Theater der Zeit<\/em> (mayo 2002).<\/p>\n\n\n\n La escritura dram\u00e1tica de historias se vuelve particularmente clara en las obras de Beatriz Catani. En toda su producci\u00f3n, ella juega dial\u00e9cticamente con el pasado y el presente. No teme personalizar a la muerte con veracidad, y en ese caso no habla s\u00f3lo acerca de la fuerte simbolog\u00eda de los cuerpos desaparecidos durante la dictadura militar, sino tambi\u00e9n de la muerte universal, que marca toda la historia argentina como un pecado original.<\/p>\n\n\n\n Cuerpos abanderados trata sobre dos hermanas y un cad\u00e1ver, que es restituido a su pueblo natal luego de una ausencia de a\u00f1os. Este cad\u00e1ver es la prueba de los sucesos ocurridos en el pa\u00eds, pero al mismo tiempo es una ofrenda. Con esta referencia al terrorismo de Estado no se hace menci\u00f3n s\u00f3lo a la \u00e9poca de la dictadura militar, sino sobre todo al terror, que hace imposible la vida en el seno de las instituciones y asfixia aquel tipo de democracia desde sus comienzos. De este modo, no s\u00f3lo el lenguaje no es, en el seno de la obra, un medio de acuerdo. Es puesto en cuesti\u00f3n, sobre todo su car\u00e1cter de medio de comunicaci\u00f3n: \u00bfde qu\u00e9 modo el hombre deber\u00e1 utilizar el lenguaje, cuando el lenguaje de los medios, que es el discurso que debe ser particularmente abierto, consiste en mentiras y en un tipo de relaci\u00f3n ficcional?<\/p>\n\n\n\n Las obras de Catani constituyen una respuesta oportuna a la b\u00fasqueda de Diedrich Diederichsens de una demarcaci\u00f3n contempor\u00e1nea entre la comunicaci\u00f3n est\u00e9tica y pol\u00edtica. En la medida en que ella inventa biograf\u00edas abstrusas, monstruosas, que podr\u00edan surgir de una aguafuerte de Goya, est\u00e1 proyectando la representaci\u00f3n de la moderna decadencia de la maldita Babel. Catani se ocupa \u2013como ninguna otra de las escritoras de su generaci\u00f3n- con mitologizaciones de la crueldad, que van m\u00e1s all\u00e1 de las alusiones al r\u00e9gimen militar. En Todo crinado ella construye una figura femenina, que acompa\u00f1a toda la obra con comentarios casi inentendibles, al modo de los coros de las tragedias griegas. Se trata de una antigua vecina, una mujer india que est\u00e1 siempre embarazada, y es violada por el due\u00f1o de casa, un general del siglo XIX. Encerrada para siempre en una especie jaula para gallinas, gime con florida ret\u00f3rica, que se vuelve crecientemente inteligible: ella cita las palabras de los h\u00e9roes de la historia argentina, que son impresas en negrita en los libros escolares. Los salvajes s\u00f3rdidos y gimientes constituyen figuras horribles: gauchos modernos, en quienes se reconocen las estructuras de lo que actualmente ha explotado.<\/p>\n\n\n\n El trabajo de Catani de la mitolog\u00eda constituye un juego tenebroso con referencias al pasado y al presente. En medio de estas alusiones locales pueden esconderse imperceptiblemente citas de Ofelia, Lady Macbeth o Ant\u00edgona. En Ojos de Ciervo Rumano se trata de una relaci\u00f3n padre-hija bizarra. El escenario simula una plantaci\u00f3n de naranjas, en la cual los frutales est\u00e1n apestados por una extra\u00f1a enfermedad: la as\u00ed llamada tristeza de los c\u00edtricos. El intento del padre de emprenderla contra esta inexplicable enfermedad, es puesto a prueba en primer lugar en la hija: de este modo no se transgrede tan s\u00f3lo aquella l\u00f3gica bot\u00e1nica, sino ante todo las reglas de las relaciones familiares. El padre ejerce un poder cruel sobre la ni\u00f1a, quien deja pasivamente que se realicen todos los experimentos sobre ella. En esta relaci\u00f3n surge la perversi\u00f3n perfecta de un infanticidio, una alusi\u00f3n a Ifigenia en Aulis, quien se dirige a la muerte voluntaria y alegremente, para salvar la vida del adulto descarriado. En la obra de Catani se trata del padre que ofrenda sus hijos sin futuro, o que hace de sus hijos una ofrenda a la falta de futuro: el destino moderno de los no-productivos, de los ineficientes.<\/p>\n\n\n\n El potencial pol\u00edtico de las obras de Catani consiste en el ciframiento de mensajes, que intencionalmente exigen al p\u00fablico demasiado esfuerzo. Paralelamente a la lengua hablada, cada movimiento, cada juego con las manos, cada m\u00ednimo gesto significan un aporte para el horror que crece a trav\u00e9s del malentendido. El mismo horror que todo el pueblo del pa\u00eds despilfarra diariamente. Una crisis de representaci\u00f3n en el teatro de un pa\u00eds cuya vida pol\u00edtica se ha vuelto una tragedia.<\/p>\n\n\n\n El teatro m\u00e1s joven de Buenos Aires es un triste y renovado juego sobre el eterno retorno de lo mismo. En esta tierra sacudida por la crisis el teatro gira m\u00e1s que cualquier otro g\u00e9nero art\u00edstico sobre una \u201csupervivencia en el l\u00edmite del esc\u00e1ndalo\u201d. Del mismo modo que ocurre con la desesperaci\u00f3n en El Dios de las cosas peque\u00f1as, de Arundathi Roy: \u201cen la tierra de la que ella proviene todo lo que ocurre siempre es peor\u201d.<\/p>\n\n\n\nDocumentos relacionados<\/h4>\n\n\n\n
Obras<\/h5>\n\n\n\n