN\u00c9NDEZ PELAYO<\/strong><br>Direcci\u00f3n: Calle Palafox, 1<br>Horario: 9:00 \u2013 21:00 horas<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Mar\u00eda Cerd\u00e1<\/strong>:&nbsp;Ayer jugamos al tel\u00e9fono descompuesto<\/p>\n\n\n\n<p><strong>UNED \u2013 UNIVERSIDAD DE EDUCACI\u00d3N A DISTANCIA<\/strong><br>Direcci\u00f3n: Calle Col\u00f3n, 6<br>Horario: 9:00 \u2013 14:00 \/ 17:30 \u2013 21:30 horas<\/p>\n\n\n\n<p><strong>SomosNosotros<\/strong>:&nbsp;Nada que ganar, nada que perder<\/p>\n\n\n\n<p><strong>MUSEO DE LAS CIENCIAS<\/strong><br>Direcci\u00f3n: Plaza la Merced, 1<br>Horario: 10:00 \u2013 14:00 \/ 16:00 \u2013 19:00 horas<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Jos\u00e9 Jurado<\/strong>:&nbsp;La Cooperativa<\/p>\n\n\n\n<p><strong>IGLESIA DE SAN MIGUEL<br><\/strong>Direcci\u00f3n: Bajada San Miguel, s\/n<br>Horario: 10:00 \u2013 14:00 horas<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Dionisio Ca\u00f1as<\/strong>:&nbsp;El Gran Poema de Nadie<\/p>\n\n\n\n<p><strong>CASA DE LA DEMANDADERA<\/strong><br>Direcci\u00f3n: Ronda Juli\u00e1n Romero, 14<br>Horario: 10:00 \u2013 14:00 horas<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Glenda Le\u00f3n<\/strong>:Inversi\u00f3n<strong><br>Mar Guerrero<\/strong>:&nbsp;Desde un indicio hasta el instante antes de su derribo<br>Lujo y pobreza&nbsp;\/\/ Curadur\u00eda por&nbsp;<strong>Antonio Corrales<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>MUSA TATTOO<\/strong><br>Direcci\u00f3n: Plaza la Constituci\u00f3n, 4 (Carreter\u00eda)<br>Horario: 10:00 \u2013 14:00 \/ 17:00 \u2013 20:00 horas<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Andr\u00e9s Senra<\/strong>:Do it ourselves<\/p>\n\n\n\n<p><strong>EL ALMUD\u00cd<\/strong><br>Direcci\u00f3n: Calle P\u00f3sito, 2<br>Horario: 16:00 \u2013 20:00 horas<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Roberto de la Torre<\/strong>:&nbsp;A CIELO ABIERTO \u2013 b\u00fasqueda, muerte, y resurrecci\u00f3n<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped wp-block-gallery-1 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"429\" height=\"313\" data-id=\"1113\" src=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2025\/07\/2016.-La-Situacion.-Maria-Canas.-La-mano-que-trina.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-1113\" srcset=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2025\/07\/2016.-La-Situacion.-Maria-Canas.-La-mano-que-trina.webp 429w, https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2025\/07\/2016.-La-Situacion.-Maria-Canas.-La-mano-que-trina-300x219.webp 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 429px) 100vw, 429px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"450\" height=\"297\" data-id=\"1112\" src=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2025\/07\/2016.-La-Situacion.-Internacional-Errorista-Buenos-Aires.-Foto-J.-Segura.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-1112\" srcset=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2025\/07\/2016.-La-Situacion.-Internacional-Errorista-Buenos-Aires.-Foto-J.-Segura.webp 450w, https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2025\/07\/2016.-La-Situacion.-Internacional-Errorista-Buenos-Aires.-Foto-J.-Segura-300x198.webp 300w\" sizes=\"auto, (max-width: 450px) 100vw, 450px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"225\" height=\"300\" data-id=\"1114\" src=\"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-content\/uploads\/sites\/323\/2025\/07\/2016.-La-Situacion.-Nicolas-Paris.-Ejercicios-pedagogicos-2.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-1114\" \/><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Acoustic Mirror<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Listening Station (Ecos)<\/strong>, 2016<\/p>\n\n\n\n<p>Audio, documentos y mapa.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/09\/acoustic-mirror1.jpg?w=227&amp;h=289\" alt=\"Acoustic Mirror.jpg\" class=\"wp-image-4477\" style=\"width:177px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Esther Aguilar<\/h4>\n\n\n\n<p><em>Cartografiar viajes para la po\u00e9tica<\/em>. 2010-2016. T\u00e9cnica Mixta<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped wp-block-gallery-2 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" data-id=\"3367\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/img_93211-2.jpg?w=1075\" alt=\"img_93211-2\" class=\"wp-image-3367\" style=\"width:271px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" data-id=\"3368\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/img_9315-2.jpg?w=1075\" alt=\"img_9315-2\" class=\"wp-image-3368\" style=\"width:334px;height:auto\" \/><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n<p>A la manera de los pasajes de Walter Benjamin o el Atlas Mnemosyne de Aby Warburg, se despliegan un conjunto de fragmentos que se interrelacionan con la memoria, para construir insospechadas relaciones po\u00e9ticas y vivencias personales. A partir del fragmento se construye un cuerpo de trabajo esencialmente vinculado con el viaje, la cartograf\u00eda y la frontera. La frontera entre unos y otros, pero tambi\u00e9n entre el interior y el exterior de la propia existencia y su correspondencia con el mundo. El dibujo aparece como instrumento expresivo y herramienta a trav\u00e9s de la cual relacionarse con la naturaleza&nbsp; e intentar comprenderla, estructur\u00e1ndose como&nbsp; l\u00ednea transversal que atraviesa&nbsp; la obra en un esfuerzo por encontrar lo \u00edntimo en el objeto.<\/p>\n\n\n\n<p>Esther Aguilar S\u00e1nchez&nbsp;(Ja\u00e9n, 1986), licenciada en Bellas Artes por la UCLM, Cuenca; actualmente dedicada a la investigaci\u00f3n en pr\u00e1cticas art\u00edsticas y visuales. Ha realizado diversas exposiciones individuales y colectivas entre las que se encuentran \u201cD-i-\u00e1-o-l-o-g-o-s Cruzados\u201d en La Fundaci\u00f3n Antonio P\u00e9rez (Cuenca, 2016) y \u201cExtendido, Primer Festival de Arte Emergente Ciudad de Cuenca\u201d (Cuenca, 2012). Fue merecedora del acc\u00e9sit en el XXVIII Certamen Fern\u00e1ndo Z\u00f3bel con la obra \u201cEl Lecho\u201d (Cuenca, 2016). Ha trabajado como editora audiovisual y asesora art\u00edstica en Patos Calvos Creaciones Esc\u00e9nicas (2010-2015), donde ha participando, entre otras producciones, en la edici\u00f3n de \u201cLa quietud es una manera m\u00e1s de moverse\u201d, pieza corta de v\u00eddeo danza seleccionada para: \u201c65 Festival Internacional de Cortometrajes de Montecatini\u201d (Montecatini, Italia. 2014), \u201clla Muestra del D\u00eda d\u2019Asturies del Festival Internacional de Cine de Xix\u00f3n\u201d (Gij\u00f3n, 2014) y \u201cIX Festival de videodanza DV Danza\u201d (La Habana, Cuba. 2014).<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Jos\u00e9 Aja<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Ejercicios de punter\u00eda, 2006-2016<\/strong><br>Dibujos sobre papel<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/jose-aja-ej.jpg?w=1075\" alt=\"Jose Aja Ej.jpg\" class=\"wp-image-4316\" style=\"width:307px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>El ejercicio sistem\u00e1tico de dibujar las im\u00e1genes de la prensa diaria durante a\u00f1os, apuntando con el ojo y ejecutando con la mano, me hizo caer en la cuenta que el acto mismo de dibujar asum\u00eda las&nbsp;<em>ejecuciones<\/em>&nbsp;que los contenidos de esas im\u00e1genes nos tra\u00edan cada d\u00eda. Ejercicios que, en su momento, titul\u00e9 de \u201cpunter\u00eda\u201d, al caer en mis manos una fotograf\u00eda de Vladimir Putin, con pistola en mano, en una galer\u00eda de tiro de la polic\u00eda de Mosc\u00fa.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/jose-aja-ej2.jpg?w=1075\" alt=\"Jose Aja Ej2.jpg\" class=\"wp-image-4319\" style=\"width:349px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<h3 class=\"wp-block-heading\">&nbsp;<\/h3>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Maite Aldaz<\/h4>\n\n\n\n<p><em><strong>Fuera de Marco<\/strong>. <\/em>Blog en l\u00ednea<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/fuera-de-marco_maite-aldaz.jpg?w=1075\" alt=\"fuera-de-marco_maite-aldaz\" class=\"wp-image-3377\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Mi trabajo art\u00edstico se vehicula actualmente a trav\u00e9s de Fuera de marco, una propuesta transversal \u2013te\u00f3rico-est\u00e9tica y did\u00e1ctico-cr\u00edtica\u2013 articulada sobre la cr\u00edtica institucional y la cr\u00edtica de la representaci\u00f3n. Hablar en t\u00e9rminos del fuera de campo de una imagen supone atender a aquello que excede su encuadre y, por tanto, no aparece representado en la misma. Cuando tenemos en cuenta el fuera de campo, entendemos que la imagen muestra solo una parte del conjunto, aquella a la que se ha decidido dar visibilidad. La cr\u00edtica de la representaci\u00f3n se plantea que a trav\u00e9s de las im\u00e1genes es posible articular y difundir determinadas maneras de entender el mundo. Las im\u00e1genes construyen mirada, nos interpelan y contribuyen a producir nuestros deseos. No son, por tanto, formulaciones espont\u00e1neas, inocentes o \u201cverdaderas\u201d, ni ventanas abiertas al mundo que lo mostrar\u00edan en su naturalidad. Las im\u00e1genes son relaciones y pr\u00e1cticas que dejan siempre \u201cfuera de campo\u201d aquello que perturba su sentido, abriendo as\u00ed un vac\u00edo que debe ser suturado m\u00edticamente. Fuera de marco tiene en cuenta el fuera de \u201ccampo\u201d de las representaciones visuales y lo lleva al terreno de la instituci\u00f3n del arte. Esto es, atiende a los modos de producci\u00f3n, difusi\u00f3n y recepci\u00f3n del arte, a lo que se entiende hoy en d\u00eda por \u201carte\u201d o al estatus del campo y a sus agentes \u2013p\u00fablico, artistas, comisarios, directores de museos, productores culturales, etc\u2013. Enfocar los \u201cmarcos\u201d de la instituci\u00f3n arte implica considerar las convenciones expositivas, la orientaci\u00f3n que toman los museos, la composici\u00f3n de sus patronatos, los modos de gesti\u00f3n, el tipo de capital que est\u00e1 en juego o las pr\u00e1cticas en las que se produce y reproduce.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Monika Anselment<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>\u201cWir lieben das Leben, wo wir nur k\u00f6nnen \u2026\u201d [Nosotros amamos la vida, cuando hallamos un camino hacia ella \u2026], 2011-2016<\/strong><br>Instalaci\u00f3n multimedia<\/p>\n\n\n\n<p><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/kerame-2a-72dpi.jpg?w=1075\" alt=\"kerame-2a-72dpi\"><br>KERAME [Dignidad], acr\u00edlico sobre s\u00e1bana, 66 x 172 cm<\/p>\n\n\n\n<p><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/a_6132-k-72dpi.jpg?w=1075\" alt=\"a_6132-k-72dpi\"><br>DEMOCRACIA REAL YA,&nbsp; acrilico sobre s\u00e1bana, 72 x 275 cm<\/p>\n\n\n\n<p><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/imgp3862-13x20-72dpi.jpg?w=1075\" alt=\"imgp3862-13x20-72dpi\"><br>Fotografias tomadas delante del televisor<\/p>\n\n\n\n<p><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/dsc_0193-13x20cm-72dpi.jpg?w=1075\" alt=\"dsc_0193-13x20cm-72dpi\"><br>Vista de instalaci\u00f3n<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Dionisio Ca\u00f1as<\/h4>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Dionisio Ca\u00f1as<\/h4>\n\n\n\n<p>El Gran Poema de Nadie, 2002-2016.  Documental, 27\u2032 00\u201d<br>Collage sobre cart\u00f3n flexible, 120 x 400 cm.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/el-gran-poema-de-nadie.jpg?w=284&amp;h=189\" alt=\"El gran poema de nadie.jpg\" class=\"wp-image-4391\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>\u201cCon la basura de todos haremos El Gran Poema de Nadie\u201d, as\u00ed se inicia la presentaci\u00f3n del taller de poes\u00eda participativa de Dionisio Ca\u00f1as en el que se basa el documental (montado por Clara L\u00f3pez). El poeta ha venido realizando este taller durante los \u00faltimos catorce a\u00f1os en varias ciudades espa\u00f1olas, como Cuenca, Madrid, Barcelona y Salamanca, y extranjeras como Nueva York, El Cairo, Rabat, Toulouse y m\u00e1s recientemente en los campos de refugiados de la isla de Lesbos, Grecia.<\/p>\n\n\n\n<p>Este documental recorre todo el proceso de c\u00f3mo se hace dicho taller, a trav\u00e9s de im\u00e1genes de su realizaci\u00f3n en algunos lugares del mundo y en Espa\u00f1a,&nbsp; en diferentes \u00e9pocas. Por otro lado, por medio de m\u00faltiples entrevistas, el poeta no s\u00f3lo explica cu\u00e1les son los diferentes pasos que hay que seguir para que cualquier persona o instituci\u00f3n pueda realizar el taller por cuenta propia, sino que tambi\u00e9n informa sobre la historia y tradici\u00f3n de la poes\u00eda colectiva, participativa, hecha por varias personas en colaboraci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/el-gran-poema-de-nadie2.jpg?w=284&amp;h=159\" alt=\"El Gran Poema de Nadie2.jpg\" class=\"wp-image-4393\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>El taller El Gran Poema de Nadie consiste en que un grupo de personas recoge de la basura las palabras que hay impresas en peri\u00f3dicos, envases,&nbsp;cajas o cualquier otro soporte como los carteles que se encuentran pegados en las paredes de las calles. Posteriormente, siempre en grupo, se seleccionan y ordenan las palabras y se van creando versos entre todos. Luego se montan estos versos sacados de la basura en una banderola que es expuesta para que cualquier persona pueda leer el poema colectivo ya terminado.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Javier Casado<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Sucedi\u00f3 en otro lugar y aqu\u00ed resuena, 2016. <\/strong>Pieza oral<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\"><\/h4>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Mar\u00eda Cerd\u00e1 Acebr\u00f3n<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Ayer jugamos al tel\u00e9fono descompuesto, 2014<\/strong><br><strong>Instalaci\u00f3n audiovisual<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>C\u00e1mara: Rafael Ortega. Sonido: Yuri Laguna. Participantes: Beatriz Marcos, Jota Izquierdo, Cristobal Gracia, Ana Mallo, Laura Gonzalez de Artaza, Emilio Allier, Jos\u00e9 Antonio Elguezabal.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/marc3ada-cerdc3a1.jpg?w=252&amp;h=300\" alt=\"maria-cerda\" class=\"wp-image-2861\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>En una necesidad por repensar nuestros pasados recientes y su resignidicaci\u00f3n en el presente, comenc\u00e9 a trabajar con la memoria del exilio republicano espa\u00f1ol en M\u00e9xico focalizada en la tercera generaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<p>El prop\u00f3sito de&nbsp;<em>Recuerdos del futuro&nbsp;<\/em>es reflexionar, a partir de la producci\u00f3n visual, acerca de las posibilidades del recuerdo por medio de acciones que activan la performatividad de la memoria. Estas memorias se movilizan a trav\u00e9s de dispositivos que cobran cuerpo en acciones-performance colectivas. De este modo, el trabajo que estoy desarrollando ha tomado forma en distintos dispositivos como un ensayo visual, una coreografia desarrollada a partir de entrevistas o un coro. Sin embargo, ha sido con mis ultimas obras, una&nbsp;<em>playlist&nbsp;<\/em>elaborada colectivamente y un taller, las que han servido para reubicar mi pr\u00e1ctica art\u00edstica desde nuevos formatos que entienden como indispensable la discusi\u00f3n colectiva, el trabajo colaborativo y compartir las experiencias que generar una memoria com\u00fan y un entendido por venir.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Antonio Corrales<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Lujo y pobreza<\/strong>. <strong>Curadur\u00eda por Antonio Corrales<\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/antonio-corrales-santiago-guzzi3.jpg?w=300&amp;h=200\" alt=\"Antonio Corrales Santiago Guzzi.jpg\" class=\"wp-image-4461\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Fascinados por el lujo, las personas con pocos recursos, quieren, en la medida de sus posibilidades, o a veces \u201cpor encima de ellas\u201d, hacer cosas extraordinarias, darse regalos, disfrutar de lujos o lujitos ocasionales, vivir momentos especiales, crear sensaciones nuevas en sus vidas, salir de la miserable rutina en que viven, aunque sea por un rato, y nos cueste un tiempo pagarlo\u2026<\/p>\n\n\n\n<p>Se piensa que imitando a los \u201cricos\u201d o a los famosos, se conseguir\u00e1 el placer y en \u00faltima instancia, la proverbial felicidad, \u00bfpero de verdad te gusta el caviar?<\/p>\n\n\n\n<p>Queremos poseer objetos (m\u00e1s o menos exclusivos). Influidos por modas o reclamos comerciales perseguimos deseos ajenos a nosotros, fuera de nuestro \u00e1mbito. Compramos cosas que no estamos seguros de saber usar, y menos de poder disfrutar, enga\u00f1ados por el sistema consumista, nos hipotecamos, entramos en la oscura cueva de los deseos, de la que dif\u00edcilmente se sale.<\/p>\n\n\n\n<p>Para los ricos el lujo es algo habitual y cotidiano, aunque el verdadero lujo para un rico, cuando de verdad disfruta, es tener sin pagar, creo que eso les encanta, de ah\u00ed el dicho: \u201cel que tiene es porque no gasta\u201d. Sin embargo, los poco pudientes gozan de gastar su poco dinero, de invitar a los amigos (y a los rivales), el orgullo de pagar por lo que adquieren.<\/p>\n\n\n\n<p>Mi propuesta es hacer una reflexi\u00f3n (fotogr\u00e1fica) acerca de este tema d\u00e1ndole la visi\u00f3n que cada cual crea conveniente:<\/p>\n\n\n\n<p>El lujo de los pobres.\u2028 El lujo y el enga\u00f1o, lujo-ficci\u00f3n, lujo y mentira.\u2028 Lujuria. \u2028Lo extraordinario, lo que no es de tu nivel, lo inhabitual por lo alto\u2026\u2028 Significados de El Lujo.\u2028Incluso Lujo y humildad (hay un hotel de chabolas en Sud\u00e1frica, para ricos).\u2028 Lujo compartido o regalado, no ego\u00edsta. \u2028El lujo de no usar, poseer algo que no sirve para nada, in\u00fatil, \u201cde lujo\u201d. \u2028Lujitos (caprichos) y lujazos (por una vez\u2026). \u2028Hacer lo que no hacen los de tu clase, salirse, distinguirse, exhibirse code\u00e1ndose con otros \u201csuperiores\u201d.\u2028Excentricidades\u2026\u2028 Lujo y econom\u00eda. Lujo sin dinero. \u00bfS\u00f3lo el dinero proporciona lujo? \u2028Lujo como desprecio, deshacerse de cosas buenas, ir sobrado, rechazar lo que para otros ser\u00eda una necesidad (o un lujo).\u2028 Lujo revertido, echar de menos lo cotidiano:&nbsp;\u201cMi casaaa\u2026\u201d harto de hoteles de lujo, no s\u00e9 si le pasar\u00e1 a alguien.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Roberto de la Torre<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>A cielo abierto: b\u00fasqueda, muerte y resurrecci\u00f3n.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Video, edici\u00f3n 2016, 12\u00b4 55\u201d<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\" id=\"attachment_4526\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/roberto-de-la-torre2.jpg?w=353&amp;h=236\" alt=\"Roberto de la Torre.jpg\" class=\"wp-image-4526\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Fotograf\u00eda: Henry Chan<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p>El tema de la obra propuesta est\u00e1 vinculado a los acontecimientos que la sociedad mexicana vivi\u00f3 a ra\u00edz de la desaparici\u00f3n forzada de los 43 estudiantes de la&nbsp;<em>Escuela Normal Rural de Ayotzinapa<\/em>&nbsp;<em>\u201cRa\u00fal Isidro Burgos<\/em>\u201d, acontecido el 26 de septiembre del 2014, en Iguala, Guerrero. Algunas investigaciones recientes apuntan que estos hechos pudieran haber estado relacionados con las compa\u00f1\u00edas mineras transnacionales de origen canadiense que operan en dicha zona y practican la miner\u00eda a cielo abierto para extraer principalmente oro. Por \u00faltimo, este video tambi\u00e9n se\u00f1ala las numerosas fosas clandestinas que se han ido encontrando hasta la actualidad en el territorio mexicano con centenares de cuerpos que se han ido sumando de personas que han sido desaparecidas y asesinadas.<\/p>\n\n\n\n<p>La acci\u00f3n se llev\u00f3 a cabo en el edificio&nbsp;<em>ArtScape YoungPlace<\/em>, que anteriormente fue una escuela p\u00fablica, ubicada en la ciudad de Toronto, Canad\u00e1, en el contexto de&nbsp;<em>7\u00aa-11d International Festival of Performance*, FADO Performance Art Centre<\/em>. La obra en video termin\u00f3 de editarse en el 2016, y en esta ocasi\u00f3n ser\u00e1 estrenada por primera vez al p\u00fablico.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Miguel \u00c1ngel Fern\u00e1ndez<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>No tan lejos no tan cerca, 2013<\/strong><br>Televisor, proyector, reproductor dvd y video dvd 2\u2019 30\u2019\u2019<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/miguel-c3a1ngel-fernc3a1ndez.jpg?w=300&amp;h=225\" alt=\"miguel-angel-fernandez\" class=\"wp-image-2867\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Instalaci\u00f3n audiovisual en la que un proyector proyecta la imagen directamente sobre la superficie de la pantalla apagada de un viejo televisor a trav\u00e9s del cual se escucha el sonido. Se pueden ver dos secuencias de fotogramas que se han estabilizado manualmente; en la primera alguien cruza un puente en ruinas, en la segunda bota una bola de pin pon.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Jordi Ferreiro<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Lo que no se percibe a la luz, 2015<\/strong><br>Cartela y tinta fluorescente<\/p>\n\n\n\n<p>\u201cLo que no se percibe a la luz\u201d es una obra que se activa&nbsp;en el momento en que la exposici\u00f3n se desactiva.<\/p>\n\n\n\n<p>Impreso en tinta fluorescente, el texto de esta cartela se mantiene ilegible hasta que las luces de la exposici\u00f3n se apagan y el p\u00fablico desaloja el espacio expositivo. De esta manera, esta obra se plantea como una paradoja en s\u00ed misma, ya que sin la mirada y el di\u00e1logo del espectador, la obra queda incompleta.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Mauricio Florentino<\/h4>\n\n\n\n<p><em><strong>Reciclador Sonoro<\/strong><\/em>. 2016. Materiales variables<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped wp-block-gallery-3 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><a href=\"https:\/\/lasituacion2016.wordpress.com\/mauricio-florentino-reciclador-sonoro\/attachment\/02\/\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/02.jpeg?w=354&amp;h=199\" alt=\"02\" style=\"width:319px;height:auto\" title=\"02\" \/><\/a><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><a href=\"https:\/\/lasituacion2016.wordpress.com\/mauricio-florentino-reciclador-sonoro\/attachment\/01\/\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/01.jpeg?w=355&amp;h=199\" alt=\"01\" style=\"width:316px;height:auto\" title=\"01\" \/><\/a><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><a href=\"https:\/\/lasituacion2016.wordpress.com\/mauricio-florentino-reciclador-sonoro\/img_0308\/\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/img_0308.jpg?w=354&amp;h=199\" alt=\"img_0308\" style=\"width:344px;height:auto\" title=\"img_0308\" \/><\/a><\/figure>\n\n\n\n<p>La obra se nutre del discurso pol\u00edtico capitalista y neo-liberal reciclando el audio y convirti\u00e9ndolo en notas musicales. El dispositivo a trav\u00e9s de un micr\u00f3fono analiza los niveles de voz, los clasifica y activa los servos que tocan las notas correspondientes. Al transcurrir el discurso la obra genera diferentes sonidos que por momentos se cohesionan y forman diferentes melod\u00edas.&nbsp; Creando un paisaje sonoro donde se contrasta la basura a reciclar y el producto reciclado. Estos discursos llenos de palabras hostiles que lastiman la sensibilidad de muchas personas son transformados para crear un clima agradable y tranquilo. La obra intenta rescatar algo positivo de palabras obstinadas y enga\u00f1osas que indignan a quienes piensan la democracia de forma diferente. Donde el estado garantiza igualdad de oportunidades y derechos para todos dentro un \u00e1mbito pol\u00edtico, econ\u00f3mico y social solidario.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">G.E.D.<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Ni arte ni educaci\u00f3n, 2015-2016<\/strong><br>Documentaci\u00f3n<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/ged1.jpg?w=250&amp;h=351\" alt=\"GED.jpg\" class=\"wp-image-4482\" style=\"width:187px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>\u201c<em>Ni arte ni educaci\u00f3n\u201d<\/em>&nbsp;es una exposici\u00f3n y programa de actividades que tuvo lugar entre el 30 de octubre de 2015 y el 10 de enero de 2016 en la Nave 16 de Matadero Madrid.&nbsp; Se pretend\u00eda explorar las zonas de contacto de dos campos discursivos, el arte y la educaci\u00f3n, y la articulaci\u00f3n de ambos en la sociedad contempor\u00e1nea. Este proyecto surgi\u00f3 como presentaci\u00f3n p\u00fablica del trabajo desarrollado por el Grupo de pensamiento de Educaci\u00f3n Disruptiva de Matadero Madrid (GED) desde el inicio de su andadura a principios de 2013. En ese tiempo, el grupo hab\u00eda consolidado tres l\u00edneas de trabajo: \u201cActivismo y Pedagog\u00eda\u201d, \u201cDiversidad: intersecciones de la otredad\u201d y \u201cCiudadan\u00eda cr\u00edtica\u201d. Igualmente, se hab\u00eda llegado a un&nbsp;territorio nuevo, el del arte+educaci\u00f3n, desde el que crear experiencias distintas que se centrasen principalmente en el arte como veh\u00edculo de aprendizaje y la educaci\u00f3n como proceso de investigaci\u00f3n. Pero por encima de todo,&nbsp;<em>Ni arte ni educaci\u00f3n&nbsp;<\/em>fue una experiencia procesual y participativa que, desde lo pedag\u00f3gico, pretend\u00eda dar vida al espacio expositivo haciendo que este se fuera transformando durante las diez semanas de apertura p\u00fablica del proyecto.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">A\u00efda G\u00f3mez<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>HO:LA, You are never too old to play with leaves, Reality, The truth is hidden y Mind the gap.\u2028<\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image alignright\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/display-la-situacic3b3n.jpg?w=300&amp;h=283\" alt=\"display-la-situacion\" class=\"wp-image-3248\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>Material documental y fotogr\u00e1fico.<\/strong><br><strong>Instalaci\u00f3n en el espacio p\u00fablico.<\/strong><br><strong>Berlin, 2013-2016<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>A Very Merry Unbirthday to You!<br><\/strong>\u201cImagine, just one Birthday every year<br>Ah, but there are three hundred and sixty four Unbirthdays!<br>Precisely why we\u2019re gathered here to cheer\u201d<br>From \u201cAlice in Wonderland\u201d by Lewis Carroll<br>Instalaci\u00f3n en el espacio p\u00fablico.<br>Berlin, 2016<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Reality. <\/strong>Pegatina para espejos y cristales. De esta manera puedes ver a trav\u00e9s de ella y crear posts reales. Berlin, 2016<\/p>\n\n\n\n<p><strong>You are never too old to play with leaves. <\/strong>Instalaci\u00f3n en el espacio p\u00fablico.<br>Berlin 2016<\/p>\n\n\n\n<p><strong>HO:LA<\/strong>. Instalaci\u00f3n en los relojes fuera de servicio. Cuenca, 2013<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Mind the gap<\/strong>. Instalaci\u00f3n en el and\u00e9n de metro. Berlin, 2015<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Thinking posters<\/strong>. He colocado estas sopas de letras entre posters que te sugieren la manera en la que gastar tu dinero y tu tiempo. Son como un oasis para jugar mientras meditas sobre conceptos como el amor, la verdad, encontrarse a s\u00ed mismo o encontrar un camino propio. La mayor parte del tiempo, estas cosas est\u00e1n ante nosotros, pero no tomamos el tiempo necesario para buscarlas.<br>Berlin, 2015<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Mar Guerrero<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Desde un indicio hasta el instante antes de su derribo no. 1,&nbsp;2016<\/strong><br><strong>Impresi\u00f3n digital<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>Desde un indicio hasta el instante antes de su derribo no. 3,&nbsp;2016<\/strong><br><strong>V\u00eddeo, &nbsp;12\u2032 08\u201d<\/strong><br><strong>Int\u00e9rprete: Elena Lalucat<\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/mar-guerrero.jpg?w=300&amp;h=220\" alt=\"mar-guerrero\" class=\"wp-image-2856\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>El objetivo principal es establecer vinculaciones entre dibujo, sonido y movimiento a partir de la documentaci\u00f3n fotogr\u00e1fica de una acci\u00f3n hallada en el espacio cotidiano, para reflexionar acerca del tiempo, poniendo en tensi\u00f3n conceptos como los de dispersi\u00f3n y velocidad con los de duraci\u00f3n y experiencia temporal, cuestionando el uso de los espacios y los objetos, enlazando ideas sobre renovaci\u00f3n y desecho con las de reactivaci\u00f3n y resignificaci\u00f3n, trabajando a partir de elementos y acontecimientos aparentemente insignificantes, utilizando el rastro, las huellas de una sociedad en continuo cambio hacia lo nuevo, para llevar a cabo una arqueolog\u00eda del tiempo que investiga a partir de la memoria de los espacios.&nbsp;<em>Desde un indicio hasta el instante antes de su derribo<\/em>, narra el proceso de desarrollo de una idea hasta su posible desmantelamiento, haciendo hincapi\u00e9 en las circunstancias y acontecimientos que lo vehiculan. Durante el proceso de trabajo se da rienda suelta a que las situaciones&nbsp;<em>sucedan<\/em>, seleccionando los instantes que dan cuenta de este procedimiento de adaptabilidad al contexto cotidiano. El instante antes del derribo est\u00e1 protagonizado por una persona que va a estar influida por una sucesi\u00f3n de indicios, relaciones de sentido, su bagaje personal y el espacio f\u00edsico donde est\u00e1 situada, el cual van a derribar inminentemente. Al final del proceso encontramos un escenario invadido por escombros e incertidumbres todav\u00eda insalvables.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Marino Herreros<\/h4>\n\n\n\n<p><em>Fronteras. <\/em>Fotograf\u00eda digital. <\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/melilla.jpg?w=368&amp;h=285\" alt=\"A golfer hits a tee shot as African migrants sit atop a border fence during an attempt to cross into Spanish territories between Morocco and Spain's north African enclave of Melilla\" class=\"wp-image-3408\" style=\"width:296px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>No existen las fronteras en la naturaleza. Aquello que com\u00fanmente llamamos frontera es un artificio humano vinculado a la aparici\u00f3n de los estados modernos, una de las muchas formas en las que se sustancia el poder (emana de \u00e9l y a \u00e9l sirve). La frontera tiene tambi\u00e9n mucho que ver con el ego\u00edsmo, con el miedo a lo diferente o a perder lo que consideramos como nuestro. A menudo olvidamos que, a escasos kil\u00f3metros de nosotros, existen vallas, verjas y alambradas, fronteras de desesperanza y de dolor que separan el bienestar, de la miseria. El desarrollo de este proyecto pretender\u00eda finalmente hacer visibles esas fronteras, traerlas a nuestras ciudades, a nuestros parques, a nuestros espacios de confort, para hacernos reflexionar e involucrarnos con el sufrimiento ajeno.<\/p>\n\n\n\n<h5 class=\"wp-block-heading\">Ra\u00fal Hidalgo<\/h5>\n\n\n\n<p><strong>Campos de atracci\u00f3n<\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/raul-hidalgo.jpg?w=281&amp;h=199\" alt=\"raul hidalgo.jpg\" class=\"wp-image-4375\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>En uno de los anaqueles de la biblioteca podemos encontrar una secci\u00f3n amatoria, libros que recogen en su cuerpo las huellas de las pasiones, de los lugares que habitaron y de las miradas que los recorrieron. De ellos emana una exhalaci\u00f3n de gran intensidad producida por el encuentro de fuerzas vivas que se apresuran a identificar la energ\u00eda que la produce y la direcci\u00f3n en que se propaga. Sumergi\u00e9ndonos en sus p\u00e1ginas se manifiestan los colores y brotan los signos f\u00edsicos que, en el transcurso de los acontecimientos, van marcando los ritmos de la lectura. Muchas de estas historias han sido presas, otras celadas y otras ya acaecen irremediablemente anacr\u00f3nicas; pero lo que parece cierto, es que en todas a\u00fan reside la atracci\u00f3n a lo desconocido y el potencial transformador. Sin otro \u00e1nimo, se proporciona un material con el que afanarse en la ardua tarea de abandonarse a los placeres de la metamorfosis de nuestra naturaleza h\u00edbrida.<\/p>\n\n\n\n<p>Se busca en los l\u00edmites de la literatura producida las evidencias que agitan los h\u00e1bitos, las maneras de actuar y de cuestionar, para participar en la formaci\u00f3n de una voluntad que libere el pensamiento y la experiencia.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Antonio Jurado<\/h4>\n\n\n\n<p><em><strong>\u00bfEn las puertas de Europa?<\/strong><\/em> 2016.<\/p>\n\n\n\n<p>Instalaci\u00f3n con bronce y restos de objetos personales. Medidas Variables<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped wp-block-gallery-4 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" data-id=\"4987\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/blog1.jpg?w=266&amp;h=177\" alt=\"blog1\" class=\"wp-image-4987\" style=\"width:283px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" data-id=\"4989\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/blog2.jpg?w=267&amp;h=178\" alt=\"blog2\" class=\"wp-image-4989\" style=\"width:282px;height:auto\" \/><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n<p>La obra se encuentra enmarcada dentro del proyecto de investigaci\u00f3n&nbsp;<em>Work in progres\u2026<\/em>&nbsp;el cual pretende analizar las causas de problem\u00e1ticas globales que afectan e influyen en la sociedad actual. Se centra en fen\u00f3menos migratorios y fronterizos que est\u00e1n teniendo lugar principalmente en Europa. La propuesta se complementa con la creaci\u00f3n de obras en diferentes soportes, donde se pone de manifiesto un punto de vista cr\u00edtico con las problem\u00e1ticas tratadas.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Jos\u00e9 Jurado<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>La Cooperativa, 2011-13<\/strong><br><strong>V\u00eddeo,&nbsp;23\u2032 54\u201d<\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/josc3a9-jurado-la-cooperativa1.jpg?w=300&amp;h=200\" alt=\"jose-jurado-la-cooperativa\" class=\"wp-image-4387\" style=\"width:244px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>La Cooperativa de Trabensol formada por vecinos de diferentes barrios madrile\u00f1os es un colectivo de personas que deciden dar el primer paso en Madrid para construir un edificio con el fin de vivir una jubilaci\u00f3n autogestionada en un espacio sostenible donde unos y otros se cuidan, conviven en comunidad y comparten espacios comunes.<\/p>\n\n\n\n<p>La Cooperativa es un video documental que muestra el proceso de construcci\u00f3n f\u00edsica del centro social en la poblaci\u00f3n de Torremocha del Jarama (Madrid), intercalando esas im\u00e1genes con entrevistas a los cooperativistas en sus casas antes de abandonarlas.<\/p>\n\n\n\n<p>Un proyecto en v\u00eddeo de Jos\u00e9 Jurado que ha contado con el apoyo de las Ayudas a la Creaci\u00f3n Contempor\u00e1nea Matadero Madrid 2011 del Ayuntamiento de Madrid.<\/p>\n\n\n\n<p><a href=\"http:\/\/www.trabensol.org\/\">trabensol.org\/<br><\/a><a href=\"http:\/\/www.josejurado.com\/\">josejurado.com\/<br><\/a><a href=\"http:\/\/www.ruralc.com\/\">ruralc.com\/<br><\/a><a href=\"http:\/\/www.furallefalle.com\/\">furallefalle.com\/<\/a><\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Glenda Le\u00f3n<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Inversi\u00f3n, 2011<\/strong>. <strong>V\u00eddeo, 3\u2032 00\u201d loop<\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/glenda-lec3b3n.jpg?w=1075\" alt=\"glenda-leon\" class=\"wp-image-2904\" style=\"width:327px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>El gesto absurdo de inhalar dinero tiene obvias connotaciones. Puede ser una referencia a la crisis econ\u00f3mica, y un cuestionamiento a las estructuras m\u00e1s antiguamente establecidas de la sociedad: mientras la mayor\u00eda de las personas trabajan por dinero, yo invierto mi tiempo y esfuerzo en destruirlo.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Colectivo Art\u00edstico Lamosa<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Autoedicones y fanzines colectivos<br><\/strong>Bigardo Fanzines, Eh!..tiquetas, Marciana, Action-artist y caja-objeto<br>Permanencias 2015.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped wp-block-gallery-5 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" data-id=\"4963\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/imagenlamosa_situacion2016_1.jpg?w=225&amp;h=300\" alt=\"imagenlamosa_situacion2016_1\" class=\"wp-image-4963\" style=\"width:220px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" data-id=\"4964\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/imagenlamosa_situacion2016_2.jpg?w=225&amp;h=300\" alt=\"imagenlamosa_situacion2016_2\" class=\"wp-image-4964\" style=\"width:219px;height:auto\" \/><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n<p>La muestra est\u00e1 formada en tres partes, revistas ensambladas, ejemplares del Fanzine Bigardo,ambos como modelos de creaci\u00f3n precarios, y la caja-objeto producida en las residencias art\u00edsticas internacionales&nbsp;<em>Permanencias 2015&nbsp;<\/em>(San Ant\u00f3n). Las revistas han sido desarrolladas colectivamente previa ideaci\u00f3n y tem\u00e1tica. Los fanzines son ediciones abiertas realizadas en directo y la caja-objeto de Permanencias, contiene un resumen de los proyectos realizados por 11 artistas durante los 3 meses de duraci\u00f3n de las residencias en el barrio de San Ant\u00f3n de Cuenca.<\/p>\n\n\n\n<p>Lamosa,&nbsp;laboratorio modulable art\u00edstico,&nbsp;se define como lugar abierto a la creaci\u00f3n, difusi\u00f3n, formaci\u00f3n, producci\u00f3n y gesti\u00f3n art\u00edstica, que comienza gracias a una campa\u00f1a de microfinanciacion, a trav\u00e9s de la plataforma&nbsp;<a href=\"http:\/\/www.goteo.org\/\">http:\/\/www.goteo.org<\/a>. Este proceso nos hizo entender la fuerza de lo colectivo y la creencia para so\u00f1ar en nuevos modelos de autogesti\u00f3n. El objetivo principal que persigue Lamosa es acercar el hecho art\u00edstico m\u00e1s actual a todo la poblaci\u00f3n, mediante el uso de metodolog\u00edas abiertas y participativas, donde el espectador puede llegar a forma parte activa de los diferentes procesos art\u00edsticos. Nuestro campo de acci\u00f3n se centra en la exhibici\u00f3n y creaci\u00f3n de nuevas propuestas derivadas del uso de los medios masivos, impulsando exposiciones, eventos, ferias, mercadillos, etc. permitiendo un nuevo di\u00e1logo con el mercado del arte y un mayor poder de decisi\u00f3n sobre nuestro futuro. Nuestra actividad con Lamosa, se sostiene con un esfuerzo econ\u00f3mico y personal, donde la mayor\u00eda de las veces se trabaja gratis.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Mamen L\u00f3pez<\/h4>\n\n\n\n<p><strong><em>Sin Pecado Concebida<\/em>. 2015. Libro de artista<\/strong><br>Bordado punto de cruz &nbsp;realizados por las monjas del convento de clausura de la Inmaculada Concepci\u00f3n de Cuenca<br>Encuadernado por salvador Bernet ab\u00f3nala<br>40 x 50 cm<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped wp-block-gallery-6 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" data-id=\"3384\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/8.jpg?w=295&amp;h=221\" alt=\"8\" class=\"wp-image-3384\" \/><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image alignright\"><img decoding=\"async\" data-id=\"3385\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/9.jpg?w=295&amp;h=221\" alt=\"9\" class=\"wp-image-3385\" \/><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n<p>La antropolog\u00eda confirma que la poligamia es el modelo de familia m\u00e1s com\u00fan en las parte del mundo m\u00e1s pobladas aunque el cristianismo nunca valid\u00f3 esta pr\u00e1ctica como opci\u00f3n a los matrimonios entre hombres y mujeres. Otro modelo de familia, menos com\u00fan, es la poliandria. Este modelo es bastante frecuente en el T\u00edbet donde es com\u00fan el matrimonio entre una mujer y dos hombres (generalmente hermanos y\/o primos). En este modelo de familia los esposos consideran leg\u00edtimos a todos los hijos de la esposa y los hijos llaman a padre a los dos esposos.<\/p>\n\n\n\n<p>En occidente, uno de los grandes logros de la instituci\u00f3n cat\u00f3lica ha sido la inoculaci\u00f3n de su moralina m\u00e1s all\u00e1 de los p\u00falpitos de sus sedes, en la vida p\u00fablica y el esp\u00edritu de sus leyes. La clasificaci\u00f3n de las familias es un hecho que aqu\u00ed arrastramos desde el nacimiento de Jesucristo hecho que consolida el modelo de familia monoparental como paradigma del pecado. El cristianismo recurre al c\u00e1ndido de San Jos\u00e9 como padre protector que ampara con su reconocimiento y benevolencia a estos dos individuos para no validar una situaci\u00f3n tan provocadora como inaceptable, la autonom\u00eda de la mujer para formar una familia. La exposici\u00f3n SIN PECADO CONCEBIDA denuncia una situaci\u00f3n actual germinada hace m\u00e1s de 2000 a\u00f1os. La discriminaci\u00f3n social y administrativa de las \u201cmadres solteras\u201d y sus bastardos.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Rub\u00e9n Mar\u00edn<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Orriols Convive, 2016<\/strong><br>Video-instalaci\u00f3n<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/rubc3a9n-marc3adn2.jpg?w=1075\" alt=\"Rub\u00e9n Mar\u00edn.jpg\" class=\"wp-image-4296\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>El punto de partida de Orriols Convive son im\u00e1genes del barrio de Orriols, un barrio deteriorado que ha sufrido el abandono de la administraci\u00f3n durante demasiados a\u00f1os. De una secuencia compuesta por planos fijos que muestran el barrio en una noche de invierno, a otra donde aparece el descampado de la ermita (centro del barrio) completamente encharcado. A continuaci\u00f3n se pasa a un travelling que, junto a diferentes audios de la radio, nos sumergen en la realidad del barrio e introducen el proyecto que se est\u00e1 llevando a cabo desde la Asociaci\u00f3n Orriols Convive.<\/p>\n\n\n\n<p>A partir de aqu\u00ed, entrevistas a los participantes, asambleas, manifestaciones, acciones y talleres se ir\u00e1n sucediendo, junto a diferentes citas de distintos autores como Judith Butler, Marina Garc\u00e9s, St\u00e9phane Hessel, Santiago L\u00f3pez Petit o Antonio Negri, que contribuir\u00e1n a mostrar que la gente m\u00e1s pobre y m\u00e1s despose\u00edda organizada tiene un enorme poder y es capaz de hacer frente a los problemas por s\u00ed misma.<\/p>\n\n\n\n<p>La \u00faltima parte del proyecto se centra en el solar de la Ermita, lugar&nbsp;simb\u00f3lico para el barrio y muy importante para el proyecto de convivencia&nbsp;que se est\u00e1 desarrollando desde Orriols Convive y que necesita de un&nbsp;marco f\u00edsico, un espacio urbano donde poder desarrollar esas relaciones y actividades que mejorar\u00e1n la calidad social del barrio.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Anna Katarina Mart\u00edn<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Cobertizo un lugar de par\u00e9ntesis, 2015<\/strong><br>Impresiones, pizarra, mesa y objetos <\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/09\/anna-katarina-martin.jpg?w=354&amp;h=169\" alt=\"anna-katarina-martin\" class=\"wp-image-2746\" style=\"width:278px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>El proyecto en cuesti\u00f3n parte de la fascinaci\u00f3n por las peque\u00f1as construcciones abandonadas en las afueras de la ciudad, o mejor dicho, en el l\u00edmite de ciudad con la naturaleza. Ya casi no quedan. Una de las cosas que me atrajeron desde el principio es lo precario, lo no permanente, el \u201ca punto de derrumbarse\u201d y convertirse en un mont\u00f3n de maderos. Un espacio y una arquitectura que contradice todo lo que arquitectura y espacialidad representa: Que sea permanente y estable.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\"><strong>Mi.MO 2010-2015<\/strong><\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Revista digital<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Mi.Mo, es en su m\u00e1xima expresi\u00f3n una interfaz digital, que tiene como fin com\u00fan en todas sus publicaciones, que el usuario navegue cual paseante que camina por primera vez en un h\u00e1bitat desconocido sobre las obras de alumnos seleccionados de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Castilla-la Mancha (UCLM).<\/p>\n\n\n\n<p>La caracter\u00edstica principal de sus interfaces se basa en la filosof\u00eda rizom\u00e1tica de Deleuze y las enso\u00f1aciones que abarca hacen que sus recovecos sean infinitos y se autogeneren autom\u00e1ticamente.<\/p>\n\n\n\n<p>Cuando releo los autores de MI.MO es como si me tomara la Magdalena de Proust, las obras toman vida, olores, momentos, sensaciones que vuelven a un primer plano y evocan un mundo m\u00e1s all\u00e1 del espacio-tiempo que denominan \u2018espacio real\u2019 y al que quiz\u00e1s debi\u00e9ramos acercarnos de forma m\u00e1s \u2018implicada\u2019 como si del orden de David Bohm se tratara.<\/p>\n\n\n\n<p>Desde 2005, momentos complejos ponen a Mi.MO en la cuerda floja de la continuidad, de su existencia, todo parece desdibujarse. Este es un intento de recuperar lo perdido y de homenajear a aquellos que de forma voluntaria y sin \u00e1nimo de lucro quieren seguir ah\u00ed, defendiendo un proyecto que va m\u00e1s all\u00e1 del cat\u00e1logo, m\u00e1s all\u00e1 de la docencia, m\u00e1s all\u00e1 de la frontera del archivismo exacerbado o las exposiciones por doquier. Mi.MO quiere seguir vivo y a pesar de las dificultades, aqu\u00ed sigue, intentando contrariarnos en sus navegaciones sin rumbo fijo, pero con emociones y sentimientos expresados con todos los sentidos.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped wp-block-gallery-7 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><a href=\"https:\/\/lasituacion2016.wordpress.com\/revista-mi-mo-presentacion-de-mi-mo-2010-2015\/2014_mimo_puertasabiertas\/\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/2014_mimo_puertasabiertas.png?w=268&amp;h=179\" alt=\"2014_mimo_puertasabiertas\" style=\"width:267px;height:auto\" title=\"2014_mimo_puertasabiertas\" \/><\/a><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><a href=\"https:\/\/lasituacion2016.wordpress.com\/revista-mi-mo-presentacion-de-mi-mo-2010-2015\/2014_mimo_bbaa\/\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/2014_mimo_bbaa.jpg?w=413&amp;h=309\" alt=\"2014_mimo_bbaa\" style=\"width:293px;height:auto\" title=\"2014_mimo_bbaa\" \/><\/a><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-gallery has-nested-images columns-default is-cropped wp-block-gallery-8 is-layout-flex wp-block-gallery-is-layout-flex\">\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><a href=\"https:\/\/lasituacion2016.wordpress.com\/revista-mi-mo-presentacion-de-mi-mo-2010-2015\/2014_mimo_puertasabiertas2-copia\/\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/2014_mimo_puertasabiertas2-copia.jpg?w=268&amp;h=179\" alt=\"2014_mimo_puertasabiertas2-copia\" style=\"width:265px;height:auto\" title=\"2014_mimo_puertasabiertas2-copia\" \/><\/a><\/figure>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><a href=\"https:\/\/lasituacion2016.wordpress.com\/revista-mi-mo-presentacion-de-mi-mo-2010-2015\/2013_mimo_ljubjiana2-copia\/\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/2013_mimo_ljubjiana2-copia.jpg?w=413&amp;h=232\" alt=\"2013_mimo_ljubjiana2-copia\" style=\"width:286px;height:auto\" title=\"2013_mimo_ljubjiana2-copia\" \/><\/a><\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n<p>Mi.Mo is in it\u2019s fullest explanation is a digital interface that has endless connected links in all of it\u2019s publications. As a result each time a user navigates around Mi.Mo (the interface) he or she walks for the first time in an unknown habitat of the students from Faculty of Fine Arts (University of Castilla-La Mancha, UCLM).<\/p>\n\n\n\n<p>The principal characteristic of it\u2019s interfaces are based on rhizomatic philosophy, you slip into reverie where your direction of thought twists and turns infinitely, in a self generating way.<\/p>\n\n\n\n<p>When I re-read the authors of Mi.Mo it was as if I had tasted the madeleine of Proust, the works gained life, smells, created sensations that returned again to the foreground of my mind and evoked a world beyond that of time and space but which is called \u2018real space\u2019. This perhaps we must approach in a more \u2018involved\u2019 way as if it were the order of David Bohm.<\/p>\n\n\n\n<p>Since 2005, difficult situations put the future of Mi.MO in the balance. With regards to it\u2019s continuing existence everything seemed hazy.It is in an attempt to recup\u00e9rate what was lost and to pay homage to those who volunteered and wanted to see it continue. Defending this project that doens\u2019t just scratch the surface, it goes beyond the teaching and beyond the frontier of exacerbated archivism or exhibitions here and there. Mi.Mo wants to continue to live and apart from some difficulties, here it continues, trying to thwart us with it\u2019s aimless navigations whilst still doing it with emotion and triggering all your senses.<\/p>\n\n\n\n<p><a href=\"http:\/\/bellasartes.uclm.es\/mimo\">http:\/\/bellasartes.uclm.es\/mimo<\/a><\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Mariano Orte<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Lo p\u00fablico sin espacio ser\u00e1 clandestino, 2014<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Performance, v\u00eddeo y pancarta<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/marianoorte.jpg?w=431&amp;h=241\" alt=\"MarianoOrte.jpg\" class=\"wp-image-4352\" style=\"width:333px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>\u201cToute th\u00e9orie r\u00e9volutionnaire a d\u00fb inventer ses propres mots, d\u00e9truire le sens dominant des autres mots et apporter de nouvelles positions dans le \u00ab monde des significations \u00bb, correspondant \u00e0 la nouvelle r\u00e9alit\u00e9 en gestation, et qu\u2019il s\u2019agit de lib\u00e9rer du fatras dominant\u201d<br>\u2013<br>[&nbsp;Every revolutionary theory has had to invent its own terms, to destroy the dominant sense of other terms and establish new meanings in the \u201cworld of meanings\u201d corresponding to the new embryonic reality needing to be liberated from the dominant trash heap&nbsp;]<\/p>\n\n\n\n<p>Mustapha Khayati&nbsp;<small>Internationale Situationniste n\u00b010 \/ mars 1966<\/small><\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Daniela Ortiz<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Condecoraci\u00f3n, 2016<\/strong><br>V\u00eddeo y documentos<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/daniela-ortiz.jpg?w=1075\" alt=\"daniela-ortiz\" class=\"wp-image-2894\" style=\"width:349px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Las sociedades euroblancas, sus medios de comunicaci\u00f3n y sus representantes pol\u00edticos ponen el foco de atenci\u00f3n de forma constante sobre la poblaci\u00f3n migrante al momento de describir, analizar y debatir la situaci\u00f3n de las fronteras internas y externas de la Uni\u00f3n Europea. La hipervisibilizaci\u00f3n de la poblaci\u00f3n migrante contribuye a la invisibilizaci\u00f3n del Sistema de Control Migratorio, sus mecanismos de persecuci\u00f3n, detenci\u00f3n y deportaci\u00f3n as\u00ed como de las personas responsables de \u00e9ste.<\/p>\n\n\n\n<p>El proyecto Condecoraci\u00f3n propone dar visibilidad a aquellos sujetos responsables del Sistema de Control Migratorio mediante una serie de acciones realizadas sobre sus im\u00e1genes.<\/p>\n\n\n\n<p>Condecoraci\u00f3n se compone de un busto atacado, que representa al director de la Agencia de Control Migratorio FRONTEX, y de las im\u00e1genes de los rostros de Ilkka Laitinen \u2013 Director Ejecutivo de FRONTEX hasta 2015, Gil Arias \u2013 primer Sub Director de FRONTEX y Berndt K\u00f6rner, actual Sub Director de la Agencia.<\/p>\n\n\n\n<p>El proyecto tambi\u00e9n incluye un poster mostrando a diversos sujetos implicados en cuatro \u00e1mbitos fundamentales del Sistema de Control Migratorio: El marco pol\u00edtico, que incluye a representantes de la Comisi\u00f3n y el Consejo Europeo, as\u00ed como representantes de los Estados Miembro. El econ\u00f3mico, que incluye a miembros de diversas empresas privadas y lobbies dedicados al lucro en la industria de la seguridad mediante el control de fronteras. El persecutorio, relacionado a agencias de control tales como FRONTEX as\u00ed como las polic\u00edas de cada Estado Miembro. Y finalmente el de la Industria de los Derechos Humanos, que incluye a personas implicadas en agencias tales como el ACNUR , Amnist\u00eda Internacional, Cruz Roja y C\u00e1ritas quienes colaboran en legalizar y normalizar la&nbsp;violencia en el sistema de control migratorio mediante su participaci\u00f3n en plataformas tales como el FRONTEX Consultative Forum; adem\u00e1s de realizar un uso constante de la imagen de personas migrantes y refugiadas para la creaci\u00f3n de lucro.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">David Ortiz<\/h4>\n\n\n\n<p><strong><em>Los hechos son hechos. <\/em>Video<\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/imagen-para-web.png?w=343&amp;h=193\" alt=\"_imagen-para-web\" class=\"wp-image-4944\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Un viajero presenta el paisaje como una entidad capaz de revelar los sistemas invisibles del poder y su relaci\u00f3n con la capacidad del cuerpo humano para encarnar los recuerdos de sus antepasados. Con este punto de partida, Los hechos son hechos reflexiona sobre la relaci\u00f3n entre la memoria y los monumentos, sus silencios e incapacidades para superar el trauma; la alienaci\u00f3n de las grandes narrativas, y la superaci\u00f3n de lo absurdo por medio de su aceptaci\u00f3n. Filmado en la isla de Palma, Los hechos son hechos explora narrativas e im\u00e1genes alternativas para restablecer las historias silenciadas de aquellos que desaparecieron a causa de la represi\u00f3n pol\u00edtica durante la dictadura de Franco en Espa\u00f1a.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>David Ortiz Juan<\/strong>&nbsp;(Alcoi, 1983), es artista visual. Vive y trabaja entre Beirut, Amsterdam y Cuenca. Ha estudiado arte y dise\u00f1o gr\u00e1fico en la ArtEZ School of Arts de Arnhem, Holanda, y una maestr\u00eda de arte en la Sandberg Instituut (Rietveld Academy) de Amsterdam. Actualmente es profesor visitante en la Lebanese American University de Beirut, L\u00edbano. Ha presentado su trabajo en centros, museos y galer\u00edas como CICA Museum, (Gimpo, Corea del Sur, 2016); The State Darwin Museum, (Moscow, Rusia, 2016); Espacio Oculto (Madrid, Espa\u00f1a, 2015); MOTI museum (Eindhoven, Pa\u00edses Bajos, 2014); Galerie Juli\u00e8tte Jongma (Amsterdam, Pa\u00edses Bajos, 2014), Tien Tien Circle (Taipei, Taiwan, 2013) o La Rambleta (Valencia, Espa\u00f1a, 2012).<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Colectivo Out-ziders<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>(Identidad) Obra #2, <\/strong>2016. V\u00eddeo, 8\u2032 09\u201d<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/colectivo-out-ziders.jpg?w=303&amp;h=264\" alt=\"colectivo-out-ziders\" class=\"wp-image-2814\" style=\"width:263px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>A trav\u00e9s de la creaci\u00f3n conjunta, el Colectivo Out-Ziders presenta un v\u00eddeo realizado ad hoc para el contexto de la exposici\u00f3n \u201cAndaluz\u00eda Rabiosa: Voces m\u00e1s all\u00e1 del imaginario ca\u00f1\u00ed\u201d. <\/p>\n\n\n\n<p>Cada sucesi\u00f3n radicalmente diferente, supone un acercamiento al concepto de la identidad. Se comienza con el reverso del discurso oficial institucional y poco a poco se va hilvanando una l\u00ednea hacia la deconstrucci\u00f3n de la simbolog\u00eda a trav\u00e9s de filtros po\u00e9ticos esenciales, terminando con un di\u00e1logo que desvela el vac\u00edo de los valores identitarios en la construcci\u00f3n \u00edntima e individual.<\/p>\n\n\n\n<p><a href=\"https:\/\/outziders2016.wordpress.com\">https:\/\/outziders2016.wordpress.com<\/a><\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Nicol\u00e1s Paris<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Estudio para material pedag\u00f3gico, 2011-2013<\/strong><br>Ejercicios de dibujo, diagramas, tiempo, l\u00e1piz e impresi\u00f3n l\u00e1ser sobre papel<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/nicolc3a1s-paris2.jpeg?w=317&amp;h=416\" alt=\"Nicol\u00e1s Paris.jpeg\" class=\"wp-image-4363\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Es preciso aclarar que las hojas de&nbsp;Estudio para material pedag\u00f3gico&nbsp;no buscan servir como material de apoyo para explicar obras o conceptos art\u00edsticos. Por el contrario, son una compa\u00f1\u00eda para recorrer la incertidumbre que promete el arte en su novedad y rareza.<\/p>\n\n\n\n<p>Estas hojas son entonces una suerte de br\u00fajula desmagnetizada que no marca el norte, que nos sigue y acompa\u00f1a en la direcci\u00f3n que escojamos. Es una merienda de dibujos, un espacio de m\u00faltiples encuentros, donde trazos, frases y diagramas nos ofrecen un refugio para cuando nos sintamos perdidos en medio de la oscuridad o cegados por el exceso de luz en medio de la espesa selva.<\/p>\n\n\n\n<p>Mariangela M\u00e9ndez, curadora.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Miguel \u00c1ngel Rego<\/h4>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/miguel-c3a1ngel-rego-oikos1.jpg?w=234&amp;h=175\" alt=\"miguel-angel-rego-oikos1\" class=\"wp-image-2873\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p><strong>Cinetract #1. From Oikos to Thanatos, 2015-2016<\/strong><br><strong>V\u00eddeo, 3\u2032 00\u201d<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>En t\u00e9rminos conceptuales, este cinetr\u00e1ct trata sobre el tema de la vivienda. Desde su aparici\u00f3n en Grecia como primera forma privada (Oikos), pasando por la Revoluci\u00f3n de 1977 en Ir\u00e1n (donde varias pr\u00e1cticas que eran realizadas en el espacio p\u00fablico se vieron constre\u00f1idas al espacio privado de la casa), hasta llegar a Otxarkoaga. Un barrio en la ciudad de Bilbao construido durante el franquismo para transformar a los habitantes del antiguo barrio de Otxarkoaga, quienes en su mayor\u00eda alquilaban o constru\u00edan sus propias casas, como propietarios creando una nueva subjetividad para la \u00e9poca. Estas ideas proven\u00edan del primer Ministro de Vivienda de Espa\u00f1a, Jos\u00e9 Lu\u00eds Arrese. La producci\u00f3n ha sido realizada de forma directa y efectista emulando una de las ideas de los cin\u00e9tract del \u201968. Por otra parte, el sonido, que no era propio de los cin\u00e9tract de Godard, Resnais o Marker, ha sido incluido, reconfigurado este formato a d\u00eda de hoy.<\/p>\n\n\n\n<p><em>Cinetract #1. From Oikos to Thanatos<\/em>&nbsp;es el primer cin\u00e9tract de una serie a desarrollar. Emulando y reconfigurando sus caracter\u00edsticas, estos cin\u00e9tract est\u00e1n basados en diferentes cuestiones pol\u00edticas contempor\u00e1neas. Esta serie de videos ser\u00e1n recopilados en una p\u00e1gina dedicada a todo el material acumulado en torno a los cin\u00e9tract y una recopilaci\u00f3n de videos de artistas contempor\u00e1neos que est\u00e9n trabajando en torno a este formato y su replanteamiento.<\/p>\n\n\n\n<p>Sime\u00f3n Saiz<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Agosto-Septiembre 2016<\/strong><br>Presentaci\u00f3n PWP<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/simec3b3n-sc3a1iz-1-dsc_08031.jpg?w=300&amp;h=199\" alt=\"simeon-saiz-1-dsc_0803\" class=\"wp-image-3048\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Despu\u00e9s de dedicar dos libros al dada\u00edsmo con motivo&nbsp; del centenario de su aparici\u00f3n sent\u00ed la necesidad de editar una peque\u00f1a gu\u00eda para una comprensi\u00f3n r\u00e1pida de dicho movimiento por parte de las liebres muertas.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Juan S\u00e1nchez<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Las aut\u00e9nticas protagonistas son las gallinas, 2016<\/strong><br>Impresi\u00f3n fotogr\u00e1fica<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/juan-sc3a1nchez-las-autc3a9nticas-protagonistas-son-las-gallinas.jpg?w=300&amp;h=200\" alt=\"juan-sanchez-las-autenticas-protagonistas-son-las-gallinas\" class=\"wp-image-2836\" style=\"width:274px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>El proceso de trabajo manual y funcional ha llevado a las siguientes reflexiones probablemente in\u00fatiles: primero, pensando con las manos[1] y por indicaci\u00f3n de Juan Peir\u00f3, el recuerdo de que la base del arte es la met\u00e1fora y de que \u00e9stas habitan relajadamente en los lugares m\u00e1s inesperados. Segundo, la vinculaci\u00f3n con la idea de \u201chacer esfuerzos enormes para conseguir reformas m\u00ednimas\u201d [2], o resultados m\u00ednimos, que Francis \u00c4lys materializa en&nbsp;<em>La fe mueve monta\u00f1as<\/em>. Tercero, la ambivalencia que supone esta \u00faltima cuesti\u00f3n si pensamos en que el organizador de esta situaci\u00f3n est\u00e1 preparando las condiciones \u00f3ptimas para que ocurra la obra art\u00edstica delegando, a diferencia de Piero Manzoni con su&nbsp;<em>Merde d\u2019artista<\/em>, en un ambiente de azar controlado a trav\u00e9s de seis aparatos digestivos aviares ignorantes de su labor art\u00edstica.<\/p>\n\n\n\n<p>[1] PALLASMAA, J.&nbsp;<em>La mano que piensa. Sabidur\u00eda existencial y corporal en la arquitectura<\/em>. Gustavo Gili: Barcelona, 2015<\/p>\n\n\n\n<p>[2] ESPEJO, B.&nbsp;<em>Francis \u00c4lys<\/em>. En: El Cultural de El Mundo. Madrid, 2016 [consulta: 2016\/15\/03] &lt;<a href=\"http:\/\/www.elcultural.com\/revista\/arte\/Francis-Alys\/28336\">http:\/\/www.elcultural.com\/revista\/arte\/Francis-Alys\/28336<\/a>&gt;<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\"><\/h4>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Jos\u00e9 Antonio Sarmiento<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>C\u00f3mo explicar el dada\u00edsmo a una liebre muerta a trav\u00e9s de nueve poemas, una obra de teatro y tres manifiestos escritos por Tzara, Aragon, Picabia, Soupault, \u00c9luard, Man Ray, Duchamp, Breton y Ribemont-Dessaignes, 2016<\/strong><br>Libro-acci\u00f3n,&nbsp;12 x 17. 5 cm. Precio: 1 \u20ac<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/josc3a9-antonio-sarmiento-libro3.jpg?w=250&amp;h=364\" alt=\"Jos\u00e9 Antonio Sarmiento libro.jpg\" class=\"wp-image-4468\" style=\"width:159px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>La obra son fotograf\u00edas de partes de una selecci\u00f3n de p\u00e1ginas de la&nbsp;<em>Gaceta Wyborcza<\/em>, el peri\u00f3dico de m\u00e1s difusi\u00f3n en Polonia, de entre los n\u00fameros de agosto y parte de septiembre. Las p\u00e1ginas est\u00e1n fotografiadas sin ninguna intervenci\u00f3n, pero las im\u00e1genes llevan sobreimpuestas la traducci\u00f3n de algunos de los titulares al castellano. Al igual que las noticias publicadas por el diario corresponden a las expectativas de su p\u00fablico y a su particular punto de vista, tambi\u00e9n mi selecci\u00f3n corresponde a aquello sobre lo que me interesa posar la mirada. Esto es algo conocido por todos, pero eso no hace que sea habitualmente reconocible cuando leemos la prensa. Esta obra pretende hacerlo palpable. El conjunto, pues, no puede expresar una globalidad en su totalidad, pero sin duda es un pedazo de la situaci\u00f3n ahora, tal como \u00e9sta se suele presentar a los individuos.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Isis Saz<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Nuestras armas, nuestras manos<\/strong><br>Acci\u00f3n: 20-10-2016 de 17:30 a 20:30 horas<br>Lugar:&nbsp;<a href=\"https:\/\/www.facebook.com\/AntikCuenca\/?fref=ts\" target=\"_blank\" rel=\"noreferrer noopener\">Teter\u00eda Antik<\/a>. C\/ Poeta Diego Jes\u00fas Jim\u00e9nez, 4<br>Aforo: 30 personas sentadas tejiendo + 15 de pie o en taburetes<br>Instalaci\u00f3n: 18-10-2016 al 25-10-2016<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/14590382_1078083738978305_3115266833493146630_n.png?w=532&amp;h=534\" alt=\"14590382_1078083738978305_3115266833493146630_n\" title=\"14590382_1078083738978305_3115266833493146630_n\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>En la&nbsp;<strong>oscuridad<br><\/strong>con los brazos extendidos<br>tocamos el&nbsp;<strong>mundo<br><\/strong>reconocemos las cosas<br>nos extra\u00f1amos de lo&nbsp;<strong>desconocido<br><\/strong>exploramos lo nuevo<br>y nuestra&nbsp;<strong>memoria<\/strong>&nbsp;recuerda<br>que hemos sido rastreadores<br>recorriendo&nbsp;<strong>monta\u00f1as<\/strong>,<br><strong>tejiendo<\/strong>&nbsp;lugares comunes<br>y&nbsp;<strong>nuestras armas<br><\/strong>han sido siempre&nbsp;<strong>nuestras manos<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>Acci\u00f3n:&nbsp;<strong>Conversar<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>tejer<\/strong>&nbsp;un&nbsp;<strong>pu\u00f1o<\/strong>&nbsp;de&nbsp;<strong>amor<\/strong>&nbsp;al&nbsp;<strong>arte<\/strong><\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity\" \/>\n\n\n\n<p>El objetivo de esta acci\u00f3n es hacer visibles a todas aquellas personas que luchan por transformar el mundo en un lugar mejor: artistas conocidos o desconocidos, creadores, pensadores\u2026..conectar a personas tejiendo por una causa com\u00fan de manera simb\u00f3lica.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Acci\u00f3n 1:&nbsp;Conversar<\/strong>&nbsp;y&nbsp;<strong>tejer<\/strong>&nbsp;un&nbsp;<strong>pu\u00f1o<\/strong>&nbsp;de&nbsp;<strong>amor<\/strong>&nbsp;al&nbsp;<strong>arte<\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/isis.jpg?w=535&amp;h=534\" alt=\"isis\" style=\"width:229px;height:auto\" title=\"isis\" \/><\/figure>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity\" \/>\n\n\n\n<p><strong>***\u00bfC\u00f3mo participar?&nbsp;<\/strong>Teje tu pu\u00f1o, fotograf\u00edalo y comparte en&nbsp;<a href=\"https:\/\/www.instagram.com\/isissaz\/\"><strong>Instagram<\/strong><\/a>&nbsp;con el hashtag #nuestrasarmasnuestrasmanos #ourweaponsourhands (o env\u00edanos tu fotograf\u00eda por e-mail). Con todas las fotograf\u00edas realizaremos la exposici\u00f3n final \u201cNuestras armas, Nuestras manos\u201d<\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity\" \/>\n\n\n\n<p><strong>Our weapons, Our hands<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p><strong>***How can I participate?<\/strong>&nbsp;Crochet your brass knuckle, take a picture and share on&nbsp;<a href=\"https:\/\/www.instagram.com\/isissaz\/\"><strong>Instagram<\/strong><\/a>&nbsp; #nuestrasarmasnuestrasmanos #ourweaponsourhands&nbsp; or send us an e-mail. With all the pictures we would make an exhibition \u201cOur weapons, Our hands\u201d<\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-alpha-channel-opacity\" \/>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Andr\u00e9s Senra<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Do it ourselves, 2015<\/strong><br>Video, 137\u2032. Videoretratos, 3\u2032 17\u201d. Impresi\u00f3n, 90\u00d790 cm.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/09\/andrc3a9s-senra4.jpg?w=299&amp;h=293\" alt=\"Andr\u00e9s Senra.jpg\" class=\"wp-image-4486\" style=\"width:353px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>\u201cdo it ourselves\u201d es una videocreaci\u00f3n que surge a partir del retrato individual y&nbsp;colectivo de personas que se han unido para desarrollar proyectos&nbsp;autogestionados con el objeto de resolver situaciones de desempleo, proponer&nbsp;espacios culturales al margen de las instituciones o construir espacios&nbsp;colectivos que les permitan autoorganizar formas de vida m\u00e1s aut\u00f3nomas y libres, ante la situaci\u00f3n de crisis econ\u00f3mica, pol\u00edtica, social y cultural en el Estado espa\u00f1ol.&nbsp;Transita entre Espa\u00f1a y Argentina. &nbsp;Los colectivos presentados en Madrid son&nbsp;\u201cStorm and Drunk (S.A.D.)\u201d, \u201cLa Casquer\u00eda Libros\u201d, \u201cSampedro&nbsp;Accesories\u201d y \u201cSwinton &amp; Grant\u201d mientras que en Argentina ha retratado a \u201cEvencoop\u201d, \u201cCentro Cultural Matienzo\u201d, \u201cLa Tribu\u201d, \u201cSubcoop\u201d y \u201cEl Quetzal\u201d.&nbsp;Cada uno de los nueve video-retratos contempla los mismos ejes: qu\u00e9 son, cu\u00e1l es el modelo organizativo, c\u00f3mo ejecutan la distribuci\u00f3n de tareas y cu\u00e1les son las ventajas y dificultades que encuentran &nbsp;en su proceso de empoderamiento. Colectivos creativos, asociaciones culturales, cooperativas de trabajo y&nbsp;agrupaciones autogestionadas o vinculadas a la econom\u00eda social y solidaria se&nbsp;presentan como nuevas estructuras laborales para artistas, libreros,&nbsp;joyeros, galeristas, profesionales de la gastronom\u00eda, gestores culturales,&nbsp;comunicadores, fot\u00f3grafos o promotores musicales que buscan el desarrollo de sus propios intereses creativos en el marco de un proyecto com\u00fan.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Alejandro Sim\u00f3n<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Universitario, 2016<\/strong><br>Impresi\u00f3n en B\/N y publicaci\u00f3n<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/09\/alejandro-simonp.jpg?w=300&amp;h=200\" alt=\"Alejandro Simonp.jpg\" class=\"wp-image-4472\" style=\"width:242px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p><em>Universitario&nbsp;<\/em>son unas anotaciones desde la experiencia de ser estudiante. Pretende mostrar la situaci\u00f3n extra\u00f1a de esta figura y de la universidad y propone unos materiales para un debate<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Somos nosotros<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Nada que ganar, nada que perder, 2015<\/strong><br><strong>V\u00eddeo, 10\u2032 19\u201d<\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/somosnosotros.jpg?w=300&amp;h=169\" alt=\"somosnosotros\" class=\"wp-image-2885\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p><em>\u201cHemos logrado adaptarnos a la condici\u00f3n flexible entendiendo que no hay otra posibilidad, nos hemos convertido en trabajadores fulltime, formando una parte m\u00e1s del engranaje del sistema neoliberalista, cuando en realidad quisimos ser artistas para no tener que trabajar.\u201d<\/em> <\/p>\n\n\n\n<p>Desde 2013 estamos realizando un estudio de campo, donde se pone en evidencia las paradojas y contradicciones de los productores culturales emergentes en el panorama art\u00edstico espa\u00f1ol. Hemos realizado entrevistas a los distintos agentes emergentes que nos hemos ido encontrando en residencias, exposiciones o becas en las que hemos participado. Interesados acerca de su relaci\u00f3n con la emergencia y el sistema art\u00edstico, hemos ido desvelando c\u00f3mo se relacionan con la econom\u00eda del arte, de qu\u00e9 manera se vinculan con el recorrido establecido para traspasar la frontera hac\u00eda una supuesta profesionalizaci\u00f3n, qu\u00e9 tipo de abusos encuentran en el sector y como lo invisibilizan, aceptan o luchan contra \u00e9l. Con las diferentes respuestas obtenidas, acerca de los miedos, fantas\u00edas, inseguridades o contradicciones, hemos generado una entrevista ficticia de lo que pod\u00eda haber sido, obteniendo as\u00ed un retrato en primera persona de la situaci\u00f3n actual de los agentes emergentes en Espa\u00f1a. La supuesta entrevistadora ejerce una serie de acciones ir\u00f3nicas &nbsp;al entrevistado en relaci\u00f3n a sus respuestas, mientras \u00e9l se mantiene pasivo. La entrevista se genera en un falso para\u00edso, un decorado retocado burdamente, grotesco, haciendo alusi\u00f3n a la b\u00fasqueda de un para\u00edso inexistente al que todos los agentes emergentes queremos llegar.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Terrorismo de autor. <\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Los artistas de todo a 1 euro. 2015.<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p>V<strong>\u00ed<\/strong>deo,&nbsp;25\u2032 10\u201d<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/terrorismo.jpg?w=326&amp;h=183\" alt=\"terrorismo.jpg\" class=\"wp-image-4367\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>La pieza \u201cLos artistas de todo a 1 euro\u201d es un trabajo que se inscribe en el marco de la precariedad o de la minusvaloraci\u00f3n del trabajador cultural. Una reflexi\u00f3n sobre los usos y abusos institucionales y del desv\u00edo como respuesta para que acontezca lo inesperado. La instituci\u00f3n, la precariedad y el trabajador cultural no dejan de ser aqu\u00ed trasuntos de una realidad mucho m\u00e1s amplia donde la violencia, la explotaci\u00f3n y el abandono est\u00e1n a la orden del d\u00eda.<\/p>\n\n\n\n<p>Sin embargo, no es el resultado final de la pieza ni su alcance lo verdaderamente importante. Tal vez la pregunta que haya que hacerse sea la siguiente: \u00bfcu\u00e1les son las condiciones que han de darse para que se produzca el desv\u00edo como respuesta? Entendido el desv\u00edo, en este caso, siempre como un mal menor, repleto de contradicciones, y jam\u00e1s considerado como una peque\u00f1a victoria. Pero c\u00f3mo salirnos de la alternancia entre exclusi\u00f3n y abuso como formas de respuesta; c\u00f3mo salirse del rechazo categ\u00f3rico a unas condiciones de programaci\u00f3n inaceptables y, por otro lado, no sucumbir a la aceptaci\u00f3n de dichas condiciones con el plus de impotencia y frustraci\u00f3n que acarrean. De momento, no hay salida. Solo desv\u00edo.<\/p>\n\n\n\n<p>El cuento de la visibilidad ya no nos vale, a no ser que nos seduzcan los cantos de sirena de la vanidad, el narcisismo y la irresponsabilidad. No necesitamos ser vistos, lo que necesitamos es que quien nos programe con esas condiciones al menos nos deje meterle un dedo en el culo\u2026 o dos.<\/p>\n\n\n\n<p>En el caso de \u201cLos artistas de todo a 1 euro\u201d el desv\u00edo comienza por trabajar con lo que hay. Y lo que hay de partida son unas condiciones de exhibici\u00f3n decepcionantes que propician un malestar. Justamente es sobre esa relaci\u00f3n insatisfactoria y sobre la sensaci\u00f3n de mierda que nos queda en el cuerpo sobre lo que vamos a trabajar. Es decir, nos desviamos sencillamente al poner el foco en la relaci\u00f3n que se establece y en lo que nos pasa a nosotros al entablar esa relaci\u00f3n. Dicho de otro modo, \u00bfqu\u00e9 nos pide el cuerpo cuando nos abusan? Y ante esta pregunta surgen las contradicciones, porque al final lo que nos pide el cuerpo implica mayor trabajo, esfuerzo y riesgo, pero tambi\u00e9n mayor disfrute, deseo y responsabilidad. As\u00ed que bendita contradicci\u00f3n, bendita situaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Laura Torrado<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Revolution: work in progress,&nbsp;2014-2016<\/strong><br>V\u00eddeo, loop<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/laura-torrado-revolution2.jpeg?w=1075\" alt=\"Laura Torrado revolution.jpeg\" class=\"wp-image-4274\" style=\"width:257px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>En este v\u00eddeo la protagonista, en un espacio que recuerda la caja negra de un teatro, ondea una bandera roja llamando a la revoluci\u00f3n. En este caso es una llamada hacia la evoluci\u00f3n, la evoluci\u00f3n del individuo y de la humanidad. Una llamada al despertar de las memorias de pasado y futuro latentes en nosotros, una llamada a mirar con ojos nuevos que nos conduzca a la posibilidad de vivir al borde de nuestra capacidad de consciencia.<\/p>\n\n\n\n<p><strong>The birth, 2014<\/strong><br><strong>V\u00eddeo HD,&nbsp;2\u2032 26\u201d<\/strong><\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/laura-torrado-the-birth2.jpeg?w=1075\" alt=\"Laura Torrado the birth.jpeg\" class=\"wp-image-4273\" style=\"width:259px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>En el video&nbsp;<em>The Birth 20<\/em>14, la protagonista, con el sonido inquietante de fondo del vuelo de moscas, expulsa por la boca, lentamente y con dificultad, una madeja de pelo negro. El pelo, al encontrarse&nbsp;fuera de su lugar de origen, adquiere un car\u00e1cter abyecto, de desecho. Alumbrar lo que el cuerpo ha desechado nos remite al alumbramienro de nuestra propia sombra y a la pulsi\u00f3n entre Eros y T\u00e1natos. Este cuerpo puede ser le\u00eddo como individuo o como cuerpo social.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Yerreyese<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Serie&nbsp;<em>Casas Veladas<\/em> 2015<em><br><\/em><\/strong>5 fotograf\u00edas en A6. Impresi\u00f3n digital sobre papel glossy.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image aligncenter is-resized\"><img decoding=\"async\" src=\"https:\/\/lasituacion2016.files.wordpress.com\/2016\/10\/casaveladadoc_1.jpg?w=387&amp;h=453\" alt=\"casaveladadoc_1\" class=\"wp-image-3417\" style=\"width:381px;height:auto\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>La Serie&nbsp;<em>Casas Veladas<\/em>&nbsp;(2015) est\u00e1 conformada por 5 fotograf\u00edas de edificios en reparaci\u00f3n de diversas ciudades de Espa\u00f1a. Las lonas de construcci\u00f3n sirven de met\u00e1foras an\u00e1logas a los velos nupciales y funerarios. A trav\u00e9s de las fotograf\u00edas se entablan v\u00ednculos entre la fabricaci\u00f3n identitaria del sujeto a trav\u00e9s de lo can\u00f3nico como tema transversal, cuestionando lo leg\u00edtimo que puede haber en el constructo social.<\/p>\n\n\n\n<p>Yerreyese&nbsp;(Yris Blasco, 1990, Valencia) es doctoranda en Humanidades, Artes e Investigaci\u00f3n y Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Castilla-La Mancha. Al t\u00e9rmino de la licenciatura decide complementar su formaci\u00f3n en la Universitat Aut\u00f3noma de Barcelona, donde realiza el M\u00e1ster de Literatura Comparada y Estudios Culturales. Su investigaci\u00f3n se centra en los signos y l\u00edmites del lenguaje, que concibe como un material f\u00edsico moldeable, a la vez barrera y puerta a lo real, sin deslegitimar su car\u00e1cter sociopol\u00edtico inherente.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">Manuela Zechner<\/h4>\n\n\n\n<p><strong>Recordando Europa, 2016.  Pel\u00edcula, 59\u2032<br><\/strong>2040 y el sol brillando: \u00bfalguien se acuerda de Europa? La pel\u00edcula viaja a trav\u00e9s de continente preguntando a la gente por sus experiencias y memorias de Europa y la UE en cuanto territorio vivido y en cuanto constructor social y (geo)pol\u00edtico. La crisis de 2008-18 sigue pesando en la memoria colectiva, y las historias permanecen fragmentado. Como narrar una crisis de imaginaci\u00f3n y de &nbsp;la historia con H-may\u00fascula? Mateando y redituando conjeturas y territorios,&nbsp;<em>Recordando Europa<\/em>&nbsp;cuenta una historia de Europa por medio de fragmentos y contradicciones, sentimientos y recuerdos. Un ensayo de docu-ficci\u00f3n, basado en el m\u00e9todo del archivo futuro, que entreteje entrevistas performativas con intuiciones po\u00e9ticas. M\u00e1s que una meditaci\u00f3n sobre el futuro, la pel\u00edcula es una meditaci\u00f3n sobre las posibilidades y l\u00edmites de la imaginaci\u00f3n. Pues \u00bfqu\u00e9 &nbsp;es la memoriasino imaginaci\u00f3n vivida?<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Remembering Europe, 2016.  Film, 59\u2032<br><\/strong>2040 and the sun is shining: does anybody remember Europe? This film travels across the continent asking people about their experiences and memories of Europe and the EU, as lived territory, social and (geo)political construct. The crisis of 2008-2018 weights heavy in collective memory, yet stories remain fragmented. How to narrate a crisis of the imagination and of capital-H history? Mapping and re-tracing conjectures and territories, Remembering Europe tells a story of Europe through fragments and contradictions, feelings and flashbacks. A docu-fiction-essay, it is based on the method of the future archive, weaving together performative interviews with poetic intuitions. More than a meditation on the future, this film is a meditation on the possibilities and limits of the imagination. For what is memory, but lived imagination?<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>2016. 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