ALC\u00c1ZAR, Josefina (comp.) Entrevista a Lorena Wolffer<\/em>, CDrom, Serie Documental de Performance \u00abMujeres en Acci\u00f3n\u00bb, Conaculta-Fonca, Ex Teresa, Citru, M\u00e9xico, 2006<\/p>\n\n\n\n Josefina Alc\u00e1zar- Lorena \u00bfCu\u00e1ndo iniciaste tu trabajo de performance<\/strong><\/p>\n\n\n\n Lorena Wolffer- Comenc\u00e9 a hacer performance hace m\u00e1s de doce a\u00f1os. Mis primeros encuentros con el medio se dieron en el taller de performance de una universidad bostoniana a la que llegu\u00e9 por azar. Ah\u00ed me familiaric\u00e9 con la historia del medio y comenc\u00e9 a realizar acciones.<\/p>\n\n\n\n Mi elecci\u00f3n por el performance -por transformarme en objeto y sujeto de la obra art\u00edstica- conllevaba un deseo de una inmediatez y de una confrontaci\u00f3n directa con mi p\u00fablico; implicaba pues la relaci\u00f3n no mediada entre artista y espectador que yo buscaba.<\/p>\n\n\n\n JA.- Perteneces o has pertenecido a alg\u00fan grupo?<\/strong><\/p>\n\n\n\n LW.- No, he colaborado con distintos artistas en diferentes momentos, pero mi trabajo ha sido b\u00e1sicamente individual.<\/p>\n\n\n\n JA.- \u00bfEn qu\u00e9 vertientes del performance ubicar\u00edas tu trabajo?<\/strong><\/p>\n\n\n\n LW.- El hilo conductor de mi obra ha sido la transformaci\u00f3n del cuerpo femenino en un sitio desde el cual es posible abordar y comentar fen\u00f3menos sociales y pol\u00edticos. Es decir, reconstruyo mi propio cuerpo como un veh\u00edculo metaf\u00f3rico de informaci\u00f3n codificada. He entendido el cuerpo -el m\u00edo- como un mapa que puede ser analizado y desmembrado, el cual enseguida puede encarnar nuevos niveles de significaci\u00f3n. \u00c9stos entran en conflicto con los ya existentes y me permiten configurar un nuevo discurso.<\/p>\n\n\n\n JA.- \u00bfAdem\u00e1s del performance qu\u00e9 otras actividades art\u00edsticas realizas?<\/strong><\/p>\n\n\n\n LW.- Creo que todo artista contempor\u00e1neo hace uso de diversos medios, y que los formatos y g\u00e9neros utilizados dependen de los conceptos con los que se quiera trabajar. Ante los discursos ensimismados del mundo del arte, me ha interesado salirme de los espacios \u00abart\u00edsticos\u00bb, tanto en lo que se refiere a los formatos que empleo como a los espacios f\u00edsicos de presentaci\u00f3n, trabajando principalmente en los campos del performance y del arte en espacios p\u00fablicos. Sin embargo, considero que mi labor como promotora de la obra de otros artistas, maestra de talleres y cursos, y escritora son tan importantes como mi propia obra.<\/p>\n\n\n\n JA.- \u00bfQu\u00e9 influencias han marcado tu trabajo?<\/strong><\/p>\n\n\n\n LW.- Yo creo que mis influencias son, antes que nada, las de la vida cotidiana. Creo que mi trabajo se nutre igualmente de, digamos, la televisi\u00f3n que de ciertas teor\u00edas del arte, y a menudo encuentro m\u00e1s inspiraci\u00f3n en \u00abhechos cotidianos\u00bb que en el propio mundo del arte. Sin embargo, si se trata de trazar un mapa de influencias dentro del propio performance, creo que mis mayores influencias provienen del performance norteamericano.<\/p>\n\n\n\n JA.- \u00bfQu\u00e9 caracter\u00edsticas destacar\u00edas de tus performance?<\/strong><\/p>\n\n\n\n LW.- En t\u00e9rminos de tem\u00e1ticas, el abordar ciertos sucesos pol\u00edticos ha sido una caracter\u00edstica importante. Sin embargo, si hago un recuento de mi obra hasta este momento, puedo advertir que mis ideas se han ido transformando y apreciar, sobre todo, dos etapas principales. En la primera experiment\u00e9 con los l\u00edmites de mi cuerpo, someti\u00e9ndolo a distintas situaciones extremas. Si bien rebasar las fronteras de mi cuerpo no era la finalidad de la piezas, s\u00ed fue una constante. La segunda etapa comenz\u00f3 a\u00f1os m\u00e1s tarde, tras la presentaci\u00f3n de obras como Accidente 14 y Territorio mexicano. A sabiendas de que los l\u00edmites entre realidad y simulaci\u00f3n son imperceptibles la mayor\u00eda de las veces, comenc\u00e9 a incorporar nociones del simulacro y del espect\u00e1culo en mis trabajos, caracter\u00edsticas que se han convertido en una constante en mi obra.<\/p>\n\n\n\n JA.- \u00bfQu\u00e9 espacios prefieres para realizar tus performances?<\/strong><\/p>\n\n\n\n LW.- Como mencion\u00e9 antes, prefiero presentar mi obra en espacios que no se definan a partir del arte. Me interesa realizar complejas obras de gran producci\u00f3n en espacios en los cuales no es com\u00fan presentarlas, como podr\u00edan ser un parque o la calle misma.<\/p>\n\n\n\n JA.- \u00bfCrees que hay algo que caracterice al performance en M\u00e9xico?<\/strong><\/p>\n\n\n\n LW.- Creo que la fuerza de las propuestas de algunas mujeres, como Katia Tirado y Andrea Ferreyra, es una caracter\u00edstica y una constante en el performance mexicano.<\/p>\n\n\n\n JA.- \u00bfQu\u00e9 artistas crees que han influido de manera m\u00e1s profunda en el desarrollo del performance en nuestro pa\u00eds?<\/strong><\/p>\n\n\n\n LW.- Hablando de los precursores del g\u00e9nero y en lo que se refiere a artistas mexicanos, creo que son innegables las aportaciones de artistas como Marcos Kurtycz y Melquiades Herrera, y de los colectivos Proceso Pent\u00e1gono, Polvo de Gallina, Suma, Mar\u00e7o y Sindicato del Terror, en los setenta y ochenta. Pero tambi\u00e9n vienen a la mente artistas extranjeros como La Fura dels Baus, grupo catal\u00e1n que influenci\u00f3 profundamente a distintos artistas mexicanos a ra\u00edz de sus presentaciones en nuestro pa\u00eds a mediados de los ochenta.<\/p>\n\n\n\n JA.- \u00bfQu\u00e9 medidas consideras indispensables para apoyar el desarrollo del performance en nuestro pa\u00eds?<\/strong><\/p>\n\n\n\n LW.- Me parece fundamental la instauraci\u00f3n de cursos y talleres sobre la historia, la teor\u00eda y la pr\u00e1ctica del performance, pero tambi\u00e9n la renovaci\u00f3n de los escenarios tradicionales para la presentaci\u00f3n y discusi\u00f3n del performance. Tal vez ya no resulte imprescindible defender o validar el performance a partir de espacios, publicaciones y festivales dedicados exclusivamente al medio, sino incluirlo en programas diversos como una disciplina art\u00edstica m\u00e1s.<\/p>\n\n\n\n JA.- \u00bfPara ti que es el performance?<\/strong><\/p>\n\n\n\n LW.- Aunque el performance ya es aceptado como formato art\u00edstico v\u00e1lido en el M\u00e9xico contempor\u00e1neo y en muchas otras partes del mundo, muchas de las discusiones sobre el g\u00e9nero siguen estando atadas a la necesidad de intentar definirlo. La falta de cr\u00edtica por parte de algunos artistas y cr\u00edticos locales ha limitado los discursos y los marcos conceptuales dentro de los cuales se podr\u00eda analizar al performance. Creo que lo que sigue es dejar atr\u00e1s esta pregunta y pasar a cuestiones del papel que este g\u00e9nero juega tanto en la esfera de lo cotidiano como dentro de las pr\u00e1cticas art\u00edsticas contempor\u00e1neas.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Josefina Alc\u00e1zar, 2006<\/p>\n","protected":false},"author":561,"featured_media":4585,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[21],"tags":[38,39],"class_list":["post-10569","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-textos-es","tag-accion","tag-cuerpo"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10569","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/users\/561"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=10569"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10569\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":12527,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/10569\/revisions\/12527"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/media\/4585"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=10569"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=10569"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.uclm.es\/archivoartea\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=10569"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}