Sime\u00f3n Saiz Ruiz: <\/strong>Es muy dif\u00edcil recordar con precisi\u00f3n pues 23 a\u00f1os es mucho tiempo atr\u00e1s, tengo algunas im\u00e1genes fijas, pero recordar el todo es dif\u00edcil. Lo cierto es que en aquel entonces la Facultad era un lugar muy activo, en el cual se buscaba hacer todo tipo de actividades paralelas a la labor docente. \u00c9ramos un grupo peque\u00f1o y pr\u00e1cticamente todo lo que se hac\u00eda era en com\u00fan, hab\u00eda una gran implicaci\u00f3n de los estudiantes y de los profesores en todas las actividades. En esa l\u00ednea tambi\u00e9n surgi\u00f3 la idea de hacer La Situaci\u00f3n<\/em>, que se aprovech\u00f3 de ese clima de relaciones interpersonales muy estrechas. La escena art\u00edstica era muy diferente a la de ahora, casi todo el mundo se conoc\u00eda, quiz\u00e1s no \u00edntimamente, pero si personalmente.<\/p>\n\n\n\n L.D.: Tanto La Situaci\u00f3n (1) organizada en 1993 como la organiza para 2016, se preguntan acerca del panorama art\u00edstico actual; en el caso de 1993 la reflexi\u00f3n estaba delimitada al contexto espa\u00f1ol \u00bfcu\u00e1l era la situaci\u00f3n del arte en 1993 cuando Espa\u00f1a atravesaba la peor recesi\u00f3n econ\u00f3mica que hab\u00eda vivido hasta la fecha?<\/strong><\/p>\n\n\n\n S.S.R.: <\/strong>La precariedad no era la que hay ahora en el mundo del arte, me parece m\u00e1s aguda en el presente. Hab\u00edan sucedido per\u00edodos de estabilidad econ\u00f3mica en Espa\u00f1a, de cierto crecimiento. No es que quiera decir que yo me sent\u00ed muy beneficiado econ\u00f3micamente por esas situaciones, pero hab\u00eda actividad, surg\u00edan exposiciones y<\/p>\n\n\n\n 1 R\u00e9quiem para Walter Benjamin, citado por Suely Rolnik en la conferencia \u2018Furor de Archivo\u2019 impartida en el Hemispheric Institute of performance and politics.<\/p>\n\n\n\n \u2018La tarea que nos cabe en el presente es revolver en el pasado los futuros enterrados\u2019<\/strong>1<\/strong><\/p>\n\n\n\n como artista joven por aquellos a\u00f1os, ten\u00eda asumido que mi destino era el de la precariedad. Por otro lado, en el 92 la crisis dentro del mundo del arte estuvo tapada por la Exposici\u00f3n Universal de Sevilla, al menos as\u00ed lo percib\u00ed yo, pues justo ese a\u00f1o estuve trabajando en el Pabell\u00f3n de Andaluc\u00eda, la actividad continuaba, entonces viv\u00ed esa crisis con una perspectiva muy distinta a la que he tenido ahora, cuando ha habido una par\u00e1lisis de la actividad que lleva durando tantos a\u00f1os, y cuando a mi edad ya no puedo resignarme a trabajar en la precariedad.<\/p>\n\n\n\n L.D.: \u00bfCu\u00e1l era el estado de la ense\u00f1anza art\u00edstica en la Facultad de Bellas Artes de Cuenca en aquel momento?<\/strong><\/p>\n\n\n\n S.S.R.: <\/strong>La Facultad se abri\u00f3 en el a\u00f1o 1986, en 1993 a\u00fan no hab\u00eda cumplido su primera d\u00e9cada y la mayor\u00eda de los profesores \u00e9ramos asociados sin una carrera universitaria. El futuro dentro de la universidad era demasiado incierto y viv\u00edamos en el momento, ten\u00edamos algo en nuestras manos que quiz\u00e1s ma\u00f1ana no, entonces muchos est\u00e1bamos poniendo todo el empe\u00f1o en ese momento. Los alumnos entonces estaban muy implicados, los primeros a\u00f1os de clases todo el mundo estaba hablando de las obras de sus compa\u00f1eros, hab\u00eda presentaci\u00f3n de obras y asist\u00edan todos, y los que no participaban si les pinchabas un par de veces los consegu\u00edas hacer hablar, ciertamente los cursos funcionaban como grupos muy interrelacionados entre ellos.<\/p>\n\n\n\n L.D.: \u00bfQu\u00e9 signific\u00f3 este encuentro para las escena art\u00edstica espa\u00f1ola y para los estudiantes de la Facultad de Bellas Artes de Cuenca?<\/strong><\/p>\n\n\n\n S.S.R.: <\/strong>Es dif\u00edcil saber la repercusi\u00f3n, vivimos en un pa\u00eds que le gusta mucho olvidar o al menos no recordar, tambi\u00e9n mirar lo que hacen otros. Lo cierto es que todos los que estuvieron en La Situaci\u00f3n se acuerdan de ello, no lo han olvidado. Esa permanencia en la memoria de los artistas dice algo.<\/p>\n\n\n\n L.D.: Una de las caracter\u00edsticas esenciales del encuentro era y sigue siendo, privilegiar la voz de los artistas y fomentar el encuentro y debate entre ellos; 23 a\u00f1os despu\u00e9s sigue siendo necesario \u2013casi urgente- hacer un esfuerzo adicional para eliminar la mediaci\u00f3n y darles la palabra \u00bfPor qu\u00e9 crees que el planteamiento sigue tan vigente?<\/strong><\/p>\n\n\n\n S.S.R.: <\/strong>Yo creo que es urgente porque la figura del artista ha perdido mucho protagonismo dentro del mundo del arte, francamente hablando nunca lo ha tenido. Hab\u00eda entonces una fachada donde parec\u00eda proyectarse lo que hac\u00edan los artistas, pero luego resulta que todo iba sobre lo que los mediadores hacen con el trabajo de los artistas. No hay tantos foros en los cuales los artistas pueden discutir sobre las cosas que les resultan vitales, yo creo que por eso si que es urgente y necesario. Lo extra\u00f1o es que no se organicen encuentros de este tipo m\u00e1s frecuentemente en otros \u00e1mbitos.<\/p>\n\n\n\n L.D.: De las jornadas del 23-26 abril de 1993 llevadas a cabo en la Iglesia de San Miguel \u00bfqu\u00e9 recuerdas con m\u00e1s intensidad?<\/strong><\/p>\n\n\n\n S.S.R.: <\/strong>Las cosas que m\u00e1s recuerdo de La Situaci\u00f3n es que algunos profesores nos implicamos mucho en la parte expositiva e hicimos proyectos especiales, yo en concreto hice uno al cual le guardo bastante cari\u00f1o. Consisti\u00f3 en una performance de lectura en la biblioteca, casi la \u00fanica que he hecho en mi vida. Acondicion\u00e9 lo que entonces era la biblioteca propia de la Facultad de Bellas Artes que ten\u00edamos en el otro edificio. Era una sala grande, t\u00edpica biblioteca con estanter\u00edas alrededor, en donde coloqu\u00e9 una obra de Gonzalo Puch, que era uno de mis compa\u00f1eros, una especia de mesa-escultura, hab\u00eda tambi\u00e9n una vitrina donde coloqu\u00e9 literatura china de la \u00e9poca de Mao que encontr\u00e9 en una librer\u00eda de Madrid y colgu\u00e9 unos cuadros negros de tela arrugada de Gonzalo Cao, cuatro grandes cuadros. Yo estuve leyendo 4 h sin parar libros de la biblioteca y esa lectura se retransmiti\u00f3 por la radio de la clase del profesor Jos\u00e9 Antonio Sarmiento. Yo cog\u00eda un libro de la biblioteca, le\u00eda una frase, lo dejaba en su estante, cog\u00eda el siguiente, volv\u00eda a la mesa, le\u00eda otra frase al azar delante del micr\u00f3fono, y as\u00ed 4 horas sin parar. Fue muy intenso e interesante para mi. Gonzalo Cao tambi\u00e9n hizo una performance, yo no pude estar s\u00f3lo vi el registro. Seg\u00fan entiendo algunos alumnos, los invitados y Gonzalo se fueron por el campo a montar una suerte de campamento.<\/p>\n\n\n\n L.D.: En el 2008 inici\u00f3 una crisis global tras la ca\u00edda del banco Lehman Brothers en Estados Unidos, para Espa\u00f1a tambi\u00e9n signific\u00f3 el final de la segunda burbuja inmobiliaria, la crisis bancaria, el aumento del desempleo; estamos en el medio de una crisis migratoria cr\u00edtica, la guerra en el medio Oriente. El encuentro <\/strong>La Situaci\u00f3n <\/em><\/strong>de 2016 apunta a una reflexi\u00f3n sobre el estado de excepci\u00f3n permanente y la situaci\u00f3n de precariedad como lo cotidiano \u00bfqu\u00e9 piensas que podemos hacer desde el arte?<\/strong><\/p>\n\n\n\n S.S.R.: <\/strong>Creo que precisamente es lo que estamos intentando determinar, como ciudadano puedes hacer muy poco. Realmente esa voz que promete la democracia a la gente resulta que no existe y los pol\u00edticos \u00fanicamente est\u00e1n interesados en mantener sus partidos y tener sus esca\u00f1os, pero no van a transmitir la voluntad de la gente sino en casos extremos y ah\u00ed donde no da\u00f1e sus intereses. A veces podemos quiz\u00e1s sentir una dosis de optimismo como con el 15M, pero luego te das cuenta de que esos movimientos que surgen acaban constituy\u00e9ndose como partidos pol\u00edticos de poder y engran\u00e1ndose en ese sistema, para acabar siendo uno m\u00e1s de la estructura. Quiz\u00e1s como artistas podemos se\u00f1alar aquellos puntos en los que pensamos que no se puede bajar la guardia.<\/p>\n\n\n\n L.D.: \u00bfCrees que el arte pueda afectar de alguna forma el contexto pol\u00edtico?<\/strong><\/p>\n\n\n\n S.S.R.: <\/strong>La influencia del arte en el contexto pol\u00edtico es m\u00ednima, recuerdo una entrevista que le hicieron a Muntadas en el peri\u00f3dico El Pa\u00eds<\/em>, Muntadas es uno de los pocos artistas en Espa\u00f1a que tiene un curr\u00edculo que puede denominarse pol\u00edtico, una etiqueta que por otro lado \u00e9l nunca ha aceptado. En esa entrevista, \u00e9l dec\u00eda que las cosas se cambian con los votos y las leyes que se hacen en el parlamento, pero que el artista no<\/p>\n\n\n\n puede cambiar nada, esto es una postura que mucha gente mantiene y curiosamente gente cuyo trabajo puedes identificar como combativo en ese sentido. Por mi parte, creo que participas en la creaci\u00f3n de un clima, que posteriormente es lo que va cambiando las ideas de la gente, que no cambian de un d\u00eda para otro, y adem\u00e1s se producen por razones que uno mismo desconoce, simplemente conversaciones que ha tenido, pensamientos que han sido suscitados, cosas que ha visto. La gente no se queda fija en un punto, va transform\u00e1ndose, y quiz\u00e1s uno puede incidir en ese proceso intentando defender un tipo de ideas frente a otras.<\/p>\n\n\n\n L.D.: He entrevistado diferentes personas con puntos de vista y posturas pol\u00edticas distintas, tambi\u00e9n opiniones diversas sobre el lugar de la pol\u00edtica en el arte y el arte en la pol\u00edtica, alguien comparaba el trabajo del artista con el del periodista cuando rese\u00f1an el mismo suceso, qu\u00e9 opinas t\u00fa de esto…<\/strong><\/p>\n\n\n\n S.S.R.: <\/strong>La labor del artista es muy diferente, primero la forma de trabajar, a mi pintar un cuadro me puede llevar mucho tiempo, quiz\u00e1s m\u00e1s de un a\u00f1o, por otro lado mi trabajo depende del periodista porque dependo de lo que me cuenta, yo no veo las bombas cayendo en Alepo, dependo de la informaci\u00f3n que \u00e9ste me proporciona y c\u00f3mo me lo cuentan diferentes medios de informaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n L.D.: Adem\u00e1s de incorporar otro \u00e1mbito de sensibilidad o una po\u00e9tica distinta<\/strong><\/p>\n\n\n\n S.S.R.: <\/strong>No solamente es una cuesti\u00f3n de po\u00e9tica y de est\u00e9tica pues el periodismo tambi\u00e9n las tiene en otro sentido, lo esencial tiene que ver con el \u00e1mbito de influencia y los ritmos de contemplaci\u00f3n. Lees el peri\u00f3dico a una velocidad semejante a la que se producen las noticias, no digamos ya la televisi\u00f3n, cuando un espectador decide adentrarse en una galer\u00eda sabe que el producto que va a contemplar no es de r\u00e1pido consumo por as\u00ed decirlo, que funciona por otros canales mentales diferentes. Luego, por otra parte, todo el mundo es digno de hacer lo que quiera en este \u00e1mbito de las artes, pero tambi\u00e9n hay que tener en cuenta que cuando decimos arte no estamos nombrando una unidad clara e indivisa, hay artistas de derechas y de izquierdas, siempre los ha habido, con ideas pol\u00edticas muy diferentes, que a veces se manifiestan en su obra y a veces no, cuando se manifiestan lo hacen directamente o indirectamente. Con muchos artistas no vas a estar de acuerdo, no quiero decir a nivel personal, sino con las obras, no solamente a nivel est\u00e9tico sino tambi\u00e9n de contenido y por mucho que puedas respetar que cada quien haga lo que quiera, al final y a medida que van pasando los a\u00f1os hay secciones completas del mundo del arte que van perdiendo su inter\u00e9s para uno en lo personal, y eso tambi\u00e9n es leg\u00edtimo me parece a mi.<\/p>\n\n\n\n L.D.: En una conferencia que vi el otro d\u00eda Suely Rolnik habla de lo macropol\u00edtico y lo micropol\u00edtico, lo macropol\u00edtico como el contexto y las cosas que podemos nombrar as\u00ed como las significaciones que surgen en esas relaciones, y lo micropol\u00edtico como lo inefable, aquello que no podemos nombrar. Dec\u00eda que entre esas dos cosas se genera un espacio de sensibilidad para la creaci\u00f3n. Menciona por ejemplo las obras hechas<\/strong><\/p>\n\n\n\n durante la d\u00e9cada de los 60 y 70 durante las dictaduras latinoamericanas, podr\u00edamos decir que esas obras son documentos m\u00e1s visibles de la \u00e9poca \u00bfeso es suficiente para que sea arte?<\/strong><\/p>\n\n\n\n S.S.R.: <\/strong>Claire Bishop tiene un art\u00edculo en Artforum <\/em>sobre esta corriente del arte relacional, y es un poco lo que argumentaba ella tambi\u00e9n, que no por ser arte relacional significa que es bueno, habr\u00e1 que juzgar obra por obra, en ciertos \u00e1mbitos se daba por supuesto que al hacer cierto tipo de cosas autom\u00e1ticamente le otorgaba valor. No todo vale en ning\u00fan sitio, siempre hay cosas mejores y otras peores.<\/p>\n\n\n\n L.D.: El subt\u00edtulo de La Situaci\u00f3n 2016 es \u2018Arte por venir\u2019, en tu opini\u00f3n \u00bfqu\u00e9 podemos avistar en el horizonte?<\/strong><\/p>\n\n\n\n S.S.R.: <\/strong>Lo que est\u00e1 por venir es seguro que no lo sabemos por mucho que queramos. Quiz\u00e1s lo que est\u00e1 m\u00e1s claro es que hoy en d\u00eda no tiene mucho sentido un tipo de arte autocomplaciente consigo mismo, ni por otro lado la postura semejante de los que solo buscan un placer est\u00e9tico. De lo que se est\u00e1 haciendo ahora hay muchas cosas que me interesan, pero a diferencia de los tiempos de la primera Situaci\u00f3n, cuando dominaba el neo-expresionismo, aunque ya se hab\u00edan perdido los ismos, ahora la escena es completamente diferente y cuesta trabajo encontrar artistas que puedan encasillar sus gustos. A veces te interesa una pieza concreta de un artista pero no toda su producci\u00f3n, podr\u00edan ser aquellas cosas que te hacen pensar en algo de otra forma. Este es el horizonte que vislumbro, un mundo donde necesitaremos elegir nosotros mismos los platos porque cada vez ser\u00e1 m\u00e1s dif\u00edcil encontrarte satisfecho con los men\u00fas ya confeccionados. La dificultad estar\u00e1 en como compaginar en todos los niveles de la vida este individualismo extremo con la necesidad ineludible de defender valores y modos de vida en com\u00fan.<\/p>\n\n\n\n<\/p>\n\n\n\n