Los libros más negros

En estas fechas, 31 de octubre, 1 y 2 de noviembre, lo frívolo y mundano, la lúdica Halloween, y lo íntimo y más sentido, nuestro tradicional culto a los difuntos, costumbres paganas y  cristianas, se mezclan y conviven en perfecta armonía. Aunque son celebraciones distintas, ambas fiestas conservan orígenes parecidos y un fondo cultural común.

Fiestas que se complementan

Halloween, el día de Todos los Santos, el Día de Difuntos o el Día de Muertos

Más alegre una o más recogida, la otra, no son incompatibles, así que, sea cual sea tu fiesta preferida, celébrala y disfrútala. Las tradiciones son para mantenerlas y compartirlas.

En la Biblioteca General del Campus de Cuenca hemos querido hacer un pequeño guiño para la ocasión, seleccionando de nuestros fondos bibliográficos Los libros más negros, una pequeña muestra de novelas y cómics con los temas que tradicionalmente recoge la literatura clásica para esta época: vampirismo, brujas, monstruos, espíritus, fantasmas, la muerte…  

Nuestra compañera del Cepli se ha encargado de la selección para los niños: libros para pasarlo…de miedo

Desde los tiempos más remotos hemos sentido curiosidad, nos atrae,  nos gusta “asustar y sentir miedo” porque sabemos que no es algo real y que saldremos ilesos, que la intranquilidad acabará al cerrar el libro o cuando el narrador acabe la historia. Es como una liberación (aunque la dosis de resistencia es particular).

Los libros más negros, como el color de la noche y el misterio. Porque el color negro, en nuestra cultura se asocia a lo negativo, a lo diabólico y desconocido…

En cualquier caso, si te ves atrapado, no olvides nuestra pócima mágica, para «Ahuyentar a los malos espíritus”, Nos la encontramos fulminada en plena zona wifi y nos funcionó.

¡Feliz puente de Todos los Santos! una oportunidad para leer, para conocer o disfrutar de títulos nuevos o de otros géneros literarios, también para desdramatizar, ¿por qué no?, un poco de humor, a pesar de los malos espíritus.

Todos estos fondos podrás encontrarlos en la Biblioteca de la UCLM, consulta el Catálogo

90 años con Tintín

En la Biblioteca General del Campus de Cuenca rendimos un homenaje a Tintín, el mítico personaje creado por el autor belga Georges Remi (Hergé), hace 90 años, en 1929.

Los fondos utilizados para esta exposición forman parte de la Comicteca. De la Hemeroteca proceden las revistas con los artículos seleccionados. A ellos se unen piezas y objetos cedidos por los amigos tintinófilos de la biblioteca que añaden “realismo” a la muestra: Néstor, el mayordomo de 60 cm. de papel maché, figuritas de los personajes principales, cuadros…

Este otoño, Tintín abandona temporalmente su morada habitual para enseñarnos su mundo y el del autor que lo creó.

¿Qué podemos encontrar en la Exposición?

Las ediciones

Las aventuras de Tintín (Les Aventures de Tintin et Milou) forman una colección de 24 álbumes. El primero, Tintín en el país de los soviets se publicó en 1930 y el penúltimo Tintín y los pícaros en 1976. El último, Tintín y el Arte-Alfa, no llegó a terminarse, aunque se publicaron posteriormente los bocetos realizdos por el autor.

Los siete primeros episodios se publicaron por entregas en Le Petit Vingtième, suplemento del diario belga de orientación católica Le Vingtième Siècle, entre 1929 y 1939, los posteriores en el diario Le Soir (1940 y 1944)  y en el semanario Tintín (1946 hasta 1976). Después, todas las aventuras fueron recogidas en álbumes independientes y traducidas a numerosos idiomas.

Para la muestra hemos seleccionado las ediciones traducidas al español y publicadas por editorial Juventud, principalmente entre los años 1989 y 1990.

Por otro lado, nos adentramos, un poco, en el complejo proceso de elaboración de los álbumes “desde el bosquejo a la imprenta”. A partir de 1950 Hergé contró con la colaboración de un equipo de dibujantes profesionales. Los Estudios Hergé todavía siguen existiendo y velan porque se respete la obra de Hergé  a través de sus productos derivados.

En el mundo de Tintín, el  viaje, excepto en dos álbumes, está presente en todas sus aventuras. Viaja por América del Norte y del Sur, Europa, África, Asia y Oceanía. Incluso llega a la Luna. Los escenarios, cuidadosamente ambientados, son lugares reales, pero en ocasiones son países ficticios creados por Hergé, lo que le permite tratar, sin suscitar polémicas, temas políticos de actualidad.

En Tintín encontramos misterio, suspense, comicidad, humor,… pero también ciencia, técnica, etnología, historia, geografía, …

Hergé plasmó en sus álbumes los grandes hitos históricos que le tocó vivir: la popularización de inventos como el automóvil o la aviación, la conquista del espacio, y otros más oscuros como el colonialismo, el autoritarismo en Europa, la guerra fría, las dictaduras latinoamericanas, …, por lo que puede decirse que leer a Tintín es hacer un recorrido por el siglo XX.

Personajes.  Peculiaridades

Tintín es el héroe, el intrépido reportero con pantalón bombacho, gabardina y tupé como señas de identidad, al que acompaña siempre su inseparable perro Milú. Pero Tintín es también una gran familia. El capitán Haddock, el profesor Tornasol, los detectives Hernández y Fernández y la cantante Bianca Castafiore, le acompañan de forma habitual, son su círculo íntimo.

En total hay documentados en la obra de Hergé hasta 325 personajes, aunque no todos son amigos de Tintín.

En ocasiones, parodió con sus personajes a personas reales, cuyos nombres disfrazaba. Para otros se basó en personalidades célebres, es el caso del profesor Tornasol, basado en el inventor y aventurero suizo Auguste Piccard, Maria Callas inspira a la Castafiore o personas reales que conoció como el estudiante chino Tchang Tchong Yen. En algunos álbumes se retrata a sí mismo y también a alguno de sus colaboradores.

Hergé, el creador de Tintín

Pequeña selección biográfica, estudios y ensayos sobre el máximo representante de la «línea clara», estilo que Hergé popularizó, si bien para él, el término «no es sólo un estilo gráfico, sino que también hace referencia al guión, a todos los elementos del cómic (grafismo, encuadres, diálogos, rótulos)” Todo está al servicio de la narración.

Maestro meticuloso y perfeccionista, su obsesión por el objeto le llevó a una labor de documentación exhaustiva para dibujar los detalles de su universo: paisajes, vehículos, monumentos,… que nos adentran en la historia, invitándonos a participar como unos actores más.

Hombre culto y deudor de su época, se perciben numerosas influencias, del cine: del humor absurdo de los Hermanos Marx, o la comicidad de Charles Chaplin, o Laurel y Hardy (El Gordo y el Flaco), de la novela policiaca: Agatha Christie y Alfred Hitchcock, las novelas clásicas de viajes, Julio Verne o Louis Stevenson o de la ciencia, la política, la sociedad.

Tintín, más allá de Tintín: estudios, traducciones, adaptaciones, literatura posterior,mercadotecnia

La década de 1950 significó el comienzo del éxito internacional de la serie. Se iniciaron las traducciones a varios idiomas extranjeros. Tintín se convirtió en un éxito total, con más de 230 millones de álbumes vendidos en todo el mundo, traducidos a 115 lenguas y dialectos.

La popularidad del personaje provocó la aparición de álbumes no oficiales, no autorizados por Hergé o sus herederos, ediciones piratas, parodias, adaptaciones a la televisión, al teatro, al cine: Tintín y el misterio del toisón de oro (1961), Tintín y el lago de los tiburones (1972), Steven Spielberg en 2011 hizo una adaptación de El secreto del unicornio.

La influencia de Tintín llegó incluso al arte, Andy warhol o Roy Lichtenstein reconocieron el impacto que causó en sus trabajos

Surgió un mercado de productos derivados de la serie. La estela de Tintín es inagotable debido a los apasionados: lectores, coleccionistas, asociaciones,… ¡Son muchos! y Tintín está más vivo que nunca, hasta hay niños que quieren ser Tíntin

Día de la Biblioteca-24 de Octubre 2019

El Día de la Biblioteca se celebra cada 24 de octubre desde el año 1997,  por iniciativa de la Asociación Española de Amigos del Libro infantil y juvenil con el patrocinio del Ministerio de Cultura y Deporte, en recuerdo de la destrucción de la Biblioteca de Sarajevo incendiada el 1992 durante la Guerra de los Balcanes.

El objetivo es poner en valor el papel de las bibliotecas y la importancia de contar con unos servicios bibliotecarios de calidad, accesibles para todos y en cualquier etapa de la vida. Unos servicios que contribuyan a mejorar la vida de las personas y al desarrollo de la sociedad en su conjunto. Así como visibilizar la variedad tipológica de las bibliotecas españolas: públicas, escolares, universitarias, especializadas y nacionales /regionales.

Un año más nos detenemos para dar a conocer la actividad de nuestras bibliotecas, de nuestra gran unidad “Biblioteca Universitaria UCLM” Un lugar donde encontrarte, para estudiar, para aprender, para investigar, para leer, para compartir,… Este año, junto a nuestra banderola nueva, con nuestros servicios Y para celebrar el Día en el #CampusdeCuenca hemos expuesto nuestras guías y folletos de difusión, y una urna para que nos contéis ¿qué os gustaría que tuviera la #biblioteca? para escuchar vuestras sugerencias.

¡Feliz! #DíaDeLasBibliotecas Os transcribimos esta frase de nuestro amigo de Facebook @BibliotecaUCLM Luis del Río Donoso: “Una biblioteca son miles de ojos imaginando el ayer y el futuro con el lenguaje del alma… Y las bibliotecarias y bibliotecarios coordinan los susurros melódicos !!!! Nos ha parecido preciosa.

Presentación del Día de las Bibliotecas 2019, Ministerio de Cultura y Deporte

Día de la Biblioteca 2019

Exposición sobre Pedro Cerrillo

El Rector de la Universidad de Castilla-La Mancha, Miguel Ángel Collado, ha inaugurado en la Biblioteca General de Toledo la exposición «Pedro Cerrillo, el poder de la Literatura», con gran asistencia de público.

La muestra es un homenaje al que fuera fundador del Centro de Estudios de Promoción de la Literatura Infantil y Juvenil (CEPLI), y coincide con la celebración en el campus de Toledo del XII Congreso de la Asociación Nacional de Investigación sobre Literatura Infantil y Juvenil (ANILIJ), durante los días 26, 27 y 28 de septiembre. En esta ocasión se celebra bajo el lema «Los márgenes de la periferia : crear, editar, investigar y traducir poesía y teatro para niños y jóvenes».

El recorrido comienza con unos textos manuscritos en la cristalera de entrada, continuando por una lona con el cronograma profesional del homenajeado, a lo largo de una vida dedicada a los libros. Y a continuación se pueden ver varias vitrinas, en los edificios universitarios Madre de Dios y San Pedro Mártir, con algunos objetos personales del profesor Cerrillo, el original de su tesis doctoral, y una selección de publicaciones escritas o coordinadas por él.

La instalación se debe a nuestra compañera Luz Comendador, y podrá ser disfrutada desde el 26 de septiembre hasta el 22 de octubre de 2019.

Enlazamos el video de la exposición

También en nuestro canal de Issu.

Exposición «Salud y Género» en Biblioteca Fábrica de Armas

Con el verano recién entrado, la Biblioteca Fábrica de Armas inaugura una nueva exposición, gracias a Farmamundi y en colaboración con el Colegio Oficial de Farmacéuticos y la Concejalía de Cooperación y Educación para el Desarrollo del Ayuntamiento de Toledo.

La muestra es una exposición fotográfica, con obra de las fotoperiodistas Elena del Estal y Anna Surinyach. El tema es monográfico: Salud y género, distintas realidades para un mismo derecho.

La idea es reivindicar la posición de la Mujer ante el Derecho a la Salud. Algo que está incluido desde 1948 en la Declaración Universal de los Derechos Humanos, pero a lo que millones de mujeres en todo el mundo no pueden aspirar en equidad. con el hombre. Muchas mujeres no pueden acceder en igualdad de condiciones a programas de prevención, diagnósticos, o tratamientos médicos.

Una de las reivindicaciones de Farmamundi con esta exposición es hacer reflexionar sobre esta desigualdad. En ésta ocasión, a través de las fotografías de Elena del Estal y Anna Surinyach. Del Estal nos muestra una serie titulada «En el nombre del matrimonio», denunciando los matrimonios concertados y forzados que siguen existiendo en algunos lugares del Norte de la India. Por su parte, Surinyach nos enseña «Manos de partera», un reportaje sobre las mujeres que ejercen aún la partería tradicional en las zonas rurales de la Colombia de la costa del Pacífico, ante la imposibilidad de ofrecer a la población servicios hospitalarios de calidad. Además estas mujeres humanizan el parto y ejercen el liderazgo en sus comunidades más allá de la mera atención obstétrica.

La exposición fotográfica «Salud y género : distintas realidades para un mismo derecho», podrá visitarse en el vestíbulo de la Biblioteca Fábrica de Armas de Toledo desde el 19 de julio hasta el 27 de septiembre, en el horario habitual de la biblioteca, de lunes a viernes (cerrada por vacaciones del 1 al 18 de agosto).

XIII CONCURSO DE HAIKU DE LA BIBLIOTECA

A las 19 horas del miércoles, 24 de abril de 2019, el jurado del XIII Concurso de Haiku de la Biblioteca General del Campus de Albacete, compuesto por Toñi Martínez, Elías Rovira y Frutos Soriano, emite el siguiente fallo:

Primer premio: Ana María López Navajas, por su haiku

Amarillea una bolsa
entre hojas verdes.
Árbol del amor.

Un haiku que nos provoca una emoción que en Japón se denomina wabi-sabi: la belleza de lo imperfecto, lo roto, lo que comunmente nos pasa inadvertido. En este caso una bolsa amarilla (o amarillenta) que destaca entre las hojas verdes del árbol del amor o árbol de Judas. Haiku muy difícil de captar, lo cual nos habla de una autora ya madura para sentir el haiku y compartirlo.

Segundo premio: Alberto Yagüe, por su haiku

puesta de sol-
en la nube de mosquitos
la libélula

Haiku que apela al sentido de la vista y del tacto: los colores del crepúsculo, la mirada atenta para ver la libélula entre la nube de mosquitos, el calor o la humedad -o ambas cosas- que ocasionan que esa nube zumbe y revolotee sin cesar. Un haiku elegante y sobrio. No sobra ni falta nada en él.

Tercer premio: José Eugenio Mañas, por su haiku

Día de Feria.
El olor de mi madre
entre la gente.

Haiku de sabor humano, cercano al senryu. Se aleja de este porque no adopta un tono humorístico, sino amoroso, atávico, místico.

Se han decidido conceder accesit al haiku:

Cae la nieve
sobre el tejado viejo.
Patio sin plantas.

Su autora, Antonia Martínez, ha experimentado un asombro difícil de captar, a no ser que ya lleves tiempo ahondando en el haiku y transitando su camino. Un tejado viejo y un patio sin plantas no son algo bello de por sí, pero en este haiku nos emocionan, quizá porque la nieve cae sobre ellos sin hacer distinciones, al igual que cae sobre la montaña o sobre un rosal.
Dada la cantidad de senryus de calidad presentados, se ha decidido conceder dos accésit de senryu:

La niña tranquila.
La gaviota se lleva
su bocadillo.

Un senryu de Nacho Andreu Alfaro, del Instituto de Enseñanza Secundaria Andrés de Vandelvira, que cumple con lo que hemos de pedirle a un buen senryu: temática humana y humor. Expresión muy conseguida. Podría incluso mejorar si se suprimiese el primer artículo.

La pelusilla
se metió entre los muebles.
Es primavera.

Otro senryu que nos suscita una sonrisa nada más leerlo. Marina Moreno Abiétar, del IES Andrés de Vandelvira, ha sabido dar en la diana. Todo merece formar parte de un haiku y un senryu. También esta pelusilla con la que juega la brisa de primavera.

No podíamos dejar pasar, entre tantos buenos haikus de autores jóvenes enviados, el siguiente haiku, al cual se decide igualmente otorgar un accésit:

Es muy tranquila
la voz de la abuela
al despertarme

escrito por dos autoras: Lucía Fernández Barnés y María Fernández Martínez, del IES Andrés de Vandelvira. Aunque el haiku es un género más hecho para las emociones que para los sentimientos, este haiku es una hermosa excepción a la regla. Quizá por la sencillez extrema con que expresa estos sentimientos, sencillez formal que nos sobrecoge, nos toca el corazón.

Y finalmente nos alegra premiar a alguien todavía más joven. El accésit al mejor haiku infantil es para :

La mariquita
¡se ha comido los pétalos
de aquella rosa!

de Irene Pedreño Ortiz -diez años- que nos manda este haiku desde el Colegio Público Doctor Fleming. Un haiku que rebosa autenticidad. No hay en él más que verdad, la verdad milagrosa y tan natural de la infancia. Felicidades, Irene.

Gracias, un año más, a la Librería Popular, por su patrocinio, al jurado y a la vicerrectora Ángela González por su apoyo.

Escrito por Frutos Soriano, reconocido haiyin, expresidente de la AGHA, Asociación de Gente del Haiku de Albacete y compañero bibliotecario.

Encuentro con Sonia García Soubriet en Albacete

Los lectores de la última reunión del curso académico del Club de Lectura del Campus de Albacete tuvimos la suerte de contar como invitada con Sonia García Soubriet, hija de García Pavón, escritora y gran estudiosa de la obra de su padre que nos confesó que hasta después de su muerte no se metió de lleno en ella, se había leído todos sus libros pero desconocía otros importantes aspectos de su amplísima producción literaria.


Los lectores del Club pudimos hablar con la escritora que nos comentó sus vivencias con su padre, sus viajes familiares, sus ideas políticas, sus creencias… y sobre todo nos habló de su verdadero amor a Tomelloso, y de todo lo bueno que había hecho su padre por el bien del pueblo que le vio nacer, pueblo al que su padre se sintió muy unido toda su vida aunque viviera en Madrid.

Hizo hincapié, como todos sabemos, en que la obra de Pavón es totalmente autobiográfica, trasladando a sus obras su mundo interior, sus vivencias y claves existenciales.

Sobre la figura de Plinio, nos contó cómo el escritor lo concibió literariamente, comentamos el habla de Tomelloso, tan difícil de entender y el “Diccionario de García Pavón” recopilado por Sonia García, donde se acumulan todas los vocablos y giros que el autor utiliza en cada una de sus obras, que no son solo de Tomelloso, también muchas inventadas por él. Palabras tan geniales como “pantalonear”, “rebinar”, “recochuras” …


Nos explicó que a su padre no podemos encasillarlo en ningún movimiento, todos acordamos que se trata de un tipo de literatura muy personal, con una prosa ágil, libre de pedantería, con mucho amor. Debatimos el tema de la cultura de la muerte en la Mancha, muy presente en todas sus obras, aludimos en ese sentido también a Pedro Almodóvar y el tratamiento de la muerte en algunas de sus películas.
También tocamos el tema del humor a veces socarrón, la fina ironía, el erotismo que tanto le gustaba tocar al escritor en sus cuentos y novelas.
Hicimos alusión a la cantidad de actos que se están celebrando este año en conmemoración del Centenario de su nacimiento del que esta reunión es una más en la UCLM.

Esperemos que revivamos de nuevo a este gran escritor, creador de la novela policiaca en España y que además de su famoso Plinio, Jefe de la Guardia Municipal de Tomelloso, tiene una amplia producción literaria que merece ser conocida. Como bien dice su hija: “El mejor homenaje que podemos hacerle a mi padre es leer sus libros”.

En fin, una tarde inolvidable en la que solo nos queda dar las gracias a Sonia y su genial participación en nuestro Club, gracias a ella hemos ahondado en la literatura de García Pavón y nos ha acercado al hombre que hay detrás, gracias también a tod@s los que asistieron por sus aportaciones, y a las que trajeron el cafetito que junto con las tortas de Alcázar sirvieron para sentirnos aún más próxim@s a toda su obra y a Tomelloso, pueblo repleto de buena gente y humanidad.

Sobre estas tortas Plinio decía: «Las tortas de Alcázar, bajas, color jabón de barba y pegaditas a su papel, si están tiernas, es el mejor dulce para cafetear» (“Una semana de lluvia” de García Pavón).
Y como dicen por tierras manchegas “Bien seguro”

Pilar Alcón Jiménez, coordinadora del Club de Lectura del campus de Albacete «El sabor de la Lectura»

Encuentro literario con Fernando Martínez Gil

Dentro de las reuniones del Club de Lectura del Servicio de Bibliotecas del Campus de Toledo, se va a acabar el curso con un encuentro literario con el escritor y profesor Fernando Martínez Gil.

Fernando Martínez Gil es escritor y hasta fechas recientes ha sido profesor del Área de Historia Moderna de la Facultad de Humanidades de Toledo, con la que sigue colaborando como profesor honorífico. Como historiador y profesor investigador, es autor de un gran número de artículos publicados en revistas académicas y especializadas sobre historia, especialmente sobre la ciudad de Toledo.

Pero además Martínez Gil es, además, un reconocido autor de novelas, tanto en literatura juvenil como para adultos.

Como historiador es autor de numerosas monografías, articulos y colaboraciones académicas. La mayoría de ellas tratan sobre alguno de los temas en los que está especializado y  reconocido como autoridad: la Historia Moderna, la Guerra de las Comunidades, la Historia de América y la Historia del Cine. 

Como novelista, ganó en su segunda convocatoria el Premio Nacional de Literatura Infantil, por su novela «El río de los castores« (1979),​ y el Premio Lazarillo de Literatura Juvenil por «El juego del pirata«(1986).​ Es también autor de las novelas «Amarintia» (1990), «La isla soñada»  (1991), «El verano de la linterna mágica» (1995), «Historia de un libro» (2001) o «Historia verdadera de la esclarecida ciudad» (2010).​

Precisamente el encuentro girará alrededor de esta última novela cuya sinopsis reproducimos: «Vísperas de la Guerra Civil española. En cierta esclarecida ciudad, cuyo nombre no se nos dice pero no cuesta adivinar, la condesa de Rocamora reúne en su finca de El Carrascal, en las afueras, a un grupo de eruditos y eximios académicos para encargarles una magna obra: la escritura de la verdadera Historia de la ínclita, muy noble, leal y esclarecida ciudad, depurada de las versiones de autores racionalistas atrapados en las redes de la secta filosófica y de la francmasonería ¿Qué sucederá?».

La crítica ha dicho: «El vehículo que articula toda la historia es el enorme sentido del humor que la misma despliega desde sus primeras líneas. Un mecanismo que utiliza sabiamente el autor para buscar la complicidad del lector y ponerle sobre aviso de los peligros de una Historia ideológica, manipuladora y mendaz. Todo lo contrario de lo que practica Fernando Martínez Gil en su labor historiográfica».

El encuentro tendrá lugar en el aula 1.3 del edificio universitario «Madre de Dios», el jueves 27 de junio, a las seis y media de la tarde.

Existen ejemplares de la novela en la Biblioteca General y en la Biblioteca Fábrica de Armas del campus de Toledo.

También en la Biblioteca de Castilla-La Mancha y en otras bibliotecas de la Red de Bibliotecas Públicas de nuestra comunidad autónoma.

Para saber más:

Enlace a Eventos UCLM

AdentrArte en la lectura es LiberArte!!

Esta exposición surge de un proyecto de colaboración entre la Facultad de Educación de Cuenca y la Biblioteca General del Campus con el que pretendemos conseguir una mayor interrelación con uno de nuestros colectivos de usuarios más numeroso: los alumnos.  Otra forma de relacionarnos y de fomentar la participación.       

“FragmentArte en mil páginas de un libro que no está escrito”.

Con Julia Grifo Peñuelas, profesora de Didáctica de la Expresión Plástica de la Facultad, nos embarcamos en el intento de unir su actividad docente y la nuestra.  Mezclando mundos en la tarea de reflexionar sobre los libros y la lectura, en este caso, a través de la expresión artística.

Con las aportaciones de los alumnos de 3º Curso del Grado en Maestro en Educación Infantil y 4º Curso Mención en Lenguajes Creativos   se ha montado esta Exposición colectiva que tiene su punto de partida el 23 de abril, conmemoración del Día del Libro y que tendremos expuesta en la Biblioteca del Campus de Cuenca hasta mediados de junio. Julia Grifo se ha encargado de la dirección artística y ha participado con una poética trilogía: “EntrelazArte tejiendo fragmentos de poemas visuales…”- “EncontrArte dentro…”  Es, además la autora del cartel, cuyo título es “FragmentArte en mil páginas de un libro que no está escrito”.

La muestra ofrece, en base a distintas técnicas de estampación sobre diferentes materiales y texturas, diversas propuestas creativas en las que la palabra y, sobre todo la imagen, se funden para llevarnos por este viaje visual y plástico en homenaje a los libros y a la literatura.

Las imágenes aluden al mundo del libro, por un lado y por otro a  personajes o escenas, que rápidamente asociamos con pasajes literarios que nos conectan con las obras y los autores que escribieron nuestra infancia y nuestra etapa adulta, de ayer y de hoy.

«Soplaré, soplaré y tu casa derribaré!…» (Los tres cerditos). «Caperucita roja salió enseguida en dirección a la casa de su abuela,.. al pasar por un bosque encontró al lobo…” (Caperucita Roja) . “Cuando Pinocho estuvo frente a la ballena le pidió que le devolviese a su padre, pero la ballena abrió muy grande su boca y se lo tragó también a él” (Pinocho) . -¡Oh, Pippi, qué susto me has dado! -exclamó Annika. -Pero si las camisas de dormir no hacen nada. Solo muerden en defensa propia…» (Pipi Calzaslargas) . «Alicia no tenía la menor idea de lo que era la latitud, ni tampoco la longitud, pero le pareció bien decir estas palabras tan bonitas e impresionantes.» (Alicia en el pais de las maravillas) . Fue el tiempo que pasaste con tu rosa lo que la hizo tan importante» (El Principito) . Con la varita de sauco, la piedra de la resurrección y la capa de invisibilidad … (Las reliquias, Harry Potter) . «En esto, descubrieron treinta o cuarenta molinos de viento… y, así como Don Quijote los vio…» (Don Quijote de la Mancha). “Podrán cortar todas las flores, pero no podrán detener la primavera» (Pablo Neruda). Caminante, son tus huellas / el camino y nada más…» (Antonio Machado)…

Cuentos tradicionales, poesía, novela, escritores consagrados de la literatura universal que nos invitan a LEER. Porque, Leer te lleva a lugares mágicos; Leer es el arma más poderosa; Lee y abre tu mente; El viaje de leer; La lectura mueve el mundo; Alimenta tu mente; Leer engrandece el alma…

La Biblioteca General de Toledo conmemora el centenario de la Bauhaus

Se cumplen 100 años de la creación de la escuela que revolucionó el pensamiento artístico: un espacio innagotable de creación creativa. La Staatliche Bauhaus (Casa de la Construcción Estatal) nació de la fusión de la Escuela de Artes y Oficios y de la Academia Superior de Arte de Weimar. Sería una escuela dedicada al diseño de objetos de uso diario. en la Bauhaus estaban convencidos de que el arte debía dar respuesta a las necesidades de la sociedad, con el objetivo de que el diseño fuera asequible a todos. Su fundador y promotor fue el arquitecto Walter Gropius (1833-1969). El objetivo fue transformar una sociedad dividida entre lo privado, el interior y lo público, el exterior y transformarla en una sociedad orgánica a través de la obra de arte total. Buscó un modo de enseñanza que fuera capaz de instruir a los estudiantes en el conocimiento de los materiales y en las técnicas de los oficios, promoviendo la creatividad artística.

La creación de talleres de pintura, mural, vidrio, cerámica, textil, daba a los alumnos conocimientos técnicos para desarrollar el objetivo último, construir un nuevo mundo. La arquitectura debía controlar la industria, tener sobre ella una incontestable autoridad. La Bauhaus sentó las bases normativas y patrones de lo que hoy conocemos como Diseño Industrial y Gráfico; puede decirse que antes de la existencia de la Bauhaus estas dos profesiones no existían como tales y fueron concebidas en ella.

Siendo director Ludwig Mies van der Rohe, la escuela sufrió por el creciente acoso por parte del nazismo. Debido a que la ideología Bauhaus era vista como socialista, internacionalista y judía, los nazis cerraron la escuela en 1933. Muchos de los integrantes de la misma, entre ellos el mismo Walter Gropius, refugiados, se instalaron finalmente en Estados Unidos para seguir con sus ideales.

La Biblioteca General de Toledo desea recordar el centenario de la fundación de la Bauhaus con una exposición bibliográfica de fondos propios. Visitable hasta junio de 2019.

Para saber más:

Escuela de la Bauhaus, en Wikipedia

La Bauhaus, en Historia-Arte

Museo de la Bauhaus, en Weimar